Alt bölümlendirmenin temelleri

Bu konunun açıkladıkları

Alt bölümlendirme, müzisyenlerin bir vuruşu daha küçük, eşit aralıklı parçalara bölme yoludur. Vuruş, ayağınla tempo tuttuğun ana pulssa, alt bölümlendirme o puls içindeki ızgaradır.

Örneğin 4/4'te, dörtlük nota vuruşunu şöyle sayabilirsin:

1 2 3 4

Her vuruşu iki eşit parçaya bölersen sekizlik notalar elde edersin:

1 ve 2 ve 3 ve 4 ve

Her vuruşu dört eşit parçaya bölersen onaltılık notalar elde edersin:

1 e ve a 2 e ve a 3 e ve a 4 e ve a

Alt bölümlendirme ritimleri doğru yerleştirmene, metronomla çalmana, senkopu anlamana ve diğer müzisyenlerle kilitlenmene yardımcı olur.

Temel zihinsel model

Ritmi katmanları varmış gibi düşün. puls sabit referans noktasıdır. vuruş o pulsun ölçü yapısı içinde nasıl düzenlendiğidir. alt bölümlendirme ise vuruşların içindeki veya arasındaki daha küçük aralıktır.

Dörtlük notaları tıklatan bir metronom sana ana vuruşu verir. Senin görevin çoğu zaman tıklar arasında ne olduğunu hissetmektir.

Basit bir 4/4 örneğinde, dörtlük notalar sana sayılan vuruşları verir: 1 2 3 4. Sekizlik notalar her vuruşu iki eşit parçaya böler: 1 ve 2 ve 3 ve 4 ve. Onaltılık notalar her vuruşu dört eşit parçaya böler: 1 e ve a 2 e ve a. Üçlemeler her vuruşu üç eşit parçaya böler: 1 tri o 2 tri o.

Önemli olan fikir, nota sembolünün tek başına kendisi değildir. Vuruş ile onun içindeki daha küçük parçalar arasındaki ilişkidir.

Önce bilmen gereken temel terimler

Vuruş

Vuruş, ölçüdeki ana sayılan birimdir. Birçok 4/4 groove'da müzisyenler dört dörtlük nota vuruşu sayar: 1 2 3 4.

Puls

Puls, müziğin içinden geçen sabit zaman hissidir. Her vuruşu kimse çalmıyor olsa bile bir puls hissedebilirsin.

Tempo

Tempo, pulsun hızıdır ve genellikle dakika başına vuruşla ölçülür. 80 BPM'lik bir tempo, dakikada seçilen 80 vuruş olduğu anlamına gelir. Bu, müziğin sekizlik notalar, üçlemeler veya onaltılıklar kullanıp kullanmadığını otomatik olarak söylemez.

Ölçü yapısı

Ölçü yapısı, vuruşların nasıl gruplandığıdır. Örneğin 4/4 vuruşları dörtlü gruplar, 3/4 ise vuruşları üçlü gruplar. Alt bölümlendirme bu vuruşların içinde gerçekleşir.

Ritim

Ritim, seslerin ve susların gerçek kalıbıdır. Bir ritim, alt bölümlendirme ızgarasının yalnızca bazı kısımlarını kullanabilir. Örneğin bir gitar vuruşu şurada gelebilir: 1, ve 2'nin kısmı ve 4.

Aksan

Aksan, daha güçlü çalınan veya vurgulanan bir notadır. Aksanlar aynı alt bölümlendirmenin çok farklı hissettirmesini sağlayabilir. Ana vuruşlarda aksanlanan onaltılık notalar, örneğin 1, 2, 3 ve 4, e ve a.

Groove ve hissiyat

Groove, ritmin ivmesi olan müzikal bir kalıba nasıl oturduğudur. Hissiyat; zamanlama, aksanlar, tuşe, artikülasyon ve stili içerir. Alt bölümlendirme hissiyatın bir parçasıdır, ama hissiyatın tamamı değildir.

Müzisyenler bunu nasıl sayar

Müzisyenler, her vuruşun içindeki boşluğu netleştirmek için sayma heceleri kullanır. Sayım, vuruşun nasıl bölündüğüne bağlıdır.

Dörtlük notalar, 4/4'te genellikle o vuruşun daha küçük bir alt bölümü olmaktan çok referans vuruştur. Sekizlik notalar, onaltılık notalar ve üçlemeler, bu referans vuruşu daha küçük parçalara bölmenin yaygın yollarını gösterir.

Saymak yalnızca yeni başlayanlar için değildir. Profesyonel müzisyenler deşifre yaparken, klikle kayıt alırken, yavaş tempolar çalarken veya karmaşık girişleri hizalarken alt bölümlendirmeleri sayar ya da içlerinde hisseder.

Yavaş tempolarda alt bölümlendirme özellikle önemli hale gelir. Metronom 50 BPM'deyse ve yalnızca dörtlük notaları hissediyorsan, tıklar arasında çok fazla boş alan vardır. Sekizlikleri veya onaltılıkları saymak bu alanı eşit tutmana yardımcı olur.

Nasıl duyulur

Alt bölümlendirmeyi duymak için ritmi düzenleyen en küçük sabit katmanı dinle.

Bir rock groove'unda kick ve trampet ana vuruşu çizerken hi-hat sabit sekizlik notalar çalabilir: 1 ve 2 ve 3 ve 4 ve. Hi-hat alt bölümlendirmeyi belirgin hale getirir.

Funk'ta davullar, gitar, bas ve klavyeler, tek bir enstrüman her onaltılık notayı çalmasa bile onaltılık nota ızgarasını referans alabilir. Bir gitarist 2'nin a kısmını aksanlayabilir veya bir davulcu 2 e ve a etrafına ghost notalar yerleştirerek groove'un senkoplu hissettirmesini ama yine de aynı ızgaraya bağlı kalmasını sağlayabilir.

Üçleme temelli bir blues shuffle'da vuruş üç parçaya bölünür, ama kalıp çoğu zaman birinci ve üçüncü üçleme parçalarını vurgular: 1 tri o 2 tri o. Bu, düz sekizlik notalardan farklı olan yuvarlanan bir hissiyat yaratır.

Dinlerken üç soru sor:

• Ana puls nerede?
• Her vuruşun içine kaç eşit parça sığıyor gibi görünüyor?
• Hangi parçalar aksanlanıyor, çalınıyor veya sessiz bırakılıyor?

Yeni başlayanların sık yaptığı hatalar

Tempoyu alt bölümlendirmeyle karıştırmak

Tempo, vuruşun hızıdır. Alt bölümlendirme, o vuruşun nasıl bölündüğüdür. 70 BPM'de onaltılık nota hareketi olan bir şarkı, çoğunlukla dörtlük notalar içeren 120 BPM'deki bir şarkıdan daha yoğun hissedilebilir.

Aralık yerine nota adlarını saymak

Bir nota değeri yalnızca vuruş ve ölçü yapısıyla ilişkisi içinde anlam kazanır. Sekizlik nota genellikle dörtlük nota vuruşunun iki eşit parçası anlamına gelir, ama müzikal hissiyat bağlama bağlıdır.

Alt bölümlendirmenin öne kaçmasına veya geride kalmasına izin vermek

Birçok müzisyen 1, 2, 3 ve 4. vuruşlarda kliğe denk gelebilir ama yine de tıklar arasındaki notaları öne kaçırır. Amaç yalnızca metronomla buluşmak değildir. Amaç, tıklar arasındaki boşluğu eşit ve bilinçli hale getirmektir.

Tüm sekizlik notaların aynı hissettirdiğini varsaymak

Düz sekizlikler vuruşu iki eşit parçaya böler. Swing sekizlikleri, stile, tempoya ve müzisyene göre değişen esnek bir uzun-kısa hissiyle icra edilir. Shuffle, üçleme temelli hissiyatla ilişkilidir, ama swing her zaman tam bir üçleme oranı değildir.

Aksanları görmezden gelmek

Alt bölümlendirme aralıktır. Aksan vurgudur. Sabit onaltılık notaları her vuruşta aksanlarla çalarsan, ara vuruşlardaki veya clave benzeri bir kalıptaki aksanlardan farklı hissettirir.

Sessizliğin alt bölümlendirme olmadığı anlamına geldiğini düşünmek

Suslar da ızgaranın üzerinde yer alır. Bir ritimde 2'nin ve kısmında bir sus varsa, onu çalmasan bile o konumu yine de hissetmen gerekir.

Pratik yolu

Alt bölümlendirmeyi basitten daha ileri seviyeye doğru geliştirmek için bu yolu kullan. Gerilmeden yüksek sesle sayabileceğin kadar yavaş başla.

1. Bir metronomu 70 BPM'ye ayarla. Dörtlük notaları say: 1 2 3 4. Her sayıda alkışla.
2. Aynı kliği koru. Sekizlik notaları say: 1 ve 2 ve 3 ve 4 ve. Her hecede alkışla.
3. Aynı kliği koru. Onaltılık notaları say: 1 e ve a 2 e ve a 3 e ve a 4 e ve a. Hafif ve eşit şekilde alkışla.
4. Sekizlik notalara dön. Klik sayılarda kalırken yalnızca ve sayımlarında alkışla. Bu, ara vuruş yerleşimini çalıştırır.
5. Onaltılık notalara dön. Bir ölçü boyunca yalnızca e ve a üzerinde alkışla, sonra bir ölçü boyunca yalnızca sayılarda alkışla.
6. Üçlemeleri say: 1 tri o 2 tri o 3 tri o 4 tri o. Bu durumda, normalde iki sekizlik notanın kapladığı alana üç eşit nota sığar. Üç parçanın hepsini eşit şekilde alkışla.
7. Metronom temposunu değiştirmeden bir ölçü sekizlik nota, bir ölçü üçleme ve bir ölçü onaltılık nota arasında geçiş yap.
8. Kliği daha zor hale getirmek için yarısı kadar sıklığa ayarla. 70 BPM'de her dörtlük notada klik alıyorsan metronomu 35 BPM'ye ayarlamayı ve eksik vuruşları kendin hissetmeyi dene.

Davulcular için, 1 ve 3'te basit bir kick ve 2 ile 4'te trampet tutarken egzersizi hi-hat veya ride zilinde dene. Gitaristler, basçılar, piyanistler ve prodüktörler için, yalnızca zaman yerleşimine odaklanabilmek adına susturmayı veya tek bir perde çalmayı dene.

Şarkıcılar ve nefesli çalgı çalanlar için önce sayımı konuşarak yap, sonra seçili hecelerde kısa notalar söyle veya çal. İyi alt bölümlendirme yalnızca bir perküsyon becerisi değildir.