このガイドでは、Drum HelperのGideon Waxmanが自宅で素晴らしい音のドラムを録音する方法を、録音プロセスを詳しく説明し、さらに多くのヒントを紹介しながら解説します。
ドラムの録音は、スタジオエンジニアが身につけるべき技術の中でも、最も難しいものの一つと広く考えられています。セッティングする機材が多く、チューニングも数多く必要になるためです！
そのため、ドラムセットは録音に最も時間のかかる楽器です。だからこそ、よく考えた体系的なアプローチを取ることが重要です。録音セッションで何を達成したいのか、明確なビジョンを持ち、忍耐強く取り組む必要があります。
このガイドでは、基本原則に従うことで、一流のスタジオを借りなくても素晴らしいドラムサウンドを得る方法を紹介します。
なぜ手間をかけてドラムを録音するのでしょうか？
質の高いドラムサウンドは、素晴らしいミックスの核心です。ドラムの音が良くなければ、ミックス全体が締まりません。
ドラムはあらゆる曲の土台を作るものであり、バランスが取れていて、明瞭で、パンチの効いた音であることが重要です。
プロ品質でドラムを録音するのは、難しく費用もかかる作業だと感じるのは無理もありません。
しかし、LogicやPro Toolsなどの最新のオーディオインターフェースやDAW（デジタル・オーディオ・ワークステーション）を使えば、自宅で高品質なドラムサウンドを得るのはかつてないほど簡単です。
どのような音楽スタイルを演奏するつもりでも、思っているより少ない機材でドラムを録音できます。また、音質を犠牲にすることなく、予算を抑えてレコーディングセッションを行えます。
ドラムの録音に使用する機材
このガイドの最初に、質の高いドラムサウンドを録音するために必要な録音機材について説明します。ドラムセットのセッティングとチューニングに入る前に、まず機材について説明しましょう。
ドラムセット、コンピューター、マイク、スタンド、XLRケーブル、そして十分な入力数を備えたオーディオインターフェースが必要です。
コンピューター
Logic、Pro Tools、Cubase（または同様のDAW）を使ってコンピューターでドラムを録音すれば、数百万ポンド規模の巨大なレコーディングスタジオは必要ありません。
ノートパソコン上で、すべてのチャンネルを直接録音、編集、ミックスできます。DAWを使えば、マイクプリアンプなどの高価なスタジオ機器は必要ありません。また、信号を処理するためのEQやコンプレッサーなどのアナログ機器も必要ありません。
高価なアナログ機器を使えば、録音セッションで収録したドラムの音質は確実に向上します。しかし、初心者にとっては必須ではなく、ぜいたく品です。
LogicやPro ToolsなどのDAWに対応しているコンピューターなら、どれでも使用できます。ただし、必要なマイクの本数に対応したオーディオインターフェースを接続できることを確認してください。一般的に、現在のほとんどのインターフェースはUSB接続を使用します。
マイク
できるだけ最高の音を録音するには、最適化されたドラム用マイク一式が必要です。具体的には、それぞれのマイクがドラムセットの異なる部分に合わせて調整されています。通常、ドラム用のフルマイクキットには、クローズマイクとオーバーヘッドマイクが含まれます。
ドラム用マイクキットとして、Audix DP7 Drum Packをおすすめします。高品質なサウンドを実現し、長期的に見ても手頃な価格です。このセットには7本のドラム用マイクが含まれており、ドラムセットの各パーツの音を明瞭かつ正確に捉えます。
- バスドラム用マイク – Audix D6
- スネア用マイク – Audio i5
- ラックタム用マイク – Audix D2
- フロアタム用マイク – D4
- 左側オーバーヘッドマイク – ADX51
- オーバーヘッドマイク右 – ADX51
マイクを購入する際は、メーカー保証が付くため、基本的には新品の購入をおすすめします。新品であれば損傷がないことを確実に確認でき、偽造マイクを購入するリスクも避けられます。
ドラム用マイクには、ドラムの録音に適した指向性パターンが採用されています。さらに、ここにあるマイクはすべてカーディオイド指向性ですが、D2とD4のマイクだけはハイパーカーディオイド指向性です。この違いにより、より狭い範囲を捉える応答特性と、優れたハウリング抑制が得られます。つまり、これらのマイクは背面と側面からの音を抑えながら、正面からの音を捉えます。
ドラム録音用オーディオインターフェース
ドラムを録音するには、 オーディオインターフェース使用する予定のマイクの数に対応できるものが必要です。フルセットのマイクで自宅でドラムを録音するには、8つ以上のマイク入力を備えたインターフェースが必要です。
最新のオーディオインターフェースは、高いサンプルレートに対応し、複数の出力を備え、コンピューターとのUSB接続にも対応しています。
XLRケーブル
使用する予定のマイクの数に応じた十分な本数のXLRケーブルが必要です。高品質で金メッキ加工されたXLRケーブルを購入することをおすすめします。マイクとオーディオインターフェースの間の距離をカバーできるよう、少なくとも15フィートの長さがあることを確認してください。
ドラムセット
お使いのドラムセットそして最適なシンバルドラムのレコーディングで手に入れられるものです！重要なポイントは、入力音の品質が最終的な結果に直接影響するということです。
同様に、これはドラマーの演奏の質だけでなく、ドラムそのものの音にも当てはまります。高品質なドラムセットに真新しいドラムヘッドを張り、時間をかけてドラムをチューニングしたとしましょう。そうすれば、ドラムの音は最高のものになります！これに、明瞭でタイトな演奏による力強いパフォーマンスが加われば、音声をミックスする前でさえ、扱いやすい素晴らしい生のステムが得られます。
レコーディングセッションでは、真新しいドラムヘッドを用意するのが最善です。より明るく、焦点の定まった音が得られるためです。新しいドラムヘッドは、レコーディングするドラムの音を目に見えて向上させます。
望む音を得るには、ドラムをチューニングし、適切にミュートする必要があります。そして、ドラムヘッドはドラム全体の音の最大70%を占めます。一方、シンバルはチューニングできず、その音を変えることもできません。シンバルは購入した日から本来の音を保ち、品質の悪いシンバルはミックスの中で目立ってしまいます。どのようなマイクテクニックや機材を使っても、悪いシンバルがひどい音で鳴るのを防ぐことはできません。チューニングが不十分なドラムにも同じことが当てはまります。
ドラムのチューニング
良いドラムサウンドを実現するには、正確なドラムのチューニングが不可欠です。ドラムセットに真新しいドラムヘッドを選べば、さらに良い結果が得られます。ドラムを微調整する耳を養うには、長い時間がかかることがあります。幸い、精密ドラムチューナーと呼ばれる便利なツールがあります。すばやく正確なドラムのチューニングをサポートしてくれます。
これらのデバイスは、ドラムの音程または圧力を測定して、チューニングのばらつきを見つけます。これにより、ラグの周囲を均一にチューニングするための正確な調整ができます。
精密ドラムチューナーを使うかどうかにかかわらず、次のことをする際は自分の耳を使うことが重要です。ドラムのチューニングドラムの音色をクリアにし、ドラムのラグ周辺で音程を均一にするために。
ドラムをチューニングする際の重要なルールは、向かい合う箇所を交互に調整することです。つまり、ドラムヘッド全体で向かい合うペアの張力を均等にします。
これらの機器はドラムの音程や圧力を測定し、チューニングのばらつきを見つけます。これにより、ラグ周辺のチューニングを均一にするための正確な調整ができます
次のステップは微調整です。各ラグの近くにあるドラムの縁を軽く叩き、音程を合わせます。ドラムの周囲を順に移動し、音程が同じになるまで各テンションロッドを調整します。必要に応じて、各ロッドを正確に緩めたり締めたりしてください
合わせるべき「正しい」音程はなく、ドラマーによって好みのチューニングは異なります。例えば、スネアドラムを可能な限り高くチューニングするのを好むプロドラマーもいます。一方で、ヴィンテージサウンドの「ドゥン」という音を好む人もいるでしょう。これは基本的に、スネアドラムとして可能な限り低くチューニングし、ミュートした音です。
部屋
録音スペースそのものが、録音で収音される音に大きな影響を与えます。理想的には、部屋自体がすでに豊かな音響を備えていることが望ましいでしょう。ただし、部屋の音響特性は比較的簡単に調整できます。
カーペットが多く敷かれ、厚いカーテンが掛かった部屋にいると、その結果、部屋の響きが吸音されすぎた状態になります。音はこもり、閉じたように聞こえます。
反射面をいくつか取り入れると、部屋の響きがより生き生きとし、自然な残響が増します。たとえば、大きな合板がこの用途にとても効果的です。さらに可能であれば、響きが吸音されすぎる原因となっている、密度が高く詰め物の多い家具やラグを取り除きましょう。
ガレージやオフィスのように反射面が多く、響きすぎる部屋で録音すると、すべての音が明るすぎる響きになります。響きすぎる部屋は、周囲にカーペット、吸音カーテン、毛布、掛け布団、枕を置いて余分な音を吸収すれば、簡単に音響処理できます。
ドラム録音の準備
始める前に、すべてを整理整頓しておくことを忘れないでください。トラブルシューティング中に、ケーブルが絡み合った状態だけは避けたいものです。
ドラムとマイクをセットアップするときは、どのスタンドも互いに触れていないことを確認してください。マイクに入る不要なノイズの原因となり、ミックスで厄介な問題になります。
ドラム用マイクを、次の順番でオーディオインターフェースに接続し、Logicでも同じ順番でマイク用の各チャンネルを作成します。
バスドラム
スネアドラム（上面）
ラックタム1
ラックタム2
フロアタム
オーバーヘッド左（OHL）
オーバーヘッド右（OHR）
ドラムのマイキング方法
バスドラム
バスドラムをマイキングする準備をする前に、打面の反対側のヘッドにポートホールが開いていることを確認してください。ポートホールを設けると、バスドラムをよりアタック感の強い、輪郭のはっきりした音で録音できます。
ポートホールの最適なサイズは4〜5インチで、ドラムヘッドの5時の位置に開けます。ドラムを専門店に持ち込むか、専用のポートホールカッターを購入してください。
マイクを打面に近づけると、より強いアタック感とビーターの輪郭が得られます。一方、マイクを後方に置くほど、より多くの低域を拾います。
スネアのトップ
ドラムセットをセッティングするときは、ハイハットとラックタムの間に、スネア用マイクとスタンドを置くスペースを確保してください。スネアのアタック感を強くしたい場合は、マイクを中心に向けます。さらにリング感を出したい場合は、端に向けてください。
スネアドラムでよく使われるマイク位置は、マイクをエッジのすぐ上に吊るし、ドラムヘッドの中心に向ける方法です。
リング感が強すぎる場合は、マイクをエッジから離して上げつつ、ドラムの中心には向けたままにします。さらにリング感を出したい場合は、マイクを上げ、マイクに近い側のドラムのエッジに向くよう、より角度を付けて、中心から離します。
ハイハットとラックタムは、マイクの収音パターンの収音除外ゾーンに入るようにしてください。例えば、これは最近のレコーディングで使った友人のアダム・ペダーのドラムセットです。すべてのマイクをドラムヘッドの中心に向けた、私が理想とするマイク配置を示しています。
ラックタムとフロアタム
各タム用マイクの配置は、スネア用マイクと同じ考え方に基づいています。マイクを端に近づけると余韻が増し、中心に近づけるとアタックが強くなります。
ドラム用マイククリップを使えば、追加のスタンドが必要なくなり、便利なタム用マイク配置が可能になります。ドラムのレコーディングに適した、効率的で実用的なアクセサリーです。
オーバーヘッドマイク
ただし、ここで使えるマイクの配置方法はいくつかあります。どのテクニックを使う場合でも重要なのは、スネアドラムがオーバーヘッドマイクと同位相になり、ドラムミックスの中央に位置するよう、2本のオーバーヘッドマイクをスネアドラムから同じ距離に配置することです。
まず試したいテクニックは、スペースド・ステレオ・ペアまたはA/Bです。最初に、ドラムセットの左側（ハイハットとクラッシュの上）と右側（ライドと2つ目のクラッシュの上）にマイクを配置します。オーバーヘッドマイクを高い位置に置くほど部屋の響きを多く拾い、ドラムに近づけるほどドラムの音をより直接的に拾うことを覚えておきましょう。
位相
位相とは、別々の2本のマイクが同じ音源を拾い、その信号同士が同期していないときに生じる問題です。
技術的には時間に関するもので、ドラムセットの周囲にある各マイクが、わずかに異なるタイミングで音を捉えることを指します。異なるマイクからの波形が互いに干渉し、打ち消し合うと、位相の問題が生じます。
フルセットのドラムを録音する際は、すべてのマイクが互いに良い方向に作用するようにすることが目標です。位相がうまく噛み合うことは、まとまりのあるドラムサウンドを得るために不可欠です。
一方のトラックのピークがもう一方のトラックの谷と揃っている場合、DAWの波形上で位相の兆候を確認できます。また、位相の問題があると、聴感上は低音が聞こえず、薄く減衰したような信号になります。
位相の問題を避ける最も簡単な方法は、オーバーヘッドマイクと、スネアドラムの中心およびキックドラムのビーターがヘッドに当たる位置との距離が、それぞれ等しくなるようにすることです。
これを簡単に行うには、長い糸を使ってスネアドラムのヘッドの中心から各オーバーヘッドマイクまでの距離を測ります。
録音できる状態のドラム
マイクをセットし、チャンネルを読み込んだら、テスト録音を行って、ガタつき、ハムノイズ、不要なノイズがないか確認します。
各マイクから、それぞれ対応するDAWのチャンネルに明瞭な信号が送られている必要があります。何よりもまず、録音レベルを上げすぎないでください！ドラムを演奏してレベルを確認するときは、すべてをグリーンの範囲に保つようにします。こうすることで、信号のクリッピングや歪みを防げます。
この時点で、すべてが好みの状態にセットアップされ、完全に満足できたら、何も動かさないことが非常に重要です！安定した結果を得るには、マイクの位置を少しも変えないでください。
ドラム録音のヒント
Moongelとテープは、ドラムの録音における救世主です。これらを使うと、ドラムから望みどおりの音を得るために、ミュートの度合いを調整できます。ドラムの残響が強すぎる場合は、ドラムをミュートして、よりまとまりのある音にできます。
曲の各パートで、安定した演奏と均一なダイナミクスを心がけます。録音で音量が大きく変動するのは避けたいものです。滑らかな演奏とコントロールされたダイナミクスによって、素晴らしいサウンドのドラム録音になります。
演奏するならクリック音は強くおすすめします。現代では、完璧なドラム演奏を聴くことに慣れている人が多くいます。音楽に必要なものだからこそ、正確で安定したドラム演奏が求められます。ドラマーはサポート役を務め、ビートが曲を前へと進めます。
演奏中は、ドラムの皮の中央を叩いてください。叩き方にばらつきがあると、すぐに音でわかりますが、ドラムを叩いているとき。ドラムの音のバランスが取れ、明瞭で、力強いことが非常に重要です。
練習、練習、そして練習です！素晴らしい音のドラムを得るために費やした努力も、演奏が雑で十分なレベルに達していなければ無駄になります。セッションで最高の演奏ができるよう、十分に準備し、自分の演奏力に自信を持って臨んでください。
録音中に緩んだり外れたりするものがないよう、すべてのスタンドとシンバルのウイングナットをしっかり締めてください。
リラックスして、ドラム演奏を楽しみましょう！それは、リラックスした集中状態私たちが最高のパフォーマンスを発揮できる状態です。頑張りすぎると、演奏中に身体が緊張し、悪影響を及ぼすことがあります。
自分の能力を信じましょう。自分の内側にある本能的な自信は、探し求めなくても存在しています。余計なことを考えすぎずに、最高のパフォーマンスで演奏できるようになります。
ドラムのミキシング
次に、最高のドラムトラックを録音できたら、音声を処理してミックスし、ドラムを本当に生き生きとさせる時です。ドラムの未処理のステムをミックスすることで、ドラムセットの各パートに集中し、それぞれのバランスを整えられます。
録音された音をより良くするために使われる、価値ある制作ツールやエフェクトは幅広くあります。ここでは、録音で使われる最も重要なツールのいくつかについて、概要と使い方を説明します。
音声をミックスするときは、高品質なヘッドホン、またはスタジオ用のリファレンスモニターが必要です。
これは、すべての録音ツールを網羅した完全なリストではありません。ドラムをミックスになじませ、明瞭さとパンチを加えるために欠かせないものを紹介します。
以下のすべてが、DAW内のプラグインとして利用できます。
パンニング
パンニングは、マルチチャンネルの音場に信号を広げるためのツールです。完全なステレオイメージを作るうえで不可欠であり、ミックスに空間的な印象を生み出します。
パンニングは、ドラムセットのステージ上での音の広がりを現実的に再現するため、ドラムのミキシングに重要です。パンニングを使うことで、あらゆる方向から聞こえる、広がりのあるドラムサウンドを作れます。
ドラムをパンニングする最善の方法は、ドラムを演奏しているかのように、目の前にあるドラムセットの各パーツの配置に合わせて個別にパンニングすることです。これは「ドラマーの視点」と呼ばれます。
キックドラムとスネアドラムをパンニングするときは、完全に中央に配置します。
オーバーヘッドをそれぞれ完全に左と右にパンニングします。
タムはオーバーヘッドほど極端にパンしないでください。ハイタムは左に、ミドルタムは少し右に、フロアタムは右にパンします。
EQ
EQは、音の録音や再生で使用される補正および創造のためのツールで、リニアフィルターを使って周波数特性を補正します。信号の音を変えるために、周波数帯域を強調したり弱めたりする目的で使用されます。
つまり、EQを使うと信号の周波数を調整して、より良い音にすることができます。
EQはレコーディングにおける最高の相棒です。ドラムセットの各パーツをリスナーが明瞭に聴き分けられるミックスを作るには、音のバランスを整えることが非常に重要です。
ドラムにEQを使うときは、自分の耳を頼りにしましょう。耳は手元にある最も貴重なツールです。ドラムの音を適切な方向に導くために、エンジニアが認めるドラム向けのヒントをいくつか紹介します。
キックのEQ – 60Hzを少しブーストすると、厚みのある低域が得られます。3～5kHzを加えると「ノック感」が出て、10kHzを少し加えるとクリック感が出ます。400～500Hz付近をカットしてみてください。バスドラムが段ボール箱のような音になるのを抑えられます。
スネアのEQ – スネアを胸に響かせたいなら、150～200Hzを少しブーストします。スネアにさらにボディ感を加えるには、500Hz付近の周波数を加えます。さらにアタック感を出すには、5kHzを加えます。
タムのEQ – タムのこもった音を抑え、パンチとアタックを強調したい場合に使います。パンチを加えるには100Hz、明瞭さを加えるには3～5kHzを追加します。こもった音を取り除くにはタムの中域をカットしますが、タムの音が空洞のようにならないよう、一部は残しておいてください。
オーバーヘッドのEQ：低域のこもった音を抑えながら、中高域と高域をブーストします。クローズドマイクの音がどれも素晴らしい場合は、ハイパスフィルターを使って500Hz未満をすべてカットできます。
コンプレッション
コンプレッションとは、オーディオ信号の最も大きな部分と最も小さな部分の間のダイナミックレンジを狭める処理です。
コンプレッションの目的は、信号に生じる望ましくないレベルのばらつきを均一にすることです。ドラムの場合、全体のバランスを整えるために、大きな音のヒットを小さな音のヒットに合わせて下げることを意味します。
コンプレッションはかなり複雑なツールで、どんな場合にも合う設定はありません。しかし、コンプレッションを適切に使えば、ドラムの音の形を滑らかに整え、ダイナミクスを適切にコントロールできます。
スレッショルド – ドラムをコンプレッションするときは、通常、ドラム信号全体にコンプレッションをかけます。どのドラム信号でもトリガーできるよう、スレッショルドは十分低く設定してください。
アタック – ドラムのパンチのほぼすべては、ドラム音の最初の数ミリ秒に含まれています。これが「アタック」です。まずはアタックを30msに設定し、そこから調整していくとよいでしょう。
リリース – コンプレッションが次のヒット音の前にオフになるよう、リリースは十分に速く設定するのが理想です。まずは200ms前後から始めるとよいでしょう。
レシオ – レシオによって、入力信号に応じて出力信号がどの程度増幅されるかが決まります。低いレシオのほうがパンチの効いた音になりやすいため、まずは3:1または4:1を試してみるとよいでしょう。
リバーブ
リバーブは、現代のレコーディングに欠かせないもう一つのツールです。リバーブは私たちの周囲のいたるところに存在しており、音楽制作では、音に自然な音響環境を再現することが目的です。
具体的には、デジタルリバーブプラグインは、実際の音響空間が機能する仕組みを再現します。反射音やエコー、高域と低域の減衰の違いをシミュレートするよう設計されています。
リバーブは、ドラムに生命感を与え、ミックスの中でパンチがあり、リアルで、厚みのある音にするために重要です。
リバーブを最適なバランスに仕上げるには、自分の耳を頼りにしましょう。爆発力のあるドラムサウンドにしたい場合でも、やりすぎないようにしてください。選ぶリバーブは、曲とそのミックスが持つ感情的な質に合っている必要があります。
リバーブには主に5つのカテゴリーがあります。自分の耳で確かめながら、さまざまな種類のリバーブを試し、ドラムサウンドに最も適したものを見つけてください。
- 部屋
- ホール
- 室内
- スプリング
- プレート
ドラム録音のための別の構成
2本のマイクでドラムを録音すると、最小限のセットアップで良い音を得られる一方、明瞭さと奥行きが多少犠牲になります。
ただし、ドラム用マイクを一式使う場合と比べると、数本のマイクだけでドラムを録音するほうが便利で費用もかかりません。
通常、2本のマイクでドラムを録音する場合は、キックドラム用マイクと、それに組み合わせるオーバーヘッドマイク1本を使用します。このマイクの組み合わせで、バランスの取れた、豊かな音のドラムセットを収音することが目標です。
例えば、Nine Inch NailsのドラマーであるIlan Rubinは、2本のマイクを組み合わせる方法の可能性を実演しています。彼は動画でこのテクニックを披露しています。マイク2本だけで録音したとは思えないほど、ドラムの音は素晴らしい仕上がりです。
ドラムの録音方法についてのまとめ
自宅でドラムの録音を学んでいる方も、スタジオを借りている方も、このガイドが役立つ情報を提供できれば幸いです。ここで紹介する知見を活用して、素晴らしいドラムサウンドを収音しましょう。
私は、このガイドで紹介しているのとまったく同じセットアップで、プロのスタジオでも自宅でもドラムを録音してきました。これらの手順に従い、丁寧に取り組めば、素晴らしいサウンドが得られます！
途中でいくつか失敗することで、新しいことを学び、発見していくでしょう。だからといって、尻込みしたり、いら立ったりしないでください。これはある程度避けられないことです！行き詰まったと感じたら、オンラインのコミュニティやフォーラムを活用しましょう。私の経験では、そこにはエンジニアやドラマーがいて、喜んで助けてくれます。
ドラムの録音では、忍耐が本当に重要です。自宅でドラムを録音することは、価値があり、やりがいのあるスキルです。そして、コンピューター、オーディオインターフェース、マイク、ドラムセットがあれば、質の高いドラムを録音してミックスすることが、これまでになく簡単にできます。
楽しく、創造的で、やりがいがあります。練習を始め、ドラムとマイクをセットアップして、自宅から素晴らしいドラムサウンドを録音しましょう。
楽しく録音してください！
ギデオン・ワックスマンはロンドンを拠点に活動するドラマー兼音楽教育者で、ウェストミンスター大学で音楽学士号を取得しています。彼のアドバイスの詳細は、こちらのDrum Helper - ウェブ上で最も人気のある無料のオンラインドラム情報サイトの1つです。
