पॉलीरिदम्स की व्याख्या – आपको क्या जानना चाहिए!

बहुलयों की अवधारणा को समझना काफ़ी आसान है, हालाँकि उन्हें बजाने में आसानी ज़रूरी नहीं होती। इस पोस्ट में मैं समझाऊँगा कि बहुलय क्या होते हैं, ताकि आप उन्हें अपने वाद्य-अभ्यास में शामिल कर सकें या अपनी संगीत रचनाओं को समृद्ध बना सकें। आपको केवल लय-विभाजन, बीट और मीटर की बुनियादी समझ की ज़रूरत है। तो आइए, सीधे विषय पर आते हैं!

बहुलय क्या है?

मूल रूप से, बहुलय दो या दो से अधिक अलग-अलग लयों का संयोजन है, जो एक ही मूल स्पंदन-संदर्भ का पालन करती हैं। ये क्रॉस-रिदम जैसी होती हैं, लेकिन अलग-अलग तरीकों से उपविभाजित की जाती हैं।

उदाहरण के लिए, मान लीजिए आपके पास 4/4 का एक माप है। एक लयात्मक परत उस माप के लिए 4-बीट संदर्भ का उपयोग करती है, जबकि दूसरी उसी 4/4 माप को 5 बीट में विभाजित करती है। इसे आम तौर पर 4 के विरुद्ध 5 या 5:4 बहुलय कहा जाता है। जब दोनों लय एक साथ बजती हैं, तो वे मिलकर एक समग्र लयात्मक वाक्यांश बनाती हैं, जिसे एक के रूप में अनुभव किया जाता है।

आमतौर पर, बजाए जा रहे लयात्मक भागों में से एक अपरिमेय लयात्मक उपविभाजन पर आधारित होता है (जैसे पाँच-स्वरी समूहों का उपयोग करना), जबकि दूसरा स्पंदन को दो के गुणजों में विभाजित करता है। हालांकि यह अनिवार्य नहीं है, आप पाँच-स्वरी समूह के विरुद्ध त्रिक-स्वर समूह (3:5) भी बजा सकते हैं।

4:8 का उपविभाजन बहुलय नहीं माना जाता, क्योंकि इससे दो 4 बनते हैं, जो बीट को एक ही तरह से विभाजित करते हैं। इस स्थिति में, हम इसे क्रॉस-रिदम कहेंगे, क्योंकि इसमें दो या अधिक लयों को समान उपविभाजनों का उपयोग करते हुए परतों में रखा जाता है।

बहुलय के उदाहरण

लेकिन इतनी बातों के बाद—आइए सुनते हैं कि यह कैसा सुनाई देता है। निम्नलिखित बहुलय उदाहरण दो के विरुद्ध तीन बीट का समग्र लय है (3:2):

आप अन्य उपविभाजनों को भी मिला सकते हैं, जैसे 5:4 बहुलय:

या 5:4:3 जैसे बहुलयों की कई परतें भी रख सकते हैं:

इनमें से प्रत्येक आपको एक अलग लयात्मक अनुभूति देगा, जिसका आप अनुसरण कर सकते हैं। इसे ड्रम/तालवाद्य के किसी भाग या किसी मधुर/हार्मोनिक वाद्य पर लागू करें:

तालवाद्य में 4:3 पॉलीरिदम का उदाहरण। जबकि मुख्य धुन और कॉर्ड परिवर्तन क्विंटुपलेट उपविभाजन पर आधारित हैं, इससे कुल मिलाकर 5:4:3 पॉलीरिदम बनता है।

पॉलीरिदम के साथ काम करते समय, समग्र लयात्मक अनुभूति पर ध्यान दें और फिर वहीं से आगे बढ़ें। इससे आप नियमित पॉलीरिदमिक उपविभाजन से आगे बढ़ सकते हैं। उससे प्रभावित रहते हुए, वाद्यों में फैली हुई अधिक स्वाभाविक लयात्मक फ्रेज़िंग की ओर आगे बढ़ें।

पॉलीरिदम क्या नहीं है

हालाँकि यह काफ़ी सरल अवधारणा है, फिर भी मुझे इस विषय को लेकर कुछ गलतफहमियों और भ्रांतियों का सामना करना पड़ा है। यहाँ कुछ स्पष्टीकरण दिए गए हैं:

• यदि एक ही समय में अलग-अलग माप लंबाइयाँ हों, तो हम पॉलीमीटरके साथ काम कर रहे हैं। उदाहरण के लिए, पियानो पर 3/4 मीटर में बजाया गया एक संगीत वाक्यांश 4 मापों के दौरान चलता है, जबकि ड्रम 4/4 मीटर में बज रहे होते हैं और 3 मापों के बाद पियानो के वाक्यांश से फिर मिलते हैं।
• सिंकोपेशन अपबीट्स पर ज़ोर देने की तकनीक है। अलग-अलग लयों की परतें एक साथ होने के कारण बहुलय में सिंकोपेशन हो सकता है, जिससे एक संयुक्त लय बनती है जो सिंकोपेटेड सुनाई दे सकती है।
• बहुलय विषम टाइम सिग्नेचर। हालाँकि आप बहुलय का उपयोग करके विषम टाइम सिग्नेचर में लिख सकते हैं, लेकिन इन्हें सामान्य टाइम सिग्नेचर वाले संगीत संदर्भों में सुनना अधिक आम है, जैसे 4/4 या 3/4 में।
• कभी-कभी क्रॉस-रिदम शब्द बहुलय से जुड़ा होता है। यद्यपि इसकी अवधारणा समान है, क्योंकि इसमें एक साथ बजाई जाने वाली दो या अधिक पूरक लयों का संकेत मिलता है, फिर भी वे पूरी तरह एक जैसी नहीं हैं। बहुलय में, कम-से-कम एक लयात्मक परत अलग बीट विभाजन का उपयोग करती है।

क्या पॉलीरिदम किसी भी वाद्य यंत्र पर लागू किए जा सकते हैं?

आपने यह शब्द सबसे अधिक ढोलवादकों के संदर्भ में सुना होगा। हालांकि, कोई भी वाद्य यंत्र पॉलीरिदम बना सकता है। इसका अपवाद तब है, जब आप किसी एकल-स्वरीय वाद्य यंत्र पर अकेले बजा रहे हों। यदि कम-से-कम दो एकल-स्वरीय वाद्य यंत्र साथ बज रहे हों, तो वे पॉलीरिदम बना सकते हैं। ऐसे वाद्य यंत्रों के उदाहरण, जिन पर कोई एक वादक अकेले बजाते हुए पॉलीरिदम बजा सकता है, पियानो, गिटार और ड्रम हैं।

पॉलीरिदम महत्वपूर्ण क्यों हैं?

संगीत-मनोविज्ञान के कई अध्ययनों से पता चलता है कि संगीत की लय शरीर की आंतरिक लय (अर्थात, हृदय गति में वृद्धि) को प्रभावित कर सकती है। समय के साथ, शरीर की लय बाहरी उत्तेजनाओं के अनुसार समायोजित हो जाती है। इससे पता चलता है कि हमारे सुनने के अनुभव के लिए लय कितनी महत्वपूर्ण हो सकती है, और पॉलीरिदम इसमें और भी अधिक ताजगी तथा नवीनता जोड़ते हैं।

वे किसी गीत में गहराई और अप्रत्याशितता जोड़ सकते हैं तथा संगीत के माध्यम से भावनात्मक प्रतिक्रियाओं में योगदान दे सकते हैं। उतार-चढ़ाव का सिद्धांतसे पता चलता है कि संगीत की विशिष्ट विशेषताओं के कारण श्रोता में उत्तेजना और भावनात्मक प्रतिक्रियाएँ उत्पन्न की जा सकती हैं। ये विशेषताएँ संगीत के आगे जारी रहने के बारे में श्रोता की अपेक्षाओं का उल्लंघन करती हैं, उन्हें विलंबित करती हैं या उनकी पुष्टि करती हैं—इस मामले में, पॉलीरिदम के उपयोग के माध्यम से!

पॉलीरिदम संगीत की सभी शैलियों में पाए जा सकते हैं, क्योंकि वे उत्साह बढ़ाते हैं और रचनात्मकता को प्रेरित करते हैं। पॉलीरिदम की खूबसूरती यह है कि सरल पैटर्न का उपयोग करके वे जटिल लयात्मक संरचनाओं जैसे सुनाई दे सकते हैं। एक वादक या संगीतकार के रूप में, आप जिस भी संगीत शैली का अध्ययन करते हों, पॉलीरिदम को समझना और बजाना विकसित करने योग्य कौशल है।

पॉलीरिदम के अन्य उपयोग

पॉलीरिदम के साथ बजाते समय आप जो शानदार प्रभाव पैदा कर सकते हैं, उनमें से एक है टेम्पो मॉड्यूलेशन, जिसे यह भी कहा जाता है मेट्रिक मॉड्यूलेशन. टेम्पो को उसी तरह मॉड्यूलेट किया जा सकता है, जैसे आप किसी अलग टोनैलिटी पर मॉड्यूलेट कर सकते हैं। आप गीत के किसी हिस्से में टेम्पो या BPM को बढ़ा या घटा सकते हैं। इस मामले में, टेम्पो वास्तव में न बदलने पर भी कोई अंश धीमे या तेज़ बजाया हुआ महसूस हो सकता है, जिससे नए टेम्पो में बदलाव का भ्रम पैदा होता है। इसे कहा जाता है इम्प्लाइड मेट्रिक मॉड्यूलेशन.

इसे हासिल करने का एक तरीका यह है कि आप पहले इस्तेमाल की जा रही लयात्मक उपविभाजन से अलग कोई अन्य लयात्मक उपविभाजन शामिल करें। लयात्मक आकृति के समूहों के स्वाभाविक या अपेक्षित ज़ोर को बदलकर आप मेट्रिक मॉड्यूलेशन का आभास दे सकते हैं। नीचे दिए गए उदाहरण में, बदले हुए ज़ोर के साथ सोलहवें नोट्स और आठवें-नोट ट्रिपलेट्स के बीच बदलाव से आपको मिलने वाला विरोधाभास महसूस होगा:

इस उदाहरण में, हम आठवें-नोट ट्रिपलेट्स के ज़ोर को हर 3 नोट्स के बजाय हर 4 नोट्स पर बदल रहे हैं, जबकि वही मूल लय बनाए रख रहे हैं।

इम्प्लाइड मेट्रिक मॉड्यूलेशन पॉलीरिदम बजाकर भी हासिल किए जा सकते हैं। यह तकनीक श्रोताओं का ध्यान आकर्षित कर सकती है, विविधता जोड़ सकती है या नए टेम्पो में मॉड्यूलेशन के लिए तैयार कर सकती है:

इस उदाहरण में, मैं गति तेज़ होने का आभास देने के लिए 5:4 पॉलीरिदम का उपयोग कर रहा हूँ। किक और स्नेर क्विंपलेट उपविभाजन में हैं, जबकि हाय-हैट प्रति बीट चार-नोट वाले उपविभाजन पर हैं।

निष्कर्ष

इस पोस्ट में, हमने यह स्पष्ट किया है कि पॉलीरिदम क्या है और क्या नहीं है, ताकि उन ग़लतफ़हमियों से बचा जा सके जो आपकी संगीत-अध्ययन में बाधा डाल सकती हैं। उम्मीद है, अब आप इसकी संभावनाओं को देख सकते हैं और अपने अभ्यास तथा रचनाओं में पॉलीरिदम शामिल करने के लिए प्रेरित महसूस करेंगे। अप्रत्याशित लयात्मक परिदृश्य बनाने या मीट्रिक मॉड्यूलेशन का संकेत देने के लिए पॉलीरिदम के अलग-अलग संयोजनों का उपयोग करें। पॉलीरिदम के साथ आप क्या कर सकते हैं, यह तो बस उसकी असीम संभावनाओं की एक झलक है। अब इसे तलाशने का समय है!

लेखक के बारे में:

Pedro Murino Almeida एक पुरस्कार-विजेता संगीतकार हैं, जिनका संगीत प्रोजेक्ट Follow No One, एक विशेषज्ञ संगीतकार और अनुभवी संगीत शिक्षक हैं। वे एक ब्लॉग चलाते हैं जिसका नाम संगीत सिद्धांत से आगे शुरुआती से लेकर उन्नत स्तर तक के संगीत विद्यार्थियों और संगीत सिद्धांत, उसके उपयोग तथा गीतलेखन और संगीत निर्माण कौशल में सुधार करने के इच्छुक लोगों के लिए उपकरण और मार्गदर्शन उपलब्ध कराने के उद्देश्य से।