L'état d'esprit 100 % : Comment progresser en tant que musicien à chaque morceau !

Apprendre à jouer de nouveaux morceaux peut être un excellent moyen de devenir un meilleur musicien. Cependant, il te faut la bonne approche ; sinon, tu risques de stagner au même niveau. Comme beaucoup de musiciens l’ont découvert, apprendre simplement plus de morceaux ne garantit pas de progresser. Dans cet article, je vais t’expliquer comment progresser en tant que musicien avec chaque morceau que tu apprends.

Le palier intermédiaire

Quand tu commences à jouer d’un instrument, tout est difficile. Que ce soit tenir un saxophone, s’asseoir devant un piano ou appuyer sur les cordes d’une guitare, tout paraît un peu étrange. Cette difficulté initiale est bénéfique pour ta progression. Puisque tout est compliqué, peu importe le morceau que tu apprends ; tu rencontreras de nouveaux défis qui demandent du travail, de la pratique et de la persévérance pour être surmontés.

Cependant, les choses changent une fois que tu as acquis quelques bases et atteint un niveau intermédiaire. Tu peux apprendre des morceaux avec moins de temps et d’efforts. Même si c’est gratifiant, c’est aussi à ce moment-là que beaucoup de guitaristes cessent de progresser et atteignent un palier.

Les 10% difficiles

Souvent, tu peux apprendre 90% d’un nouveau morceau sans gros problème. Mais les 10% restants peuvent sembler inconfortables ou maladroits à jouer. Pour t’en sortir, tu pourrais trouver des façons de jouer ces 10% qui sonnent à peu près pareil mais sont plus faciles, comme utiliser des positions d’accords ou des rythmes familiers. Cette stratégie peut être utile, surtout avant un concert, mais elle freine ta progression. « À moitié apprendre un morceau » devient ton ennemi, car tu réutilises des compétences déjà acquises au lieu de les affiner ou d’en développer de nouvelles.

C’est dans ces 10% difficiles que la vraie progression se fait. Comme le disait Muhammad Ali : « Je ne commence à compter les abdos que quand ça commence à faire mal, parce que ce sont ceux-là qui comptent. » Si tu peux apprendre un morceau sans trop d’efforts, tes progrès seront limités. La concentration et la pratique intense, comme à tes débuts, te feront progresser en tant que musicien. Accepte ces 10% difficiles : c’est là que tu avances vraiment.

Comment atteindre les 100% ?

En adoptant l’état d’esprit de viser les 100%, chaque morceau que tu apprends devient une occasion de progresser, même les plus simples. Même si la technologie est souvent mise en avant pour atteindre les 100%, ce n’est pas la seule façon de maximiser ton apprentissage. Voici trois étapes que je te conseille de suivre à chaque fois.

1. Trouve le morceau à l’oreille

Apprendre un morceau à l’oreille, plutôt que de s’appuyer sur une tablature, une partition ou une vidéo, développe deux compétences distinctes. D’abord, tu améliores ta capacité à écouter en détail, à repérer les différents instruments et les notes de basse. Cela approfondit ta compréhension du morceau. Ensuite, tu développes la capacité de traduire les sons que tu entends dans ta tête sur ton instrument : jouer à l’oreille. Cette compétence est précieuse pour de nombreuses activités musicales, comme l’improvisation, la composition ou la scène.

2. Analyse la théorie musicale

Ensuite, analyse la théorie musicale qui sous-tend le morceau. Commence par te poser des questions comme : Pourquoi ces accords sonnent-ils bien ensemble ? Pourquoi cette mélodie évoque-t-elle la tristesse ? Répondre à ces questions relie les sons que tu entends à la théorie musicale, ce qui rend ta compréhension à la fois pratique et intuitive. Après tout, la théorie musicale sans musique, ce n’est que des maths !

3. Vise la perfection

Après un peu de pratique, tu pourras peut-être jouer le morceau. Mais peux-tu vraiment le maîtriser parfaitement ? Peux-tu le jouer sans faute dix fois de suite ? Il y a presque toujours quelque chose à améliorer, que ce soit le rythme, le ressenti, le son ou la dynamique. Même si cela peut sembler décourageant, c’est gratifiant de travailler pour passer d’un jeu « suffisant » à un jeu presque parfait.

Pratique lentement

Un aspect essentiel pour améliorer ta technique est de pratiquer lentement ! Quand tu travailles certains passages, ralentir t’aide à désapprendre de mauvaises habitudes et à découvrir de meilleures techniques. Je te conseille d’utiliser un métronome pour garder un tempo régulier et prendre le temps de perfectionner ta technique. Jouer lentement a deux avantages : tu entends les petites imperfections qui passent inaperçues à vitesse normale, et tu peux exécuter les mouvements parfaitement. Comme on dit, « qui va lentement va sûrement, et qui va sûrement va vite ».

La force d’apprendre des morceaux

Étudier la musique que tu aimes est une excellente façon de devenir un meilleur musicien. C’est bien plus motivant que des exercices abstraits et cela te permet de consacrer ton temps de pratique à des compétences utiles. Par exemple, tu pourrais t’entraîner des heures à l’aller-retour au médiator, mais si tu n’en as presque jamais besoin, ce n’est peut-être pas le meilleur usage de ton temps. En utilisant les morceaux que tu aimes comme support de travail, tu te concentres sur ce dont tu as besoin pour jouer au quotidien. Cette approche, combinée à l’état d’esprit « 100% », fait de l’apprentissage de morceaux une manière agréable, musicale et efficace de progresser !

Just Rijna est le fondateur de StringKick, une académie de formation en ligne pour guitaristes. StringKick t’aide à entraîner ton oreille, à apprendre la théorie musicale et à développer ta musicalité, pour rendre ton parcours musical plus amusant et enrichissant.