10 conseils pour apprendre la musique en autodidacte

Savoir jouer d’un instrument est une compétence merveilleuse, que ce soit pour le plaisir ou pour en faire ton métier. Apprendre la musique en autodidacte présente de nombreux avantages et peut te faire économiser beaucoup d’argent, car tu n’auras pas à payer de cours traditionnels. Mais le plus grand avantage, c’est que tu peux adapter ton apprentissage à ton emploi du temps chargé et étudier à ton rythme, quand tu veux.

Si tu hésites à te lancer en autodidacte, rappelle-toi que de nombreux musiciens talentueux que nous connaissons et aimons étaient autodidactes, comme Jimi Hendrix, Prince, Elton John, David Bowie ou Louis Armstrong.

Peu importe où tu en es dans ton parcours musical, garde ces 10 conseils en tête pour t’aider à t’enseigner la musique avec succès.

1. Connais ta motivation

Comme pour toute activité à laquelle tu décides de consacrer du temps, il est essentiel de comprendre pourquoi tu le fais. Assure-toi que ta raison soit personnelle et profondément significative.

Ta motivation pour apprendre la musique en autodidacte doit être assez forte pour que, lorsque les choses deviennent difficiles — et elles le deviendront — tu aies toujours envie de continuer.

Sans professeur traditionnel, personne ne sera là pour te motiver ou te rendre des comptes. Tu dois être capable de te pousser et de travailler dur par toi-même.

2. Gère tes attentes

C’est l’un des conseils les plus importants pour toute personne qui débute la musique.

Il est crucial de garder un état d’esprit positif et de faire preuve de patience pendant la pratique. Ce n’est pas parce que tu trouves que ça prend du temps, ou que tu n’as pas l’impression de progresser, que tu dois abandonner.

La courbe d’apprentissage est raide. Au début, il peut être tentant de se dire : « Je crois que ce n’est pas fait pour moi. »

Mais si tu persévères, tes progrès peuvent devenir exponentiels. Plus tu pratiques, plus il devient facile d’atteindre le prochain palier.

3. Profite des ressources en ligne et des technologies éducatives

Quel que soit l’instrument que tu apprends, tu auras besoin de références pour savoir quoi faire, quelles techniques utiliser et comment progresser sans sauter d’étapes importantes. La bonne nouvelle, c’est qu’il existe une multitude de ressources. Certaines sont gratuites, d’autres très abordables.

Pense à acheter quelques livres pédagogiques ou à les emprunter à la bibliothèque ou à un ami. Tu peux aussi trouver des contenus utiles et des tutoriels sur des plateformes vidéo comme YouTube.

Si tu veux aller plus loin dans les contenus éducatifs, tu as de nombreuses options grâce aux nouvelles plateformes d’apprentissage en ligne. Udemy, Yousician et Lessonface sont quelques exemples de sites qui proposent des cours et programmes de musique en ligne.

4. Apprends un peu de théorie

Tu n’as pas besoin d’être un expert en théorie musicale, mais apprendre les bases te facilitera grandement la tâche.

Au minimum, apprends à lire une partition, car beaucoup de ressources pédagogiques utilisent une forme de notation musicale.

5. Crée une routine et avance à ton rythme

Quand tu apprends la musique en autodidacte, il est important d’être intentionnel dans ta démarche et de mettre en place une routine régulière.

Choisis un endroit dédié chez toi pour pratiquer, et assure-toi qu’il soit facile d’accès et rapide à installer. Par exemple, ne range pas ta guitare dans le placard et ne démonte pas ta clarinette à chaque fin de session. Si ton instrument est hors de vue ou trop long à préparer, tu auras moins envie de pratiquer régulièrement.

Crée un planning pour savoir quand et combien de temps tu vas pratiquer, puis tiens-toi-y. Par exemple, tu peux décider de pratiquer une heure chaque jour de 19h à 20h. Si une heure, c’est trop, fais 30 minutes, ou une heure tous les deux jours. Si ton planning est trop difficile à tenir, tu risques d’arrêter de pratiquer.

Ne passe pas soudainement toute la journée à pratiquer. C’est excitant d’apprendre une nouvelle compétence ou technique, surtout en autodidacte. Mais trop en faire d’un coup peut entraîner des douleurs ou des blessures. L’inconfort ressenti le lendemain pourrait t’empêcher de continuer.

Une autre raison d’y aller progressivement, c’est que notre cerveau a besoin de pauses après avoir appris quelque chose de nouveau pour le traiter et le stocker en mémoire à long terme. Comme il n’est pas conseillé de bachoter juste avant un examen, il vaut mieux pratiquer un peu chaque jour que de passer quatre heures d’affilée à essayer de tout maîtriser.

6. Maîtrise les bases

Quand tu commences à progresser, il peut être tentant de passer à des choses plus difficiles, surtout en autodidacte. Mais essayer d’apprendre quelque chose de trop avancé trop tôt peut être risqué.

On néglige souvent la technique de base au profit de la rapidité ou de l’envie de jouer quelque chose d’impressionnant. Mais un manque de technique finira par te rattraper.

Prends le temps d’apprendre la bonne technique et maîtrise-la avant de passer à l’étape suivante.

Prends aussi l’habitude de jouer à un tempo régulier. Il n’y a rien de pire que de jouer toutes les bonnes notes en accélérant sur les passages faciles et en ralentissant dès que ça devient plus difficile.

Utiliser un métronome comme le Soundbrenner Core ou le Pulse dès le début de ton apprentissage t’aidera à prendre cette habitude. Tu devras peut-être commencer lentement et augmenter progressivement jusqu’au tempo prévu du morceau, à mesure que tu seras plus à l’aise.

7. Enregistre-toi

À la fin de chaque session, essaie de t’enregistrer en train de jouer. Pas besoin de matériel sophistiqué : ton téléphone suffit. T’enregistrer te permet d’entendre et de voir ton jeu avec un regard extérieur. Note ce que tu dois travailler lors de la prochaine session.

Une fois que tu auras une collection de ces vidéos, tu pourras aussi voir tout le chemin parcouru, ce qui est une vraie fierté.

8. Imite ce que tu aimes

Si tu traverses une période où la pratique devient difficile, motive-toi en apprenant un morceau d’un artiste que tu admires ou un riff sympa de ta chanson préférée.

Au début, une grande source de motivation peut être d’essayer d’imiter des morceaux que tu connais et que tu aimes déjà. Il n’y a rien de plus gratifiant que de jouer quelque chose que tu admires, même si tu dois l’adapter un peu pour que ce soit plus facile.

Te tourner vers tes chansons préférées peut aussi t’inspirer et t’aider à trouver et développer ton propre style.

9. Reste inspiré

De la même façon, rester motivé et inspiré ne passe pas uniquement par l’apprentissage de morceaux que tu aimes.

Si tu es sérieux dans ton apprentissage en autodidacte, entoure-toi de musique dans différents aspects de ta vie. Cela t’aidera à te rappeler ton « pourquoi » du début : pourquoi tu as voulu apprendre la musique en autodidacte.

L’inspiration peut venir de l’écoute de tes musiques préférées, de la lecture de livres sur des musiciens ou du suivi d’artistes sur les réseaux sociaux. Même avoir des livres ou des œuvres d’art sur la musique chez toi peut t’aider à rester inspiré.

En faisant de la musique une partie de ton mode de vie, tu finiras peut-être par ne plus te voir comme quelqu’un qui apprend la musique en autodidacte, mais comme un vrai musicien.

10. Amuse-toi

Ça peut sembler cliché, mais c’est essentiel. Si apprendre la musique n’est pas amusant, ou si cela ne t’apporte pas de joie ou d’épanouissement, il est peut-être temps de revoir ton « pourquoi ».

Si tu redoutes la pratique et que tu ne ressens aucune satisfaction en atteignant un nouveau palier, peut-être que la musique n’est pas vraiment faite pour toi, ou que tu la poursuis pour de mauvaises raisons.

L’essentiel, c’est d’être honnête avec toi-même. Comme pour tout dans la vie, assure-toi de consacrer ton temps à quelque chose que tu aimes et que tu fais pour toi, et pour personne d’autre.

Garde ces 10 conseils en tête au début de ton parcours en autodidacte, et tu seras sur la bonne voie pour devenir un musicien accompli.