Ritmo de merengue

O que significa

O ritmo de merengue é a sensação binária propulsiva por trás do merengue, uma tradição dominicana de música de dança. Geralmente é sentido em 2/4 ou em um 4/4 rápido, com um movimento constante para a frente que faz a música soar alegre, direta e dançante.

Uma levada básica de merengue não é construída em torno da clave da mesma forma que muitas levadas de salsa e mambo derivadas de Cuba. Sua identidade vem mais do pulso constante, da tambora, da güira e da maneira como o conjunto se encaixa em um ciclo uniforme e energético de dois tempos.

A sensação principal

A sensação principal é um pulso forte e uniforme: 1 2, 1 2. Em andamentos mais rápidos, os músicos podem contar como 1 2 3 4, mas dançarinos e músicos da seção rítmica muitas vezes ainda sentem a música em dois tempos grandes.

A subdivisão geralmente é reta, não suingada. A güira costuma fornecer uma raspagem contínua em semicolcheias, com acentos leves recorrentes que ajudam a levada a seguir em frente. Em andamentos muito rápidos, o músico pode pensar em agrupamentos maiores de colcheias, mas a energia na superfície ainda soa movimentada e uniforme.

• Pulso: 1 2 | 1 2
• Subdivisão: 1 i e a 2 i e a | 1 i e a 2 i e a
• Energia: constante, uniforme, para a frente e leve nos pés

Uma contagem ou padrão comum

Para praticar, comece com uma contagem de dois tempos:

1 e 2 e | 1 e 2 e

Bata palmas no pulso principal em 1 e 2. Depois, fale ou toque a subdivisão em cada sílaba: 1 e 2 e. Isso dá a grade básica que a güira e a tambora decoram.

Para sentir o movimento mais rápido da superfície, conte semicolcheias:

1 i e a 2 i e a | 1 i e a 2 i e a

Um padrão de prática de merengue amigável para iniciantes é:

• Batidas do pé: 1 2
• Palmas: 1 e 2 e
• Contagem com a voz: 1 i e a 2 i e a
• Acentue levemente: 1 e 2, sem fazer os contratempos desaparecerem

Um mapa de escuta simplificado da tambora é um som grave ou aberto que ajuda a ancorar o tempo, seguido por sons mais leves, secos, de baqueta ou mão, que respondem a ele. Apenas para praticar, experimente um som grave em 1, depois notas rápidas de preparação mais leves perto do fim do ciclo de dois tempos, que levam de volta para o próximo 1. As partes reais de tambora variam, então trate isso como uma forma de ouvir o contorno, não como o único padrão correto.

Na bateria, uma versão simplificada para prática pode colocar o bumbo nos tempos principais e o chimbal ou shaker em colcheias ou semicolcheias constantes. Acrescente depois cores leves de aro, caixa ou tom para imitar os acentos da tambora, em vez de transformar a levada em um backbeat de rock.

Instrumentos e papel do conjunto

O merengue tradicional costuma destacar tambora, güira, e instrumentos melódicos como acordeão ou saxofones, dependendo do estilo. Em conjuntos maiores, piano, baixo, metais e percussão podem contribuir para a levada.

A güira é essencial para a textura. Seu som raspado mantém a subdivisão viva e dá ao merengue seu movimento brilhante e contínuo.

A tambora é um tambor de duas peles tocado com uma baqueta e uma mão. Ela molda a levada com uma mistura de timbres abertos, tapas, sons de aro ou casco e acentos. Em vez de simplesmente marcar cada tempo, ela cria uma conversa viva com a güira e os dançarinos.

O baixo muitas vezes reforça o impulso de dois tempos, às vezes usando tônicas simples, quintas, notas repetidas ou antecipações. Partes de piano, guitarra/violão ou acordeão podem acrescentar ataques rítmicos de acordes ou preenchimentos melódicos que ficam dentro do pulso constante.

Variações

O merengue varia por região, formação, época e andamento. Merengue típico, também chamado de perico ripiao, é fortemente associado ao acordeão, à tambora e à güira. O merengue orquestral pode usar saxofones, metais, piano e uma seção rítmica maior. O merengue pop e urbano moderno pode misturar o ritmo com baterias eletrônicas, baixo sintetizado ou outras influências caribenhas e do pop latino.

Algumas levadas dominicanas relacionadas, como pambiche, podem soar mais relaxadas ou sincopadas do que um merengue derecho direto. Como essas tradições são estilos de dança vivos, o padrão exato pode mudar de banda para banda.

Confusões comuns

Ritmo de merengue vs. ritmo de salsa: A salsa muitas vezes é organizada em torno da clave e de uma seção rítmica em camadas derivada de Cuba. O merengue geralmente tem um impulso mais reto de dois tempos e normalmente não é explicado por meio da clave de son ou da clave de rumba.

Merengue vs. bachata: Ambos são fortemente associados à República Dominicana, mas a bachata geralmente tem uma textura diferente, centrada no violão, uma sensação de dança diferente e uma levada em 4/4 mais relaxada. O merengue geralmente é mais rápido e tem um impulso mais contínuo.

Merengue vs. bolero: O bolero geralmente é mais lento e mais lírico, com uma sensação de balada romântica. O merengue é construído para um pulso de dança mais alegre e rápido.

Compasso vs. sensação: Escrever merengue em 2/4 ou 4/4 não descreve completamente a levada. A notação mostra o compasso, mas a sensação vem da subdivisão, dos padrões de percussão, do andamento e da interação do conjunto.

Exercício de prática ou escuta

1. Ajuste um metrônomo para um andamento moderado, por volta de 100-120 bpm, e conte 1 2 com cada clique como um tempo.
2. Bata o pé em cada clique enquanto bate palmas em 1 e 2 e.
3. Mantenha as palmas uniformes. Não suingue os contratempos.
4. Acrescente uma camada falada de semicolcheias: 1 i e a 2 i e a. Mantenha-a leve e constante.
5. Acentue levemente os tempos principais: 1 e 2.
6. Agora ajuste o clique para metade da velocidade e deixe cada clique representar o tempo 1 de um compasso de dois tempos. Continue contando 1 e 2 e entre os cliques.
7. Ouça uma gravação de merengue e foque apenas na güira em uma passada. Depois ouça novamente e foque na tambora. Perceba como a raspagem constante e os acentos do tambor trabalham juntos.