Una piantina del palco e una lista degli ingressi, in una sola pagina, trasformano una spiegazione fatta a voce dal gruppo in un passaggio di consegne chiaro per il locale, il tecnico o il volontario addetto all’audio.
Se alla tua band è mai capitato di passare i primi 15 minuti del soundcheck a rispondere sempre alle stesse domande, conosci già il problema. Chi canta la voce principale? Dove va l’amplificatore del basso? La tastiera ha bisogno di una DI? Il batterista usa il click del metronomo? Chi ha bisogno di un monitor a cuneo e chi usa gli IEM?
Per risolvere la maggior parte di questi problemi non serve un rider tecnico completo. Per le piccole band, i gruppi di culto, le band di apertura e i concerti organizzati in autonomia, spesso basta una pagina ordinata.
L’obiettivo non è sembrare un responsabile di produzione in tournée. L’obiettivo è inviare un documento che aiuti qualcuno a preparare il palco prima del tuo arrivo e che poi aiuti la tua band a sbrigarsi una volta lì.
A cosa servono davvero una piantina del palco e una lista degli ingressi
La piantina del palco è una mappa. Mostra dall’alto dove si posizionano le persone e le attrezzature sul palco. Pensa a cantanti, batteria, amplificatori, tastiere, DI, monitor a cuneo, postazioni IEM, pedane e necessità di alimentazione.
La lista degli ingressi è una checklist audio. Spiega come arriva ogni sorgente sonora al mixer. Per una piccola band può essere una semplice tabella con numero del canale, sorgente, microfono o DI, tipo di asta e note.
Le due cose devono essere coerenti. Se il disegno mostra tre microfoni vocali, la lista degli ingressi non dovrebbe indicarne due. Se la tastiera compare nella piantina, la lista degli ingressi dovrebbe specificare se è mono, stereo, collegata tramite DI o attraverso un amplificatore.
Mantieni la pagina pratica. Di solito, un locale ha più bisogno di risposte rapide che di un diagramma bello da vedere.
- Dove si posiziona ciascuno? Indica ogni musicista con il suo nome o ruolo, ad esempio voce solista, batteria, basso, chitarra, tastiere o basi.
- Quali sono le sorgenti sonore? Includi ogni strumento, microfono vocale, laptop, dispositivo di riproduzione o segnale di click/metronomo e cue che deve essere ascoltato o collegato.
- Quali apparecchiature hanno bisogno di alimentazione? Indica pedalboard, tastiere, laptop, simulatori, sistemi wireless e trasmettitori IEM.
- Che cosa deve essere monitorato?Indica le wedge, chi usa gli IEM e qualsiasi richiesta da non perdere, come la voce principale in ogni mix.
Prepara prima la piantina del palco
Parti da una pagina vuota in orientamento orizzontale. Metti il pubblico in basso. Indica la sinistra e la destra del palco dal punto di vista dell’artista. È importante perché evita la classica confusione in cui il chitarrista dice «a sinistra» e il tecnico capisce il contrario.
Disegna semplici riquadri o cerchi. Non serve rispettare le proporzioni esatte, a meno che il palco del locale non abbia dimensioni insolite. La chiarezza conta più della precisione architettonica.
Esempio di disposizione base per una band piccola:
- Batteria: Al centro, sul fondo, con un microfono per la voce se il batterista canta.
- Basso: A destra del palco, amplificatore dietro al musicista, DI dalla pedaliera o dall’amplificatore, se necessario.
- Chitarra: A sinistra del palco, amplificatore dietro al musicista, microfono vocale davanti, se canta.
- Tastiere: Posizione frontale o laterale, DI stereo se la parte si basa sullo stereo, altrimenti DI mono per semplicità.
- Voce principale: Al centro, davanti, asta dritta o asta con braccio, wedge o IEM indicati nelle vicinanze.
Poi aggiungi le esigenze di monitoraggio. Se un musicista usa dei wedge, disegna il wedge davanti a lui. Se usa degli IEM, scrivi IEM accanto al suo nome e indica se porta il proprio sistema o se ha bisogno di un feed dal locale.
Se la tua band usa un click o delle basi, sii specifico. Un click che arriva solo alle orecchie del batterista è molto diverso da una traccia che deve arrivare al front of house. Non lasciare che il tecnico del suono debba tirare a indovinare.
Per le band che stanno allestendo un sistema di monitoraggio più uniforme, monitor in-ear Wave 1 può far parte del flusso di lavoro, ma il documento deve comunque indicare chi usa gli IEM e di quale segnale ha bisogno. L'attrezzatura non sostituisce etichette chiare.
Rendi facile consultare l'elenco degli ingressi
L'elenco degli ingressi dovrebbe essere noioso nel senso migliore del termine. Usa un formato simile a una tabella che permetta al tecnico del suono di vedere tutta la band in una volta.
Ecco un esempio pratico per una band di cinque elementi:
- 1 - Cassa: Microfono, supporto corto.
- 2 - Rullante: Microfono, supporto corto.
- 3 - Panoramici: Microfono, asta a giraffa, alimentazione phantom se necessaria.
- 4 - Basso: DI, dalla pedaliera.
- 5 - Chitarra elettrica: Microfono sull’amplificatore, asta corta.
- 6 - Tasti a sinistra: DI.
- 7 - Tasti a destra: DI, oppure rimuovi questo canale se usi il mono.
- 8 - Voce principale: Microfono per voce, asta dritta, al centro davanti.
- 9 - Voce del chitarrista: Microfono per la voce, asta con braccio, a sinistra del palco.
- 10 - Voce della batteria: Microfono per la voce, asta con braccio, al centro sul retro.
- 11 - Tracce: DI dall'interfaccia, al mixer di sala.
- 12 - Click del metronomo: DI dall'interfaccia, solo IEM, non inviare al mixer di sala.
Puoi adattarlo a qualsiasi formazione. A un trio potrebbero bastare solo sei canali. Un gruppo di worship con più voci potrebbe averne bisogno di altri, oltre a note chiare su talkback, tracce o cue del MD.
Usa un linguaggio semplice nella colonna delle note. Per esempio: DI della chitarra acustica, serve l’alimentazione phantom. DI del basso, niente amplificatore. La seconda voce canta solo due brani. Le tracce del laptop sono stereo. Il click lo sente solo il batterista. Questi dettagli fanno risparmiare tempo perché chiariscono ogni dubbio prima che si spostino i cavi.
Se dal vivo usi un sistema di tempo o di click, annota chi lo sente e da dove proviene. Puoi preparare i tempi in L’app Metronomo, ma l’elenco degli ingressi dovrebbe comunque specificare se il click è privato, inviato agli IEM o parte di un sistema di riproduzione.
Usa questa lista di controllo prima dell’invio
Prima di inviare la pagina, rileggila mettendoti nei panni di chi vede la tua band per la prima volta. Potrebbe non conoscere i tuoi brani, la tua attrezzatura o le abbreviazioni che usi.
- Controlla i nomi. Usa i nomi dei ruoli se i nomi propri non sono utili: voce principale, basso, batteria, tastiere, chitarra acustica.
- Controlla il conteggio. Assicurati che il numero di microfoni vocali, DI, amplificatori e mix monitor corrisponda tra la pianta del palco e la lista degli ingressi.
- Controlla le indicazioni sul palco. Indica il lato sinistro del palco, il lato destro, il fondo palco, il davanti palco e il pubblico.
- Controlla le note sull'alimentazione. Segna dove servono prese di corrente, soprattutto per tastiere, pedalboard, laptop, modeller e sistemi IEM.
- Controlla le note sui monitor. Indica wedge o IEM accanto a ciascun musicista e includi eventuali esigenze essenziali per il mix.
- Verifica i casi particolari. Aggiungi note per basi musicali, click del metronomo, talkback, cambi di strumento, microfoni condivisi o brani in cui un musicista cambia strumento.
- Controlla il nome del file. Usa un nome chiaro, come BandName_stage_plot_inputs_2026.pdf.
Esercizio di prova di cinque minuti:
- Durante le prove, metti il disegno del palco sul pavimento o su un tavolo.
- Chiedi a ogni musicista di indicare la propria posizione, l’alimentazione, l’ingresso e le proprie esigenze di monitor.
- Leggi ad alta voce l’elenco degli ingressi, dal canale 1 fino all’ultimo.
- Correggi tutto ciò che causa esitazione o disaccordo.
- Salva la versione finale in PDF e inviala insieme all’email di presentazione.
Questa rapida verifica permette di individuare i piccoli errori che al soundcheck diventano grandi ritardi, come una DI mancante, un microfono vocale dimenticato o una traccia click che nessuno vuole nel mix di sala.
Una volta che la versione di una pagina funziona, tienila aggiornata. Modificala quando cambia un musicista, si aggiunge una nuova tastiera, il batterista inizia a cantare o la band passa dai monitor a terra agli IEM. La migliore pianta del palco non è quella più bella. È quella che corrisponde a ciò che porti davvero al concerto.
Prima del prossimo concerto, prepara la pagina, inviala per tempo e portane una copia sul telefono. Al soundcheck servirà comunque ascoltare e regolare, ma almeno la conversazione sulla configurazione partirà dalla stessa mappa.
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