네 악기를 완벽하게 다루는 방법: 전문가 팁

네가 초보든, 악기를 배운 지 10년이 되었든, '악기를 마스터한다'는 건 뮤지션으로서 이루고 싶은 최종 목표 중 하나일 수 있어. 하지만 어떻게 해야 내 악기의 '마스터'가 될 수 있을까?

이 글에서는 자신의 실력을 마스터한다는 것이 무엇인지, 그리고 어떻게 하면 그럴 수 있는지 이야기할 거야. 악기를 마스터하는 데 도움이 될 전문가 팁도 함께 소개할게.

악기를 마스터한다는 건 무슨 의미일까? 

누군가에게 악기를 마스터한다는 건 즉흥적으로 머릿속에 떠오르는 멜로디를 자유롭게 만들어내는 걸 의미할 수 있어. 또 다른 사람에게는 최고 등급의 평가를 통과하는 것이 목표일 수도 있지. 그러니까 악기를 마스터하기 시작하려면, 먼저 스스로에게 이렇게 물어봐야 해: 내 악기로 무엇을 이루고 싶지?

더 큰 목표를 정했다면, 이제 그 목표에 다가가기 위해 도움이 될 만한 작은 목표들을 세우고 도전해 볼 수 있어. 예를 들어, 완전 초보라면 노래를 듣고 바로 연주할 수 있게 되는 것이 궁극적인 목표일 수 있지. 그 목표를 이루기 위해 중간중간 작은 목표들을 세우는 거야. 올바른 자세를 배우는 것부터 시작해서, 몇 가지 음을 연주하는 법을 익히고, 점점 더 어려운 음도 연습해 보는 거지. 그 다음엔 청음 훈련이나 음악 이론도 공부해 볼 수 있어. 이렇게 계속해서 발전해 나가는 거야!

목표를 단순한 종착점이 아니라, 더 큰 무언가를 이루기 위한 수단으로 바라보면, 연습을 이어가는 동안 더 큰 동기와 만족감을 느낄 수 있어.

어떻게 하면 네 악기를 마스터할 수 있을까?

“마스터리”의 의미는 각 뮤지션마다 다르지만, 어떤 목표든 적용할 수 있는 일반적인 팁들이 있어. 여기 몇 가지를 소개할게:

음악 이론을 빼먹지 마

시험을 볼 생각이 없어도 음악 이론을 무시하면 안 돼. 기본만 알아도 충분히 차이가 나. 예를 들어, 스케일을 막 배우기 시작했다면, 음이 왜 그 자리에 있고 왜 잘 어울리는지 조금만 이해해도 한 단계 더 성장할 수 있어. 

음악 이론을 이해하고 있으면, 아주 기본적이고 필수적인 수준이라도, 취미로 연주하는 사람과 진짜로 자신의 실력을 갈고닦는 사람의 차이를 만들어 줄 거야.

리듬 연습에 시간을 좀 써 봐

리듬은 우리가 하는 모든 것에 있어. 심장 박동부터 매일 듣는 음악까지. 리듬을 마스터하면 네 실력이 크게 향상된다는 건 두말할 필요도 없어. 만약 네가 초보자라면, 초보자를 위한 리듬 연습에 관한 좋은 글도 준비했어. 

연습할 때마다 리듬 연습에 시간을 좀 투자해 봐. 좋은 메트로놈에 투자하는 것도 좋아. 물론 모바일 앱도 괜찮지만, 뭔가 더 특별한 걸 찾는다면 메트로놈의 세계를 탐험해 봐! 여기 네 리듬을 연습할 수 있는 연습법도 있어.

다양한 걸 시도해 봐

뮤지션들은 종종 특정 장르나 연주 스타일에 갇히곤 해. 물론 클래식 피아니스트나 재즈 기타리스트로만 남을 수도 있지만, 다른 장르도 한번 탐험해 봐. 익숙하지 않은 스타일에 도전하면 영감도 받고, 도전도 될 거야. 

열심히 연습한다고 해서 꼭 지루할 필요는 없어. 사실, 연습할 때마다 재미를 느끼려고 할수록 더 좋은 발전을 하게 돼. 음악은 창의적인 과정이니까, 다른 스타일을 시도해 보면 네 창의력을 끌어내고 연습도 더 재미있게 할 수 있을 거야.

한 번도 해본 적 없는 스타일을 시도하는 건 분명 도전이겠지만, 다른 뮤지션들과 장르에서 배울 게 정말 많아. 예를 들어, 클래식만 연주하는 피아니스트라면 재즈에서 즉흥 연주에 대해 배울 게 많을 거야. 

네가 왜 연주하는지 기억해

연습할 때 처음 가졌던 그 목표를 항상 기억해. 이 목표를 기억하는 건 당근을 당나귀 앞에 매달아 놓는 것과 같아. 계속 동기부여가 되고, 목표가 있으면 아무 생각 없이 연주할 때보다 훨씬 더 열심히 하게 될 거야.

네 머릿속에 있는 이 명확한 비전이, 네가 동기부여가 안 되거나 진전이 막혔을 때 길을 찾는 데 도움이 될 거야.

결국 악기를 '마스터'하려면 많은 시간과 연습이 필요해. 하지만 불가능한 건 아니야. 네가 그 목표를 향해 첫걸음을 내딛는 것, 그게 전부야.