ハイブリッドなモニター環境が最もうまく機能するのは、サウンドチェックを機材の問題ではなく、キュー管理の問題として捉えたときです。
あるメンバーには細かく調整されたインイヤーミックスが聴こえ、別のメンバーはフロアモニターに頼っているなら、バンド全員が同じようにステージの音を聴いているわけではありません。ボーカリストはフロアモニターでボーカルをもっと聴きたいかもしれません。ドラマーはIEMでクリック音を聴きたいかもしれません。ギタリストが反応しているのはミックスではなく、アンプの音がステージ上に広がる様子かもしれません。全員の言い分が正しくても、サウンドチェックが混乱することはあります。
目標は、すべてのミュージシャンに完璧なスタジオミックスを提供することではありません。各メンバーが、リズムに合わせ、音程を保ち、バランスよく演奏するために必要な最低限の情報を、確実に届けることです。
次のリハーサル、教会での演奏、前座、またはIEMとフロアモニターを同じ空間で使う小規模ステージのライブの前に、このチェックリストを使いましょう。
まず、モニターの担当者を決める
キックをもっと、ボーカルをもっと、あるいは自分の音をもっと聴きたいという要望が出る前に、それぞれのキューを誰が担当するか決めておきましょう。異なる場所から3人が同じ問題を解決しようとすると、ハイブリッドモニタリングはうまくいかなくなります。
ラインチェックの前に、次の点を決めておきましょう:
- 音響エンジニアとのやり取りは誰が担当しますか？バンドリーダーか音楽監督を1人決めて、モニターのリクエストを集約し、ステージ上で話し合いが5つに分かれてしまわないようにしましょう。
- クリックやガイドキューを受け取るのは誰ですか？クリックが必要なのがドラマーとトラック担当者だけなら、明確な理由がない限り、フロアモニターには送らないでください。できる限り、ステージ上に開放された音としてクリックが聞こえないようにしましょう。
- フロアモニターが必要なのは誰ですか？ボーカリスト、アコースティック楽器の演奏者、密閉型IEMを使っていない人は、通常、フロアモニターで聞き取りやすくすることを優先する必要があります。
- IEMが必要なのは誰ですか？インイヤー・ステージモニターを使う演奏者には、バンド全員が演奏を始める前に、安全で実用的な音声信号が必要です。これには、有線パック、ワイヤレスパック、パーソナルミキサーが含まれます。
- ステージの音を使って演奏できるのは誰ですか？ギタリスト、ベーシスト、管楽器奏者、パーカッション奏者の中には、ボーカルやカウント出しの補助を少しだけ必要とする人もいます。
このタイミングで、リクエストの伝え方も決めておきましょう。「自分のミックスがひどい」と言う代わりに、一度に一つだけ変更を頼みます。「2番のウェッジにリードボーカルをもう少し」「耳元のオーバーヘッドマイクを少し下げて」「ドラマーのIEMにベースギターを少し足して」などです。
ハイブリッド形式のサウンドチェックは正しい順序で行う
適切な順序で進めれば、ステージ上で最も音の大きいものが、ほかすべての基準になってしまうのを防げます。ハイブリッド構成では通常、信号、安全性、ボーカルの明瞭さ、そしてバンド全体の演奏感の順に確認します。
1. モニターのリクエストを聞く前にラインチェック
重要な入力をすべて確認するまでは、モニターミックスを作らないでください。各ボーカルマイク、楽器用DI、アンプマイク、ドラムのチャンネル、トラックのライン、使用する場合はトークバックまたはキューマイクを確認します。
このステップでは、ミュージシャンは通常の演奏レベルで演奏してください。ささやくような声でのチェックや、スネアを力半分で叩くチェックでは、最初の曲を最後まで乗り切れないモニター設定になってしまいます。
2. 信号を送る前にIEMの音量を低く設定する
IEMを使う人は、まずパックまたは機器の音量を低く設定し、その後、徐々に上げてください。ルーティングの急な変更、ケーブルの抜け、メトロノームの大きなクリック音は、密閉型イヤホンでは耳が痛くなることがあります。
IEMを使う人には、チェック中は両方のイヤーピースを装着するよう伝えてください。片耳だけ装着してもう片方を外していると、音程、タイミング、ステージ上の音量を正確に把握できません。演奏者が孤立感を覚える場合は、IEMを片耳だけ装着するのではなく、ミックスを改善したり、少し会場の音を加えたり、合図をわかりやすくしたりして解決してください。
次のようなIEMを使う演奏者：Soundbrenner Wave 1 または Soundbrenner Wave Proミックスの変更を求める前に、フィット感も確認してもらいましょう。密閉が不十分だと低音が足りないように感じ、演奏者が音量を上げすぎてしまうことがあります。
3. まずボーカルを中心にウェッジモニターのミックスを作る
ウェッジモニターの音はマイクに回り込みます。この回り込みは客席側の音に影響し、ステージ上の音を必要以上に大きく感じさせることがあります。多くの小規模なステージでは、ウェッジモニターで優先すべきなのはボーカルの明瞭さです。
まず、該当するウェッジモニターにリードボーカルを入れます。次に、それぞれの演奏者が本当に必要とする音だけを加えます。ハーモニーを歌う人には、リードボーカルと少しのキーボードが必要かもしれません。ベーシストにはキックドラムとボーカルが必要かもしれません。ギタリストは、アンプの音とボーカルがはっきり聞こえるなら、ウェッジモニターがまったく必要ないこともあります。
目安として、モニターに加えてほしいという要望が音程、テンポ、出だし、または安心感に役立たないなら、加える前に本当に必要かどうかを確認しましょう。
4. IEMにはアルバム全体のミックスではなく、必要な音だけを加える
IEMを使う人は、耳の中で会場の音を再現しようとして、求める音が多くなりがちです。その結果、ミックスが混み合い、重要な合図が聞き取りにくくなることがあります。
必要な音から組み立てましょう:
- 時間。クリック音、キック、スネア、リズムギター、または信頼できる別の拍源。
- 音程。リードボーカル、鍵盤楽器、アコースティックギター、ベース、または演奏者が安定した状態を保つのに役立つ楽器。
- 形式。カウントイン、トークバック、キュー、トラック、または展開の切り替わりを先導する演奏者。
- 自分自身。自信を持って演奏でき、弾きすぎない程度に聴こえる、自分の楽器や声。
それらがはっきりしたら、いったん追加するのをやめます。ほかを変更する前に、プレイヤーに実際の曲の一部を演奏してもらいます。
本番前チェックリストを使う
これを印刷してリハーサル用のメモに入れるか、スマートフォンに保存しておきましょう。時間に追われる状況でバンドが実際に使うチェックリストこそ、最適なチェックリストです。
- ステージの配置を確認します。 モニタースピーカー、マイクスタンド、アンプ、ペダルボード、IEMパックを、本番中に実際に使う場所に配置します。
- 合図の担当者を決めます。 モニターの要望を取りまとめ、エンジニアまたはミキサー担当者に伝える人を1人決めます。
- すべての入力をラインチェックします。丁寧なサウンドチェックの音量ではなく、本番の演奏時と同じ音量で演奏してください。
- すべてのIEMパックの音量を低く設定してください。信号が確認され、演奏者の準備が整ってから音量を上げてください。
- クリック音のルーティングを確認してください。クリック音、カウントオフ、ガイドトラックが、意図した出力先にのみ送られるよう確認してください。
- まずボーカル用のウェッジモニターを作ってください。ウェッジモニターに楽器を加える前に、リードボーカルの音を明瞭にしてください。
- ウェッジモニターには必要な楽器だけを加えてください。すべてのウェッジをフルバンドミックスにしないようにしましょう。
- キューの種類ごとにIEMミックスを作りましょう。時間、音程、フォーム、自分自身を優先し、快適さを高めるアイテムは後回しにしましょう。
- 実際の曲のサビを1回演奏しましょう。ランダムに弾く代わりに、実際の曲の音量の大きいセクションを使いましょう。
- 一度に1つだけ変更しましょう。変更するたびに、さらにリクエストを重ねる前にもう一度演奏してみましょう。
- 切り替わりを確認しましょう。セットの曲間が短い場合は、カウントオフ、曲の終わり、次の曲の始まりを続けて行います。
- ミックスを確定します。うまくいったら、実際の演奏上の問題がない限り、調整をやめましょう。
クイック練習：90秒のモニターチェック
バンド全員とボーカルが入るサビを1つ選びます。一度演奏します。その後、各ミュージシャンが言うのは一言だけです。「リードボーカルをもっと上げてほしい」「ギターをもっと下げてほしい」「今ので大丈夫」。調整したら、同じサビをもう一度演奏します。こうすれば、意見に振り回されず、全員が実際の状況でミックスを判断できます。
ステージの音量でミックスを台無しにしない
ハイブリッドモニタリングがうまくいくのは、ステージの音量が現実的な範囲に保たれている場合だけです。アンプやドラム、フロアモニターの音量が上がり続けると、IEMを使う人は音量をもっと上げてほしいと言い、フロアモニターを使う人はボーカルをもっと上げてほしいと言うようになり、客席向けのミックスに余裕がなくなります。
まず、最も音量の大きい生音の音源、たいていはドラムから始め、その音量に合わせてアンプを設定します。ドラマーが本番と同じ音量で演奏しているなら、ギターアンプはステージの音を支えつつ、ボーカル用フロアモニターをかき消さない位置に設定します。フロアモニターを入れる前からギターアンプの音量が大きすぎるなら、モニターミックスでは問題を解決できません。
ボーカリストは、ボーカルマイクの最も敏感な部分にウェッジモニターを直接向けないようにしましょう。角度を少し変えるだけで、音量を上げずにハウリングを抑え、ボーカルをよりクリアに聞こえさせられます。近くにあるウェッジモニターを2人のボーカリストが共有している場合は、一方の要望によってもう一方のマイクが不安定になっていないか確認しましょう。
IEMを使う演奏者の場合は、遮音による問題に注意しましょう。片耳のイヤホンを何度も外す演奏者がいたら、どの音が聞こえていないのか尋ねてみましょう。よくある答えは、会場の音、リードボーカル、スネア、または次の入りの合図となる楽器です。片耳が密閉されていない状態のミックスに頼らせるのではなく、足りない音を慎重に加えましょう。
最後に、うまくいったことを保存するか、書き留めておきましょう。誰がIEMを使い、誰がウェッジモニターを使ったか、それぞれに何が必要だったか、どんなルーティングの問題があったかを記録しましょう。次のサウンドチェックをゼロから始める必要はありません。
多くの現役バンドにとって、ハイブリッドモニタリングは一般的です。合図を管理する人を明確にし、手順をシンプルにして、「全部もっと大きく」という要望を減らせば、サウンドチェックをより早く終え、全員が本当に必要な音を聞ける状態でステージに上がれます。
