Das 100%-Mindset: So wächst du als Musiker mit jedem Song!

Neue Songs zu lernen kann ein großartiger Weg sein, um ein besserer Musiker zu werden. Aber du brauchst den richtigen Ansatz, sonst bleibst du vielleicht auf dem gleichen Level hängen. Wie viele Spieler festgestellt haben, ist das bloße Lernen von mehr Songs keine Garantie dafür, dass du als Musiker wächst. In diesem Artikel erkläre ich dir, wie du mit jedem Song, den du lernst, als Musiker wachsen kannst.

Das Zwischenplateau

Wenn du anfängst, ein Instrument zu spielen, ist alles schwer. Alles fühlt sich ein bisschen unnatürlich und komisch an. Egal, ob du ein Saxophon hältst, am Klavier sitzt oder auf einer Gitarre Noten greifst. Dass am Anfang alles eine Herausforderung ist, ist super für deinen Fortschritt. Weil alles schwer ist, spielt es keine große Rolle, welchen Song du lernst oder wie du es angehst. Was auch immer du tust, es wird Dinge beinhalten, von denen du noch keine Ahnung hast, und durch harte Arbeit, Übung und Ausdauer wirst du es herausfinden.

Aber sobald du ein paar Grundfertigkeiten drauf hast und ein mittleres Level erreicht hast, sieht es anders aus. Immer öfter kannst du Songs lernen, ohne viel Zeit und Mühe zu investieren. Einerseits ist das super: Die ganze harte Arbeit, die du vorher reingesteckt hast, zahlt sich aus! Es gibt nicht mehr so viele komplett „neue“ Dinge, auf die du stößt. Andererseits ist das aber auch der Punkt, an dem viele Gitarristen aufhören, besser zu werden, und auf einem Plateau landen.

Die unangenehmen 10%

Oft passiert Folgendes: Du kannst 90% eines neuen Songs ohne große Probleme oder Mühe lernen. Die anderen 10% fühlen sich aus irgendeinem Grund etwas unangenehm oder komisch an zu spielen. Also, clever wie du bist, findest du einen Weg, diese 10% so zu spielen, dass es irgendwie ähnlich klingt, sich aber bequemer anfühlt. Vielleicht benutzt du eine andere Akkordumkehrung, mit der du vertrauter bist. Oder du wählst ein Schlagmuster, das du schon ewig spielst, anstatt das aus der Aufnahme zu lernen. Oder du änderst hier und da etwas, um ein paar deiner… nennen wir sie mal Unvollkommenheiten zu verstecken.

Ich gebe zu, dass ich diese Strategie schon oft benutzt habe. Besonders wenn bald ein Auftritt ansteht und du etwas spielen musst, das einfach funktioniert, ist das keine schlechte Strategie. Aber wenn dein Ziel ist, besser zu werden, ist „einen Song irgendwie lernen“ dein Feind. Du verwendest die Fähigkeiten, die du schon hast, anstatt sie zu verfeinern oder neue zu deinem Repertoire hinzuzufügen.

Mit anderen Worten: In diesen unangenehmen 10% passiert die Verbesserung. Es ist wie Muhammed Ali gesagt hat: „Ich fange erst an, Sit-ups zu zählen, wenn sie wehtun, denn das sind die, die zählen.“ Genauso gilt: Wenn du einen Song ohne große Anstrengung lernen kannst, sind die Fortschritte begrenzt. Wenn es Fokus und intensives Üben erfordert (so wie am Anfang), wirst du weiter besser und wächst als Musiker. Mit anderen Worten: Du solltest dich über die harten 10% freuen. Da passiert echter Fortschritt.

Wie kommst du auf 100%?

Wenn du dir diese Einstellung aneignest, immer auf 100% zu gehen, wird jeder Song, den du lernst, zu einer Chance, zu wachsen. Das gilt selbst für die einfachsten Songs. Auch wenn Technik vielleicht das Offensichtlichste ist, worauf du dich konzentrieren willst, wenn du auf 100% kommen möchtest, ist das nicht der einzige Weg, wie du das Beste aus jedem Song herausholen kannst. Hier sind drei Schritte, die ich dir jedes Mal empfehlen würde.

1. Den Song nach Gehör herausfinden

Wenn du einen Song nach Gehör lernst, statt mit TAB, Noten oder einem Video-Tutorial, trainierst du zwei verschiedene Fähigkeiten. Erstens schulst du dein Gehör, um Details besser wahrzunehmen. Du übst, die verschiedenen Instrumente herauszuhören, die Bassnoten zu erkennen, das Arrangement zu analysieren… Das gibt dir ein viel tieferes Verständnis für den Song und alles, was darin passiert. Zweitens trainierst du die Fähigkeit, Klänge, die du im Kopf hast, auf dein Instrument zu übertragen: nach Gehör zu spielen. Diese Fähigkeit hilft dir bei fast jeder musikalischen Aktivität: vom Improvisieren über Songwriting bis hin zu Proben und Auftritten auf der Bühne.

2. Analysiere die Musiktheorie

2. Als nächstes analysiere die Musiktheorie hinter dem Song. Ein guter Startpunkt ist, dir Fragen zu stellen. Warum klingen diese Akkorde gut zusammen? Warum klingt diese Melodie traurig? Indem du solche Fragen beantwortest, verbindest du die Klänge, die du im Song gehört hast, mit Musiktheorie. Klang und Theorie zu verbinden ist eine super Möglichkeit, dein Verständnis von Theorie praktisch und intuitiv zu machen. Denn Musiktheorie ohne Musik ist nur Mathe!

3. Strebe nach Perfektion

Nach ein bisschen Übung kannst du den Song spielen, klar. Aber kannst du ihn wirklich perfekt spielen? Kannst du ihn zehnmal hintereinander fehlerfrei spielen? Es gibt fast immer etwas, das du verbessern kannst – sei es Timing, Feeling, Sound, Dynamik… Das klingt vielleicht erstmal etwas demotivierend, muss es aber gar nicht sein. Daran zu arbeiten, einzelne Bereiche deines Spiels von „gut genug“ auf „nahezu perfekt“ zu bringen, ist tatsächlich super befriedigend.

Übe langsam

Es gibt eine Sache, die entscheidend ist, wenn du deine Technik verbessern willst: Übe langsam! Wenn du Teile deines Spiels „polierst“, musst du langsamer werden, um das, was du gewohnt bist, zu „verlernen“ und einen besseren Weg zu finden. Ich empfehle dir, ein Metronom zu benutzen, damit du nicht schneller wirst und dir wirklich Zeit nimmst, deine Technik zu perfektionieren. Langsam zu spielen hat zwei Vorteile. Erstens hörst du kleine Unsauberkeiten, die beim schnellen Spielen kaum auffallen. Zweitens bist du langsam genug, um die Bewegungen wirklich perfekt auszuführen. Wie man so schön sagt: Langsam ist flüssig und flüssig ist schnell.

Die Kraft des Song-Lernens

Ein besserer Musiker zu werden, indem du die Musik studierst, die du liebst, ist großartig. Es ist nicht nur inspirierender als trockene Übungen, sondern sorgt auch dafür, dass du deine Übezeit für die richtigen Dinge nutzt. Du könntest zum Beispiel stundenlang Sweep Picking üben, aber wenn du das in deinem Spiel kaum brauchst, ist es vielleicht nicht die beste Art, deine Zeit zu nutzen. Wenn du die Songs, die du gerne spielst, als Übematerial nimmst, konzentrierst du dich immer auf die Dinge, die du wirklich brauchst und im Alltag auch verwendest. Dieser Ansatz ist ein kraftvoller Weg, um zu lernen, wie du als Musiker wachsen kannst. Kombiniert mit der „100%-Einstellung“ kann das Lernen von Songs ein spaßiger, musikalischer und super effektiver Weg sein, um zu verstehen, wie du als Musiker wachsen kannst!