Prepara una pianta del palco e una lista degli ingressi di una pagina prima del soundcheck

Una pianta del palco e una lista degli ingressi di una pagina trasformano la descrizione della tua configurazione da spiegazione di gruppo in un passaggio di consegne chiaro per il locale, il tecnico o la persona volontaria addetta all’audio.

Se alla tua band è mai capitato di trascorrere i primi 15 minuti del soundcheck rispondendo alle stesse domande, conosci già il problema. Chi canta la parte principale? Dove va l’amplificatore del basso? La tastiera ha bisogno di una DI? Il batterista suona con il click del metronomo? Chi ha bisogno di un monitor wedge e chi usa gli IEM?

Non ti serve un rider tecnico completo per risolvere la maggior parte di questi problemi. Per le band piccole, i gruppi di worship, gli artisti di apertura e i concerti DIY, spesso basta una pagina ordinata.

L’obiettivo non è sembrare un responsabile di produzione in tournée. L’obiettivo è inviare un documento che aiuti qualcuno a preparare il palco prima del tuo arrivo e che poi aiuti la tua band a muoversi più velocemente una volta sul posto.

Cosa fanno davvero una pianta del palco e una lista degli ingressi

La pianta del palco è la mappa. Mostra dove devono trovarsi le persone e l’attrezzatura sul palco, visto dall’alto. Pensa a cantanti, batteria, amplificatori, tastiere, DI box, monitor wedge, postazioni IEM, pedane e necessità di alimentazione.

La lista degli ingressi è la checklist audio. Spiega come ogni sorgente sonora arriva al mixer. Per una band piccola, può essere una semplice tabella con numero del canale, sorgente, microfono o DI, tipo di asta e note.

Le due cose devono concordare. Se il tuo disegno mostra tre microfoni vocali, la lista degli ingressi non dovrebbe indicarne due. Se la tua tastiera compare nello schema, la lista degli ingressi dovrebbe specificare se è mono, stereo, DI o se passa attraverso un amplificatore.

Mantieni la pagina pratica. Di solito, a un locale servono risposte rapide più che un bel diagramma.

• Dove si posiziona ciascuno? Indica ogni musicista per nome o ruolo, ad esempio voce principale, batteria, basso, chitarra, tastiere o tracce.
• Cosa produce suono? Includi ogni strumento, microfono vocale, laptop, dispositivo di riproduzione o linea di click/cue che deve essere ascoltato o collegato.
• Cosa richiede alimentazione? Indica pedalboard, tastiere, laptop, modeller, sistemi wireless e trasmettitori IEM.
• Che cosa bisogna monitorare? Segna i wedge, gli utenti IEM e tutte le richieste da ascoltare assolutamente, come la voce principale in ogni mix.

Crea prima la pianta del palco

Inizia con una pagina vuota in orientamento orizzontale. Posiziona il pubblico in fondo. Indica il lato sinistro e il lato destro del palco dal punto di vista dell'esecutore. È importante perché evita la classica confusione in cui il chitarrista dice «sinistra» e il tecnico ne intende il contrario.

Disegna semplici riquadri o cerchi. Non è necessario rispettare la scala esatta, a meno che il locale non abbia dimensioni del palco insolite. La chiarezza è più importante della precisione architettonica.

Esempio di disposizione base per una band piccola:

• Batteria: Al centro, sul retro, con un microfono per la voce se il batterista canta.
• Basso: Lato palco destro, amplificatore dietro il musicista, DI dalla pedaliera o dall'amplificatore se necessario.
• Chitarra: Lato palco sinistro, amplificatore dietro il musicista, microfono vocale davanti se canta.
• Tastiere: Posizione frontale o laterale, DI stereo se la parte si basa sullo stereo, altrimenti DI mono per semplicità.
• Voce principale: Al centro davanti, asta dritta o asta telescopica, wedge o IEM indicato nelle vicinanze.

Poi aggiungi le esigenze di monitoraggio. Se un musicista usa dei wedge, disegna il wedge davanti a lui. Se usa degli IEM, scrivi IEM accanto al suo nome e indica se porta il proprio sistema o se ha bisogno di un ritorno dal locale.

Se la tua band usa un click del metronomo o delle basi, sii specifico. Un click che arriva solo alle orecchie del batterista è molto diverso da una traccia che deve arrivare al fonico di sala. Non lasciare che il fonico debba indovinare.

Per le band che stanno creando un sistema di monitoraggio più uniforme, monitor in-ear Wave può rientrare nel flusso di lavoro, ma il documento deve comunque indicare chi usa gli IEM e di quale ritorno ha bisogno. L'attrezzatura non sostituisce un'etichettatura chiara.

Rendi l'elenco degli ingressi facile da consultare

L'elenco degli ingressi dovrebbe essere noioso nel migliore dei sensi. Usa un formato simile a una tabella che permetta al fonico di vedere l'intera band in una volta sola.

Ecco un esempio pratico per una band di cinque elementi:

• 1 - Cassa: Microfono, asta corta.
• 2 - Rullante: Microfono, asta corta.
• 3 - Panoramico: Microfono, asta a giraffa, alimentazione phantom se necessaria.
• 4 - Basso: DI, dalla pedaliera.
• 5 - Chitarra elettrica: Microfono sull'amplificatore, asta corta.
• 6 - Tasti a sinistra: DI.
• 7 - Tasti a destra: DI, oppure rimuovi questo canale se utilizzi il mono.
• 8 - Voce principale: Microfono vocale, asta dritta, al centro davanti.
• 9 - Voce chitarra: Microfono vocale, asta con giraffa, a sinistra del palco.
• 10 - Voce batteria: Microfono vocale, asta con giraffa, al centro, dietro.
• 11 - Tracce: DI dall'interfaccia, al fonico di sala.
• 12 - Click: DI dall'interfaccia, solo IEM, non inviare al fonico di sala.

Puoi adattarlo a qualsiasi formazione. A un trio potrebbero bastare solo sei canali. Un gruppo di worship con più voci potrebbe averne bisogno di più, oltre a note chiare su talkback, tracce o indicazioni del direttore musicale.

Usa un linguaggio semplice nella colonna delle note. Per esempio: chitarra acustica DI, richiede alimentazione phantom. Basso DI, senza amplificatore. La voce 2 canta solo due brani. Le tracce del laptop sono stereo. Il click lo sente solo il batterista. Questi dettagli fanno risparmiare tempo perché rispondono alle domande prima ancora di spostare i cavi.

Se usi dal vivo un sistema di tempo o di click, annota chi lo sente e da dove proviene. Puoi preparare i tempi in L'app Metronomo, ma il tuo elenco degli ingressi dovrebbe comunque specificare se il click è privato, instradato agli IEM o fa parte di un sistema di playback.

Usa questa checklist prima dell'invio

Prima di inviare la pagina, rileggila come se fossi la persona che vede la tua band per la prima volta. Potrebbe non conoscere i tuoi brani, la tua strumentazione o le tue abbreviazioni.

• Controlla i nomi. Usa i nomi dei ruoli se i nomi personali non sono utili: voce principale, basso, batteria, tastiere, chitarra acustica.
• Controlla il conteggio. Assicurati che il numero di microfoni per la voce, DI, amplificatori e mix di monitoraggio corrisponda tra il disegno del palco e la lista degli ingressi.
• Controlla le indicazioni sul palco. Indica il lato sinistro del palco, il lato destro del palco, il fondo del palco, il proscenio e il pubblico.
• Controlla le note sull'alimentazione elettrica. Indica dove servono prese di corrente, soprattutto per tastiere, pedalboard, laptop, modellatori e sistemi IEM.
• Controlla le note sui monitor. Scrivi wedge o IEM accanto a ogni musicista e includi qualsiasi esigenza essenziale di mix.
• Verifica i casi particolari. Aggiungi note per le basi, il click del metronomo, il talkback, i cambi di strumento, i microfoni condivisi o i brani in cui un musicista cambia strumento.
• Controlla il nome del file. Usa un nome chiaro, come BandName_stage_plot_inputs_2026.pdf.

Esercizio di prova di cinque minuti:

1. Durante le prove, metti la pianta del palco sul pavimento o su un tavolo.
2. Chiedi a ogni musicista di indicare la propria posizione, l'alimentazione, l'ingresso e le proprie esigenze di monitoraggio.
3. Pronuncia ad alta voce l’elenco degli ingressi dal canale 1 fino alla fine.
4. Sistemate tutto ciò che causa esitazione o disaccordo.
5. Salva la versione finale in PDF e inviala insieme alla tua email anticipata.

Questa rapida panoramica permette di individuare i piccoli errori che al soundcheck diventano grandi ritardi, come una DI mancante, un microfono vocale dimenticato o un click del metronomo che nessuno vuole nel mix di sala.

Quando la tua versione di una pagina funziona, tienila aggiornata. Modificala quando cambia la posizione di un musicista, viene aggiunta una nuova tastiera, il batterista inizia a cantare o la band passa dai monitor wedge agli IEM. La migliore piantina del palco non è quella più bella. È quella che corrisponde a ciò che porti davvero al concerto.

Prima del prossimo concerto, prepara la pagina, inviala in anticipo e portane una copia sul telefono. Il soundcheck richiederà comunque ascolto e regolazioni, ma almeno la conversazione sulla preparazione partirà dalla stessa mappa.