このガイドでは、 ギデオン・ワックスマン Drum HelperのGideon Waxmanが、自宅で素晴らしいドラムサウンドを作る方法を、録音プロセスの詳細やたくさんの追加ヒントと一緒に説明するよ。
ドラム録音は、スタジオエンジニアにとって最も難しいスキルのひとつとされているよ。なぜなら、たくさんの機材をセットアップしたり、チューニングも多いからなんだ！
だからこそ、ドラムセットは録音に一番時間がかかる楽器なんだ。しっかり考えて計画的に進めることが大切だよ。録音セッションで何を目指すか、明確なビジョンと根気が必要だね。
このガイドでは、基本を押さえるだけで、トップスタジオを借りなくても素晴らしいドラムサウンドが手に入る方法を紹介するよ。
なぜドラム録音に挑戦するの？
クオリティの高いドラムサウンドは、素晴らしいミックスの核になる。ドラムの音が良くなければ、全体のミックスもイマイチになっちゃうんだ。
ドラムはすべての曲の土台を作るから、バランスが良くてクリアでパンチのある音がとても大事だよ。
プロレベルでドラムを録音するのは難しくてお金がかかる、と感じるのも無理はないよね。
でも、LogicやPro Toolsなどの最新のオーディオインターフェースやDAWがあれば、自宅でもこれまで以上に簡単に高音質なドラムサウンドを手に入れられるよ。
どんな音楽ジャンルを演奏する場合でも、思っているより少ない機材でドラムを録音できるよ。しかも、クオリティを落とさずに予算内でレコーディングセッションを行えるんだ。
ドラム録音に使う機材
このガイドの最初に、クオリティの高いドラムサウンドを録音するために必要な機材について話そう。ドラムのセッティングやチューニングに入る前に、まずは機材について説明するね。
ドラムセット、パソコン、マイク、スタンド、XLRケーブル、そして十分な入力数のあるオーディオインターフェースが必要だよ。
パソコン
LogicやPro Tools、Cubase（または同様のDAW）を使ってパソコンでドラムを録音すれば、巨大で何億円もするレコーディングスタジオは必要なくなるよ。
ノートパソコンだけで、すべてのチャンネルを録音・編集・ミックスできるよ。DAWがあれば、マイクプリアンプなどの高価なスタジオ機材は必要ないし、アナログのEQやコンプレッサーで信号を処理する必要もないんだ。
高価なアナログ機材は、レコーディングしたドラムの音を確実に良くしてくれる。でも初心者には必須じゃないから、贅沢品だよ。
LogicやPro ToolsのようなDAWに対応したパソコンならどれでも使えるよ。ただし、必要な本数のマイクに対応したオーディオインターフェースを接続できることを確認してね。最近のインターフェースはほとんどUSB接続だよ。
マイク
最高の音を録音するには、最適化されたドラム用マイクをフルセットで揃える必要があるよ。それぞれのマイクはドラムセットの異なるパーツ用にチューニングされているんだ。一般的に、フルセットのドラムマイクキットはクローズマイクとオーバーヘッドマイクで構成されているよ。
ドラム用マイクキットなら、Audix DP7 Drum Packがおすすめ。プレミアムな音質で、長く使ってもコスパがいいよ。セットには7本のドラムマイクが入っていて、それぞれのドラムパーツの音をクリアに正確にキャプチャできるんだ。
- キック用マイク – Audix D6
- スネア用マイク – Audio i5
- ラックタム用マイク – Audix D2
- フロアタム用マイク – D4
- オーバーヘッドマイク（左）– ADX51
- オーバーヘッドマイク（右）– ADX51
マイクを買うときは、基本的に新品をおすすめするよ。メーカー保証が付いているし、ダメージがないことも保証されているから。偽物のマイクをつかまされるリスクも避けられるよ。
ドラム用マイクは、ドラム録音に最適な指向性パターンを持っているよ。さらに、ここで紹介しているマイクはすべてカーディオイドパターンだけど、D2とD4マイクだけはハイパーカーディオイドパターンなんだ。この違いで、よりタイトなレスポンスと優れたハウリング耐性が得られるよ。基本的に、これらのマイクは後ろや横からの音をカットして、前からの音だけをしっかり拾うんだ。
ドラム録音用オーディオインターフェース
ドラムを録音するには、使いたいマイクの本数に対応できるオーディオインターフェースが必要だよ。自宅でフルセットのマイクを使って録音するなら、8つ以上のマイク入力があるインターフェースが必要になるよ。
最新のオーディオインターフェースは高いサンプルレートに対応していて、複数の出力やパソコン用のUSB接続も備えているよ。
XLRケーブル
使う予定のマイクの本数分、XLRケーブルが必要だよ。高品質で金メッキのXLRケーブルを買うのがおすすめ。マイクとオーディオインターフェースの距離をカバーできるように、最低でも15フィートの長さがあるものを選んでね。
そのドラムセット
ドラムを録音するには、ドラムセットと、手に入る中で最高のシンバルが必要だよ！重要なポイントは、入力のクオリティがそのまま最終的な結果に直結するってこと。
同じことがドラマーの演奏の質やドラム自体のサウンドにも当てはまります。ハイエンドなドラムセットに新品のドラムヘッドを使い、しっかりチューニングに時間をかければ、ドラムサウンドは最高になります！そこにクリアでタイトな演奏が加われば、ミックス前の段階でも素晴らしい生音のステムが手に入ります。
レコーディングセッションでは、新品のドラムヘッドを用意するのがベストです。新品のヘッドはより明るく、フォーカスされたサウンドを提供してくれます。新しいドラムヘッドは録音時のドラムサウンドを確実に向上させます。
ドラムは、理想のサウンドを得るためにチューニングとミュートが必要です。そしてドラムヘッドはドラム全体のサウンドの約70%を占めます。一方、シンバルはチューニングできず、音を変えることもできません。シンバルは購入したその日から固有の音を保ち、質の悪いシンバルはミックスで目立ってしまいます。どんなマイクテクニックや機材でも、悪いシンバルの音を良くすることはできません。チューニングが悪いドラムも同じです。
ドラムのチューニング
正しいドラムチューニングは、良いドラムトーンを得るために欠かせません。新品のドラムヘッドを使うとさらに良くなります。ドラムの微調整の耳を鍛えるには時間がかかりますが、精密なドラムチューナーという便利なツールがあるので、素早く正確なチューニングができます。
これらのデバイスは、ドラムのピッチや圧力を測定してチューニングの不均一さを見つけます。これにより、ラグ周りのチューニングを均一にするための正確な修正ができます。
精密なドラムチューナーがあってもなくても、ドラムをチューニングする時は自分の耳を使うことが大切です。ラグ周りのピッチが均一な、クリアなドラムトーンを目指しましょう。
ドラムをチューニングする際の重要なルールは、対角線上でチューニングすることです。これは、ドラムの皮がペアで均等なテンションになることを意味します。
これらのデバイスは、ドラムのピッチや圧力を測定してチューニングの不均一さを見つけます。これにより、ラグ周りのチューニングを均一にするための正確な修正ができます。
次のステップは微調整です。各ラグの近くのドラムの縁を軽く叩いてピッチを合わせていきます。ドラムの周りを回りながら、各テンションロッドを調整してピッチが同じになるようにします。必要に応じてロッドを緩めたり締めたりしましょう。
正しいピッチというものはなく、ドラマーによって好みのチューニングが異なります。例えば、プロのドラマーの中にはスネアドラムをできるだけ高くチューニングするのが好きな人もいます。一方で、ヴィンテージ風の「ドスッ」とした音、つまりできるだけ低くミュートされたスネアドラムを好む人もいます。
部屋
録音する空間自体が、録音される音に大きな影響を与えるんだ。理想は、部屋自体がしっかりした音を持っていること。でも、部屋の音響特性は意外と簡単に調整できるよ。
カーペットや厚手のカーテンが多い部屋だと、音がデッドになってこもった感じになるよ。
部屋の響きをもっと自然にしたいときは、反射面を増やしてみて。例えば、大きな合板を使うと効果的だよ。さらに、もし可能なら、音を吸いすぎる重い家具やラグは取り除いてみてね。
ガレージやオフィスのように反響が多い部屋で録音すると、全体的に音が明るくなりすぎるよ。そんなときは、カーペットや防音カーテン、毛布、布団、枕などを周りに置いて余分な音を吸収すれば簡単に対策できるよ。
ドラム録音のセッティング
始める前に、すべてを整理整頓しておくのを忘れずに。トラブルシューティングのときにケーブルがぐちゃぐちゃだと大変だからね！
ドラムやマイクをセッティングするときは、スタンド同士が触れ合わないように気をつけて。ノイズの原因になって、ミックスの邪魔になるよ。
ドラムマイクを次の順番でオーディオインターフェースに接続して、その順番通りにLogicで各マイク用のチャンネルを作成しよう。
キック
スネアトップ
ラックタム1
ラックタム2
フロアタム
オーバーヘッド左（OHL）
オーバーヘッド右（OHR）
ドラムのマイキング方法
キックドラム
キックドラムにマイクを立てる前に、共鳴ヘッドにポートホールが開いているか確認しよう。ポートホールがあると、キックドラムのアタックや輪郭をよりクリアに録音できるよ。
ポートホールのベストなサイズは4インチか5インチで、ドラムヘッドの5時の位置にカットしよう。プロのショップに持ち込むか、専用のポートホールカッターを購入してね。
マイクをバター側のヘッドに近づけると、アタック感やビーターのニュアンスがよりはっきりするよ。逆にマイクを離すほど、低音が強調されるんだ。
スネアトップ
ドラムセットをセッティングするときは、ハイハットとラックタムの間にスネア用のマイクとスタンドのスペースを空けておこう。スネアのアタック感を強調したいなら、マイクを中心に向けてみて。もっとリング音が欲しい場合は、エッジに向けてみてね。
人気のあるスネアドラムのマイクポジションは、マイクをエッジのすぐ上に吊るし、ドラムヘッドの中心に向けて設置する方法だよ。
余韻が多すぎる場合は、マイクを上に上げてエッジから離しつつ、ドラムの中心を向けてみて。もっと余韻が欲しいなら、マイクを上げてエッジ側（マイクに一番近いドラムの端）に向けて、中心から離してみて。
ハイハットやラックタムは、マイクの指向性パターンの拒否ゾーンに入るようにしてみて。例えば、これは友人のアダム・ペダーの最近の録音用ドラムセットアップで、僕の理想的なマイク配置を紹介しているよ。全部ドラムヘッドの中心を向いているんだ。
ラックタムとフロアタム
各タムマイクの設置は、スネアマイクと同じやり方だよ。マイクをエッジに近づけると余韻が増え、センターに近づけるとアタックが強くなるよ。
ドラム用マイククリップを使えば、追加のスタンドが不要になり、タム用マイクの設置も簡単になるよ。ドラム録音にとても便利で実用的なアクセサリーだ。
オーバーヘッドマイク
でも、ここではいくつか違うマイクの配置方法も使えるよ。大事なのは、どのテクニックを使うにしても、2本のオーバーヘッドマイクがスネアドラムから同じ距離になるようにすること。そうすれば、スネアがオーバーヘッドと位相が合って、ドラムミックスのセンターにしっかり収まるよ。
まず試してほしいテクニックは、スペースド・ステレオ・ペア（A/B）だよ。最初に、マイクをドラムセットの左側（ハイハットとクラッシュの上）と右側（ライドとセカンドクラッシュの上）に設置しよう。覚えておいてほしいのは、オーバーヘッドマイクを高く設置するほど部屋の響きを多く拾い、ドラムに近づけるほどダイレクトなドラムサウンドになるってことだよ。
位相
位相とは、2つの別々のマイクが同じ音源を拾い、そのタイミングがずれているときに起こる問題だよ。
これは技術的にはタイミングのことで、ドラムセットの周りにある各マイクが少しずつ違うタイミングで音を拾うことを指しているよ。異なるマイクからの波形が干渉し合うと、位相の問題が発生して音が打ち消し合ってしまうんだ。
フルドラムセットを録音するときは、すべてのマイクが協力して良い音になるようにするのが目標だよ。位相の相互作用がうまくいくことが、まとまりのあるドラムサウンドを作るために欠かせないんだ。
DAW上の波形で、あるトラックのピークがもう一方のトラックの谷と揃っている場合、位相の兆候が見えるはずだよ。また、位相の問題があると、音が薄くなって低音が聞こえなくなるのが特徴だ。
位相の問題を避ける一番簡単な方法は、オーバーヘッドマイクがスネアドラムの中心とバスドラムのビーターが当たる位置の両方から等しい距離になるようにすることだよ。
簡単な方法は、長いひもを使ってスネアドラムヘッドの中心から各オーバーヘッドマイクまでの距離を測ることだよ。
録音準備ができたドラム
マイクをセットしてチャンネルを準備したら、テスト録音をしてガタつきやノイズ、不要な音がないかチェックしよう。
それぞれのマイクが、DAWの各チャンネルにクリアな信号を送っていることを確認しよう。まず大事なのは、音量を上げすぎて録音しないこと！ドラムを叩いてレベルを取るときは、すべてがグリーンの範囲に収まるようにしよう。これでクリッピングや歪みを防げるよ。
この時点で、すべてが自分好みにセットアップできて満足したら、絶対に何も動かさないことがとても大事！安定した結果を出すには、マイクの位置をいじらないようにしよう。
ドラム録音のコツ
ドラム録音では、Moongelやテープが本当に役立つよ。ドラムの響きをコントロールして、理想のサウンドに近づけることができるんだ。ドラムの鳴りが強すぎるときは、ダンピングしてよりフォーカスされた音にしよう。
曲の各パートで一貫した演奏と均一なダイナミクスを意識しよう。録音でムラが多いのは避けたいよね。スムーズな演奏とコントロールされたダイナミクスが、素晴らしいドラム録音につながるよ。
クリックトラックに合わせて演奏するのがおすすめ。今の時代、みんな完璧なドラムの音に慣れているから、タイトで安定したドラムが求められているんだ。ドラマーはサポート役で、ビートが曲を引っ張っていくよ。
演奏中はドラムヘッドの真ん中を叩くようにしよう。ドラムを叩くときにムラがあると、すぐに音でわかってしまう。ドラムのバランスが取れていて、クリアでパンチのある音がとても大切だよ。
とにかく練習あるのみ！素晴らしいドラムサウンドを手に入れるための努力も、演奏が雑だったり、しっかりできていなければ無駄になってしまうよ。セッションで最高の演奏ができるように、しっかり準備して自信を持って臨もう。
すべてのスタンドやシンバルのウィングナットがしっかり締まっているか確認して、録音中に緩んだり外れたりしないようにしよう。
リラックスしてドラムを楽しんで叩こう！リラックスした集中状態のときが、一番いい演奏ができるんだ。頑張りすぎると体に力が入ってしまって、逆効果になることもあるよ。
自分の力を信じて。直感的で心の奥にある自信は、探さなくてもちゃんとあるよ。考えすぎずに、最高のパフォーマンスができるはず。
ドラムのミキシング
次は、最高のドラムトラックを録音できたら、いよいよ音を加工してミックスしていこう。生のドラムステムをミックスすることで、ドラムセットの各パートをしっかりフォーカスしてバランスを取れるよ。
サウンドを良くするための便利なプロダクションツールやエフェクトはたくさんあるよ。ここでは、録音でよく使う大事なツールの概要と使い方を紹介するね。
オーディオをミックスするときは、高品質なヘッドホンかスタジオリファレンスモニターが必要だよ。
これはすべての録音ツールの完全なリストじゃないよ。ドラムをミックスでしっかり馴染ませて、クリアさとパンチを加えるために必要なものだけを紹介してるんだ。
これらはすべて、あなたのDAW内でプラグインとして使えるよ。
パンニング
パンニングは、信号をマルチチャンネルのサウンドフィールドに広げるツールだよ。ステレオイメージを作るのに欠かせなくて、ミックスに空間の印象を与えてくれるんだ。
パンニングは、ドラムをミックスする上で大事だよ。ドラムセットのステージサウンドのリアルな効果を再現できるから。パンニングを使うと、どこからでも聴こえる広がりのあるドラムセットになるんだ。
ドラムをパンする一番いい方法は、ドラムセットの各パートを自分が叩いているときの見え方でパンすること。これを「ドラマーの視点」って呼ぶよ。
キックドラムとスネアドラムはど真ん中にパンしてね。
オーバーヘッドはそれぞれ完全に左と右にパンしよう。
タムはオーバーヘッドほど極端にパンしないでね。ハイタムは左、ミッドタムは少し右、フロアタムは右にパンしてるよ。
EQ
EQは、音の録音や再生で使われる補正とクリエイティブなツールで、リニアフィルターを使って周波数特性を補正するんだ。周波数帯域を強調したり弱めたりして、音の印象を変えるために使うよ。
つまりEQは、音の周波数を調整してサウンドを良くすることができるってこと。
EQはレコーディングで一番の味方だよ。音をバランスよく整えて、リスナーがドラムセットのすべてのパートをクリアに聴き取れるミックスを作るために、とても大切なんだ。
ドラムのEQを使うときは、自分の耳を信じてください。耳こそが一番大切なツールです。ドラムサウンドをいい感じに仕上げるために、エンジニアおすすめのヒントを紹介します。
キックEQ – 60Hzをブーストすると太い低音が出ます。3-5kHzで「ノック感」、10kHzで「クリック感」を加えましょう。400-500Hzあたりをカットすると、バスドラムが段ボール箱のような音になるのを防げます。
スネアEQ – スネアを胸に響かせたいなら、150-200Hzをブーストしましょう。スネアに厚みを出したいなら500Hz周辺を足します。アタックを強調したいなら5kHzを足しましょう。
タムEQ – タムはこもりを減らし、アタックと重低音を強調したいです。100Hzを足して重低音を、3-5kHzを足して明瞭さを出しましょう。中域をカットして箱っぽさを減らしますが、タムがスカスカにならないように少し残しておきましょう。
オーバーヘッドEQ：中高域と高域をブーストし、低域のこもりを減らします。クローズマイクがすでに良い音なら、ハイパスフィルターで500Hz以下をカットしてもOKです。
コンプレッション
コンプレッションは、オーディオ信号の最も大きい部分と最も小さい部分のダイナミックレンジを狭めるプロセスです。
コンプレッションの目的は、信号の不要なレベルのばらつきを均一にすることです。ドラムの場合は、大きな音を小さな音に合わせて全体のバランスを良くすることを意味します。
コンプレッションはかなり複雑なツールで、「これが正解」という設定はありません。でも、正しく使えばドラムの形をなめらかにして、ダイナミクスをコントロールできます。
スレッショルド – ドラムをコンプレッションする場合、基本的にドラム全体の信号を圧縮したいです。どんなドラム信号でもトリガーできるように、スレッショルドは十分低く設定しましょう。
アタック – ドラムのパンチのほとんどは、ドラムサウンドの最初の数ミリ秒にあります。これが「アタック」です。まずはアタックを30msに設定して、そこから調整してみてください。
リリース – 理想的には、次のヒットの前にコンプレッションがオフになるくらい速くリリースを設定したいです。200ms前後が良いスタートポイントです。
レシオ – レシオは入力信号に対して出力信号がどれだけ増加するかを決めます。レシオが低いほどパンチが強くなります。まずは3:1や4:1のレシオから試してみてください。
リバーブ
これは現代のレコーディングに欠かせないもう一つのツールです。リバーブは私たちの周りに常に存在していて、音楽制作では、あなたのサウンドに自然な音響環境を再現することが目的です。
具体的には、デジタルリバーブプラグインは実際の音響空間の働きを模倣しています。反射やエコー、高音域と低音域の減衰をシミュレートするように設計されています。
リバーブはドラムに命を吹き込み、ミックスの中でパンチがあって生き生きとした、豊かなサウンドにするために大切だよ。
リバーブのバランスを最適にするには、自分の耳を頼りにしよう。ドラムサウンドを派手にしたい時でも、やりすぎには注意してね。リバーブの選択は、その曲の雰囲気やミックスに合うものにしよう。
リバーブには主に5つのカテゴリーがあるよ。自分の耳で聴き比べて、いろいろなリバーブを試してみて、ドラムサウンドに一番合うものを探そう。
- ルーム
- ホール
- チャンバー
- スプリング
- プレート
ドラム録音の別のセッティング例
2本のマイクでドラムを録音すると、最小限のセットアップで良い音が得られるけど、クリアさや奥行きは少し犠牲になるよ。
でも、ドラムマイクをフルセット使うのと比べて、2本だけで録音する方が手軽でコストも抑えられるんだ。
2本のマイクでドラムを録音する場合、通常はバスドラム用のマイクと、もう1本のオーバーヘッドマイクを組み合わせることになる。このマイクの組み合わせで、バランスが良くて迫力のあるドラムセットの音を捉えるのが目的だよ。
例えば、ナイン・インチ・ネイルズのドラマー、イラン・ルービンは、2本のマイクを組み合わせるテクニックを実演しているよ。彼はそのテクニックを動画で紹介している。たった2本のマイクで録音しているのに、ドラムの音が驚くほど素晴らしいんだ。
ドラム録音のまとめ
自宅でドラム録音を学んでいる人も、スタジオを借りている人も、このガイドが役立つ情報を提供できれば嬉しいよ。これらのヒントを使って、素晴らしいドラムサウンドを録音しよう。
僕はプロのスタジオでも自宅でも、このガイドに載っているのと同じセットアップでドラムを録音してきたよ。この手順に従って丁寧に進めれば、素晴らしいサウンドが手に入るはず！
途中でいくつか失敗しながら、新しいことを学んだり発見したりできるよ。でも、それはある程度避けられないことだから、気にしたりイライラしないで！もし行き詰まったら、エンジニアやドラマーが親身になって助けてくれるオンラインコミュニティやフォーラムもあるよ（僕の経験からも）。
ドラム録音で本当に大切なのは忍耐だよ。自宅でドラムを録音するのは価値があり、やりがいのあるスキル。パソコン、インターフェース、マイク、ドラムセットがあれば、今まで以上に簡単に高品質なドラムを録音・ミックスできるよ。
楽しくて、クリエイティブで、やりがいがあるよ。練習を始めて、ドラムとマイクをセットアップして、自宅で素晴らしいドラムサウンドを録音しよう。
楽しいレコーディングを！
ギデオン・ワックスマンはロンドンを拠点とするドラマー兼音楽教育者で、ウェストミンスター大学で音楽学士号を取得しています。彼のアドバイスは他にもこちらで見ることができます ドラムヘルパー ウェブで最も人気のある無料のオンライン・ドラムリソースのひとつ。
