L'état d'esprit 100 % : Comment progresser en tant que musicien à chaque morceau !

Apprendre à jouer de nouvelles chansons peut être un excellent moyen de devenir un meilleur musicien. Cependant, vous devez adopter la bonne approche ; sinon, vous risquez de vous retrouver bloqué au même niveau. Comme de nombreux musiciens l’ont constaté, apprendre simplement davantage de chansons ne garantit pas de progresser en tant que musicien. Dans cet article, je vous expliquerai comment progresser en tant que musicien avec chaque chanson que vous apprenez.

Le palier intermédiaire

Lorsque vous commencez à jouer d’un instrument, tout est difficile. Qu’il s’agisse de tenir un saxophone, de vous asseoir devant un piano ou de placer vos doigts sur les frettes d’une guitare, tout semble un peu peu naturel. Cette difficulté initiale est bénéfique pour votre progression. Puisque tout est difficile, la chanson que vous apprenez n’a pas d’importance : vous rencontrerez de nouveaux défis qui nécessiteront du travail, de la pratique et de la persévérance pour être surmontés.

Cependant, les choses changent une fois que vous avez acquis certaines compétences de base et atteint un niveau intermédiaire. Vous pouvez apprendre des chansons en y consacrant moins de temps et d’efforts. Bien que cela soit gratifiant, c’est aussi à ce stade que de nombreux guitaristes cessent de progresser et atteignent un palier.

Les 10 % difficiles

Souvent, vous pouvez apprendre 90 % d’une nouvelle chanson sans rencontrer de problèmes majeurs. Cependant, les 10 % restants peuvent sembler inconfortables ou difficiles à jouer. Pour y remédier, vous pouvez trouver des façons de jouer ces 10 % qui produisent un résultat similaire tout en étant plus confortables, par exemple en utilisant des renversements d’accords ou des rythmiques de grattage familiers. Bien que cette stratégie puisse être utile, notamment avant un concert, elle freine vos progrès.« Apprendre plus ou moins une chanson »devient votre ennemi, car vous réutilisez des compétences existantes au lieu de les perfectionner ou d’en acquérir de nouvelles.

C’est dans ces 10 % difficiles que les véritables progrès se produisent. Comme l’a dit Muhammad Ali : « Je ne commence à compter les abdominaux que lorsqu’ils commencent à faire mal, car ce sont ceux qui comptent. » Si vous pouvez apprendre une chanson sans trop d’effort, vos progrès seront limités. La concentration et une pratique intensive, comme lorsque vous avez commencé à jouer de la musique, vous feront progresser en tant que musicien. Acceptez ces 10 % difficiles : c’est là que les progrès se réalisent.

Comment atteindre 100 % ?

En adoptant une mentalité visant les 100 %, chaque chanson que vous apprenez devient une occasion de progresser, même les plus simples. Bien que la technologie soit souvent au cœur de la recherche des 100 %, ce n’est pas la seule façon d’optimiser votre apprentissage. Voici trois étapes que je vous recommande de suivre à chaque fois.

1. Reconstituez la chanson à l’oreille

Apprendre une chanson à l’oreille, plutôt que de s’appuyer sur une tablature, une partition ou des leçons vidéo, permet de développer deux compétences distinctes. Premièrement, vous améliorez votre capacité à entendre les détails, en distinguant les différents instruments et les notes de basse. Cela approfondit votre compréhension de la chanson. Deuxièmement, vous développez la capacité de traduire les sons que vous entendez dans votre tête sur votre instrument : pourjouer à l’oreille. Cette compétence est utile pour diverses activités musicales, notamment l’improvisation, l’écriture de chansons et la scène.

2. Analysez la théorie musicale

Ensuite, analysez la théorie musicale sous-jacente à la chanson. Commencez par vous poser des questions comme : pourquoi ces accords sonnent-ils bien ensemble ? Pourquoi cette mélodie évoque-t-elle la tristesse ? Répondre à ces questions relie les sons que vous entendez dans la chanson à la théorie musicale, afin que votre compréhension soit à la fois pratique et intuitive. Après tout, la théorie musicale sans musique, ce ne sont que des mathématiques !

3. Visez la perfection

Après un peu de pratique, tu seras peut-être capable de jouer la chanson. Mais peux-tu vraiment la jouer à la perfection ? Peux-tu la jouer sans faute dix fois de suite ? Il y a presque toujours quelque chose à améliorer, que ce soit le timing, le feeling, le son ou les nuances. Même si cela peut sembler démotivant, travailler à faire passer ton jeu de « suffisamment bon » à presque parfait peut être gratifiant.

Pratique lentement

Un aspect essentiel de l’amélioration de ta technique consiste à pratiquer lentement ! Lorsque tu peaufines certains passages, ralentir t’aide à te défaire de tes habitudes et à découvrir de meilleures techniques. Je te recommande d’utiliser un métronome afin de vous assurer de garder un rythme régulier et de prendre le temps de perfectionner votre technique. Jouer lentement présente deux avantages : cela vous permet d’entendre de petites imperfections qui pourraient être inaudibles à des tempos plus rapides, et vous permet d’exécuter les mouvements à la perfection. Comme le dit le proverbe, la lenteur mène à la fluidité, et la fluidité à la rapidité.

Le pouvoir d’apprendre des chansons

Étudier la musique que vous aimez est un excellent moyen de devenir un meilleur musicien. C’est plus motivant que des exercices rébarbatifs et cela vous assure de consacrer votre temps de pratique à des compétences pertinentes. Par exemple, vous pourriez travailler le sweeping pendant des heures, mais si vous en avez rarement besoin lorsque vous jouez, ce n’est peut-être pas la meilleure façon d’utiliser votre temps. En utilisant les chansons que vous aimez comme support d’entraînement, vous vous concentrez sur ce dont vous avez besoin pour jouer au quotidien. Cette approche, associée à l’état d’esprit du « 100 % », fait de l’apprentissage des chansons une manière amusante, musicale et efficace de progresser en tant que musicien !

Just Rijna est le fondateur de StringKick, une académie de formation en ligne pour guitaristes. StringKick se concentre sur le développement de votre oreille, l’apprentissage de la théorie musicale et le développement de votre musicalité, afin de rendre votre parcours musical plus amusant et plus enrichissant.