L'importanza del metro nella musica - applicazioni pratiche

Una delle chiavi del successo per un musicista è capire come manipolare gli elementi della musica per suonare o creare musica. Il metro musicale è uno di questi elementi. In questo articolo spiegherò il concetto di metro musicale, la sua importanza e come riconoscerlo nella musica. Troverai anche suggerimenti su come esplorarlo nelle tue attività creative musicali. Cominciamo!

Che cos'è il metro?

Per chiarire, nella musica il metro riflette il modo in cui la musica si sviluppa nel tempo. Spesso viene inteso come una serie di impulsi equidistanti, chiamati anche battiti. Quando percepiamo questi impulsi, la nostra mente li organizza in gruppi, un processo noto come sincronizzazione. Percepiamo alcuni impulsi come più forti di altri, e questi cicli formano i nostri raggruppamenti.

Ritmo, melodia e armonia sono generalmente organizzati all'interno di una struttura definita da questi raggruppamenti e dal modo in cui percepiamo e organizziamo gli accenti degli impulsi. Le indicazioni di tempo vengono utilizzate nella notazione musicale standard per indicare il metro di un brano musicale.

Metro e indicazioni di tempo

La varietà delle indicazioni di tempo indica diversi modi di organizzare i metri. Utilizziamo metri diversi e i loro accenti naturali per organizzare i ritmi in schemi, che vengono percepiti come raggruppamenti o cicli ritmici. Questo viene definito gerarchia dei battiti, dove vengono accentati i battiti più importanti. In genere, il primo battito di ogni battuta è il più forte.

Esempi di metri comuni

Per esempio, un metro rappresentato da un'indicazione di tempo di 3/4 implica tre battiti per battuta, con l'accento sul primo battito. Il secondo battito è debole e il terzo è leggermente più forte, seguito da un ritorno al primo battito forte della battuta successiva. Di seguito sono riportati esempi audio di metri comuni con i loro accenti naturali o la loro gerarchia dei battiti:

Metro binario – 2 battiti per battuta – ovvero “Stars and Stripes” di Sousa

Metro ternario – 3 battiti per battuta – ovvero Strauss “Sul bel Danubio blu”

Metro quadruplo – 4 battiti per misura – cioè Queen “Love of My Life”

Come già accennato, esistono molti tipi di metro, adattati alla diversità musicale che produciamo. Puoi raggruppare i battiti come mostrato sopra o in varie combinazioni. I metri possono essere classificati come semplici (come mostrato sopra), composti (quando il battito è diviso in tre parti uguali) o irregolari, detti anche asimmetrici o dispari. I metri possono cambiare nel corso di un brano musicale e i compositori spesso sfruttano questo cambiamento come effetto musicale, che può essere molto drammatico.

Per ulteriori informazioni sul ritmo e sulle diverse indicazioni di tempo, puoi leggere un ottimo articolo qui.

Come riconoscere un metro nella musica?

Per riconoscere il metro in un brano musicale, segui i battiti regolari. Individuare i battiti più forti e la loro regolarità ti permetterà di capire come sono raggruppati i battiti e quindi qual è il metro.

Il groove o il carattere ritmico di un brano è solitamente legato al suo metro e alla gerarchia dei battiti. Se riesci a individuare questi cicli, scoprirai il metro e, di conseguenza, l'indicazione di tempo del brano.

Prova questo esercizio: usa la gerarchia dei battiti associata ai metri degli esempi precedenti per percepire i cicli dei battiti. Una volta che riesci a contare i cicli dei battiti, applica la stessa tecnica alla musica che ascolti normalmente.

All'inizio potresti trovare difficile individuare i metri. Tuttavia, con la pratica, questa abilità diventa preziosa. Ti aiuterà a riconoscere metri diversi in altri brani musicali, permettendoti di prevedere gli eventi musicali, e fungerà da strumento compositivo per creare sorprese o introdurre elementi inaspettati nella tua musica.

Giocare con la gerarchia dei battiti e i metri

Capire come funziona qualcosa ti permette di manipolarla secondo la tua visione. Qui calza a pennello il vecchio detto: «impara le regole per poterle infrangere». Non sei vincolato alla gerarchia dei battiti di ogni metro: puoi giocarci.

Sincope

Un modo per sconvolgere la gerarchia dei battiti è ricorrere alla sincope, che consiste nello spostare l'accento da un battito forte a uno debole.

In questo esempio audio, sentirai uno spostamento del battito della batteria dal tempo forte del metronomo al levare:

Suddivisioni asimmetriche della misura

Un altro modo per giocare con la sensazione di regolarità della misura consiste nel creare raggruppamenti dispari. Le misure dispari o asimmetriche possono essere formate combinando due o più misure semplici. Per esempio, una misura di 5/4 può essere la somma di una misura di 2/4 e di una di 3/4. Di conseguenza, gli accenti naturali di ciascuna misura semplice interferiscono con il flusso ritmico complessivo della misura di 5/4.

Misura mista 2+3

Misura mista 3+2

Di conseguenza, le misure irregolari vengono rappresentate in modo diverso in base all'accento naturale o al flusso previsto dalle rispettive indicazioni di tempo coinvolte nella composizione della suddivisione asimmetrica della misura.

Accenti diversi

Approfondendo il concetto di gerarchia dei battiti, puoi giocare con gli accenti e spostarli in punti inaspettati. Questo influisce sul modo in cui viene percepita una parte ritmica o un groove. Per ottenere questo effetto, puoi persino usare la stessa cellula ritmica spostando gli accenti delle note. Nell'esempio seguente, normalmente ti aspetteresti che gli accenti di ogni gruppo di quattro note da un sedicesimo cadano sulla prima nota del gruppo, analogamente agli accenti naturali di una misura di 4/4. Tuttavia, il risultato sonoro è molto diverso quando gli accenti vengono spostati:

Polimetro

L'esempio finale consiste nell'aggiungere metriche diverse sopra il ritmo esistente. Le metriche hanno propri accenti naturali che contribuiscono al flusso ritmico complessivo. Tuttavia, quando si usano i polimetri, la sensazione data dagli accenti naturali delle metriche diventa sfumata.

Un polimetro è la sovrapposizione di metriche diverse suonate simultaneamente e distinguibili l'una dall'altra. È l'equivalente metrico della politonalità.

Con il polimetro, le durate delle battute differiscono e alla fine si allineano dopo un certo numero di battute. Per esempio, quattro battute in 7/4 coincidono dopo sette battute in 4/4, mentre il tempo rimane costante per tutti gli strumenti in quella sezione:

La stessa frase melodica di basso usata nel primo esempio, con una metrica in 4/4. Su questa frase, la batteria suona facendo riferimento a una metrica in 7/4.

Conclusione

In conclusione, abbiamo trattato il concetto di metrica nella musica e la sua importanza nell'organizzazione dei suoni nel tempo. Ora hai a disposizione esercizi per esercitarti a riconoscere la metrica o per esplorare questo concetto nelle tue composizioni. I suggerimenti forniti ti porteranno lontano. Ora è il momento di iniziare a sperimentare e dare vita ai tuoi ritmi! Condividi nei commenti qui sotto le tue sperimentazioni con la metrica!

Buona composizione!

Informazioni sull'autore:

Pedro Murino Almeida è un compositore pluripremiato con il progetto musicale Follow No One, musicista esperto e insegnante di musica con una lunga esperienza. Tiene un blog chiamato Beyond Music Theory, che offre strumenti e lezioni agli studenti di musica e a chi desidera conoscere la teoria musicale, migliorare la propria scrittura di canzoni e affinare le proprie competenze nella produzione musicale.