Держать темп всей группой: почему это работа не только барабанщика...

Автор: Крис Сеннер

Умение держать ритм всей группой крайне важно. Музыканты слишком привыкли полагаться на барабанщика, который поддерживает чёткий ритм исполнения. Следует уделять больше внимания совместной работе всей группы, поскольку это не только помогает при записи, но и улучшает живые выступления.

После более чем шести лет гастролей по стране я заметил, что почти у каждой состоявшейся группы все участники играли под метрономный клик. Меня впечатлило, насколько слаженно эти группы играли вместе ночь за ночью.

Примечание: Метроном Soundbrenner идеально подходит музыкантам, которые хотят отправиться в тур или выступать вживую. Одна из его выдающихся особенностей — способность поддерживать ритм с помощью вибраций, а не полагаться исключительно на метрономный клик в наушнике.

Вот пять причин, почему поддержание общего ритма — это не только ответственность барабанщика, и как чрезмерная зависимость от него может привести к плохому исполнению.

Проблемы при записи

Поддержание общего ритма крайне важно во время студийных сессий. Когда приходит время записывать свои партии в студии, игра в ритме значительно снижает уровень стресса у продюсера, даже если продюсированием вашего альбома занимается кто-то из участников вашей группы.

Хотя вы можете квантизировать большинство партий, такой подход не всегда является лучшим для каждого музыкального стиля.

Если полагаться на квантизацию всех партий в студии, это может привести к чрезмерной зависимости от технологий. Когда придёт время выступать вживую, вам придётся безупречно исполнять свои партии, испытывая гораздо больше давления и тревоги.

Я советую заниматься по старинке. Перед записью убедитесь, что вы потратили достаточно времени на исполнение всех своих партий под метроном.

Слаженность выступления вашей группы определяется уровнем её самого слабого участника

Это может прозвучать жёстко, но это правда. Если трое участников играют исключительно хорошо, а один с трудом держит ритм, это ухудшает общее впечатление от выступления.

Решение — часто репетировать вместе. Кроме того, сосредоточьтесь на том, что именно вы репетируете. Если вы встречаетесь только для написания музыки и не проигрываете песни снова и снова, ваш прогресс будет ограничен.

Ваш барабанщик не всегда будет играть

Динамика часто делает группу интересной для просмотра вживую. Иногда барабанщики перестают играть во время песен, оставляя остальных участников группы играть самостоятельно.

Вместо того чтобы барабанщик поддерживал партию бочки или хай-хэта, кто-то другой должен играть под метроном, чтобы группа сохраняла слаженность.

Мне лично нравится, когда барабанщики перестают играть, позволяя свести песню только к фортепиано или гитаре. Это может привести к созданию выразительных песен и выступлений, когда барабаны возвращаются, особенно если все играют синхронно.

О вашем мастерстве часто судят по тому, насколько хорошо вы играете в ритме

Помимо правильного исполнения партий и аккордов, во время выступления крайне важно чувство времени. Если вы не можете вовремя сыграть написанные для вас партии, их качество уже не имеет значения.

Решение — заниматься по своим партиям с метрономом. Хотя это может показаться утомительным, каждый великий музыкант понимает, как важно держать темп, играя в составе группы.

Когда я начал учиться играть на пианино, мой преподаватель заставлял меня разучивать каждую песню, гамму и упражнение под метроном.

Я благодарен ему за это: благодаря таким занятиям я стал увереннее, когда пришло время играть с другими.

Акустические выступления

Когда вы играете песню в акустическом исполнении, барабанщика не всегда удаётся пригласить. Хотя для развития сыгранности важно репетировать с участниками группы, не менее необходимо заниматься самостоятельно.

Готовность выступать без барабанщика позволяет вам исполнить песню именно так, как вы её представляете.

Подводя итоги

Хотя всегда будут ситуации, когда вам придётся положиться на своих потрясающих барабанщиков, не менее важно, чтобы они могли положиться на вас.

Если вы хотите улучшить чувство ритма, обратите внимание на следующие рекомендации:

• Практикуйте гаммы на метроном
• Практикуйте упражнения на последовательности аккордов под метроном
• Разучивайте написанные вами партии под метроном
• Разучивайте другие песни под метроном

Крис Сеннер является владельцем и оператором Keyboardkraze.com. Последние 10 лет он пишет музыку и гастролирует по стране с группой Vinyl Theatre. Теперь он ведёт блог о своём опыте, чтобы помогать другим музыкантам.