L'importanza del metro nella musica - applicazioni pratiche

Uno dei segreti del successo come musicista è capire come manipolare gli elementi della musica per suonare o creare musica. Il metro è uno di questi elementi. In questo articolo ti spiegherò il concetto di metro, la sua importanza e come riconoscerlo nella musica. Troverai anche suggerimenti su come esplorarlo nelle tue avventure musicali. Iniziamo!

Cos’è il metro?

Per chiarire, il metro nella musica riflette come la musica si muove nel tempo. Spesso viene inteso come una serie di impulsi equidistanti, chiamati anche battiti. Quando sentiamo questi impulsi, la nostra mente li organizza in gruppi, un processo noto come sincronizzazione. Percepiamo alcuni impulsi come più forti di altri, e questi cicli formano i nostri raggruppamenti.

Ritmo, melodia e armonia sono di solito organizzati all’interno di una struttura determinata da questi raggruppamenti e dal modo in cui sentiamo e organizziamo gli accenti dei battiti. Le indicazioni di tempo vengono usate nella notazione musicale tradizionale per indicare il metro di un brano.

Metro e indicazioni di tempo

La varietà delle indicazioni di tempo indica diversi modi di organizzare i metri. Usiamo diversi metri e i loro accenti naturali per organizzare i ritmi in schemi, che vengono percepiti come raggruppamenti o cicli ritmici. Questo viene chiamato gerarchia dei battiti, dove i battiti più importanti sono accentati. Di solito, il primo battito di ogni battuta è il più forte.

Esempi di metri comuni

Ad esempio, un metro rappresentato da un’indicazione di tempo di 3/4 implica tre battiti per battuta, con l’accento sul primo battito. Il secondo battito è debole, il terzo è leggermente più forte, seguito dal ritorno al primo battito forte della battuta successiva. Qui sotto trovi esempi audio di metri comuni con i loro accenti naturali o la gerarchia dei battiti:

Metro binario – 2 battiti per battuta – ad esempio “Stars and Stripes” di Sousa

Metro ternario – 3 battiti per battuta – ad esempio “Sul bel Danubio blu” di Strauss

Metro quaternario – 4 battiti per battuta – ad esempio “Love of My Life” dei Queen

Come accennato, esistono molti tipi di metro adattati alla varietà musicale che produciamo. Puoi raggruppare i battiti come mostrato sopra o in varie combinazioni. I metri possono essere classificati come semplici (come quelli sopra), composti (dove il battito si divide in tre parti uguali) o irregolari, detti anche asimmetrici o dispari. Il metro può cambiare durante un brano, e i compositori spesso usano questo effetto per creare un impatto musicale, a volte anche drammatico.

Per maggiori informazioni su ritmo e diverse indicazioni di tempo, puoi leggere un ottimo articolo qui.

Come riconoscere il metro nella musica?

Per riconoscere il metro in un brano, segui i battiti regolari. Individuare i battiti più forti e la loro regolarità ti farà capire come sono raggruppati i battiti e quindi il metro.

Il groove o il senso ritmico di un brano è di solito legato al suo metro e alla gerarchia dei battiti. Se riesci a individuare questi cicli, scoprirai il metro e di conseguenza l’indicazione di tempo del brano.

Prova questo esercizio: usa la gerarchia dei battiti associata ai metri degli esempi sopra per sentire i cicli dei battiti. Una volta che riesci a contarli, applica la stessa tecnica alla musica che ascolti di solito.

All’inizio potresti trovare difficile riconoscere i metri. Tuttavia, con la pratica, questa abilità diventa preziosa. Ti aiuterà a riconoscere diversi metri in altri brani, a prevedere gli eventi musicali e sarà uno strumento compositivo per creare sorprese o introdurre elementi inaspettati nella tua musica.

Giocare con la gerarchia dei battiti e i metri

Capire come funziona qualcosa ti permette di manipolarlo secondo la tua visione. Il vecchio detto è vero anche qui: “impara le regole per poterle infrangere.” Non sei vincolato dalla gerarchia dei battiti di ogni metro; puoi giocarci sopra.

Sincopato

Un modo per rompere la gerarchia dei battiti è attraverso la sincopazione, che consiste nello spostare l’accento da un battito forte a uno debole.

In questo esempio audio sentirai lo spostamento del ritmo della batteria dal battere del metronomo al levare:

Divisioni asimmetriche del metro

Un altro modo per giocare con la regolarità del metro è creare raggruppamenti dispari. I metri dispari o asimmetrici possono essere formati combinando due o più metri semplici. Ad esempio, un metro di 5/4 può essere la somma di un 2/4 e un 3/4. Questo fa sì che gli accenti naturali di ciascun metro semplice interferiscano con il flusso ritmico complessivo del 5/4.

Metro misto 2+3

Metro misto 3+2

Di conseguenza, i metri irregolari vengono rappresentati in modo diverso a seconda dell’accento naturale o del flusso che si vuole ottenere tramite le rispettive indicazioni di tempo coinvolte nella divisione asimmetrica del metro.

Accenti diversi

Portando oltre il concetto di gerarchia dei battiti, puoi giocare con gli accenti e spostarli in punti inaspettati. Questo influenza il modo in cui viene percepita una parte ritmica o un groove. Puoi anche usare la stessa cellula ritmica per ottenere questo effetto, spostando gli accenti delle note. Nell’esempio qui sotto, normalmente ti aspetteresti che gli accenti di ogni gruppo di quattro semicrome siano sulla prima nota del gruppo, come negli accenti naturali di un metro di 4/4. Tuttavia, il risultato è molto diverso quando gli accenti vengono spostati:

Polimetro

L’ultimo esempio riguarda l’aggiunta di metri diversi sopra il ritmo esistente. I metri hanno i loro accenti naturali che contribuiscono al flusso ritmico generale. Tuttavia, quando si usano i polimetri, la sensazione data dagli accenti naturali dei metri si confonde.

Un polimetro è la sovrapposizione di metri diversi suonati contemporaneamente e distinguibili tra loro. È l’equivalente metrico della politonalità.

Con il polimetro, la lunghezza delle battute è diversa e si riallinea dopo un certo numero di battute. Ad esempio, quattro battute di un metro di 7/4 coincidono dopo sette battute di un metro di 4/4, mentre il tempo rimane costante per tutti gli strumenti in quella sezione:

Stessa frase melodica di basso usata nel primo esempio con un metro di 4/4. Sopra questa frase, la batteria suona in riferimento a un metro di 7/4.

Conclusione

In conclusione, abbiamo trattato il concetto di metro nella musica e la sua importanza nell’organizzare i suoni nel tempo. Ora hai a disposizione esercizi per allenarti a riconoscere il metro o esplorare questo concetto nelle tue composizioni. I suggerimenti forniti ti porteranno lontano. Ora è il momento di sperimentare e dare vita ai tuoi ritmi! Condividi le tue sperimentazioni con il metro nei commenti qui sotto!

Buona composizione!

Informazioni sull’autore:

Pedro Murino Almeida è un compositore pluripremiato con il progetto musicale Follow No One, musicista esperto e insegnante di musica con molta esperienza. Cura un blog chiamato Beyond Music Theory, dove offre strumenti e lezioni per studenti di musica e per chi vuole imparare la teoria musicale, migliorare la scrittura di canzoni e affinare le proprie capacità di produzione musicale.