Mark Lettieri de Snarky Puppy : interview du guitariste lauréat d'un GRAMMY

Nos amis du podcast In Time, Ameer Khan & Joe Marlow, abordent le processus créatif, les techniques et la culture dans la production musicale. Ils ont enrichi le blog de Soundbrenner avec des versions écrites de leurs entretiens passionnants avec des musiciens respectés comme Mark Holcomb, Adam Neely et DOMi & JD Beck.

Découvre Mark Lettieri

Dans cet épisode, Mark Lettieri, connu pour son travail avec le groupe de jazz Snarky Puppy, rejoint les animateurs d’In Time. Il est guitariste, compositeur, producteur et professeur basé à Fort Worth, au Texas. Mark est aussi reconnu pour ses collaborations avec The Fearless Flyers, Cory Wong, Joe Dart et Erykah Badu. Il a même travaillé avec des humoristes comme Dave Chappelle.

Ses enregistrements récents incluent des morceaux de David Crosby, 50 Cent, Snoop Dogg, Eminem, Adam Levine, Kirk Franklin, Fred Hammond, Tori Kelly, Ledisi, Tamela Mann, Eric Roberson, Lecrae, Lupe Fiasco, Keyshia Cole et Xzibit, ainsi que de nombreux jingles pour la radio et la télévision.

Nous avons commencé notre conversation en douceur, en parlant de la musique que nous écoutions en ce moment, du travail de Mark Lettieri avec Snarky Puppy, de la façon dont se passait le confinement (le podcast a été enregistré en avril 2020) et de la philosophie derrière l’écriture de chansons. Au fil de la discussion, nous sommes allés plus loin dans les sujets musicaux.

Trouver ton propre son

À propos de la recherche de son identité musicale, Mark a partagé cette réflexion :

« Eh bien, j’essaie encore de vraiment comprendre ça. J’entends clairement beaucoup de mes influences dans mon jeu et dans mes compositions. Je pense que c’est une question de rester honnête avec soi-même. »

« Il faut se poser la question : ‘Ce que je fais en ce moment. Le jeu, l’écriture… est-ce qu’il y a assez de moi là-dedans et pas seulement quelqu’un d’autre ?’ »

Philosophie de l’écriture de chansons

La philosophie de l’écriture varie d’un musicien à l’autre. Mark Lettieri a partagé sa façon d’aborder la création, ses envies d’originalité et ce qui l’attire dans la musique des autres.

Il a insisté sur une façon de s’exercer qui reflète ton inspiration sans la copier entièrement. Il a remarqué :

« L’autre chose que j’ai remarquée… chaque fois que je retranscrivais des parties, des solos, ou autre. Je pouvais apprendre quelque chose note pour note, puis l’oublier. Et ensuite, je faisais à ma façon. »

« Tu l’as absorbé, tu as retenu ce qui compte, puis tu laisses aller. »

Cela renforce l’idée que l’influence de Mark Lettieri doit rester dans ton subconscient plutôt qu’au premier plan. Ton propre jeu doit être la force principale, en intégrant des nuances des musiciens qui t’inspirent.

Mark nous a laissé réfléchir avec sa dernière question avant d’aller savourer son bacon du matin :

« Voilà une bonne question : si ton guitariste préféré te demandait de venir jouer avec lui demain, pourrais-tu jouer et avoir une vraie conversation musicale sans sonner comme lui ? »

Beaucoup de musiciens rêvent de jouer avec leurs idoles, mais il est essentiel de se demander si on peut vraiment échanger musicalement sans n’être qu’une copie conforme.

Merci d’avoir lu cet extrait de l’épisode. Mark Lettieri est en quelque sorte notre point de départ pour cette saison du podcast. Il nous a permis de connaître un vrai succès en répondant à un simple message Instagram envoyé sur un coup de tête.

Suis @InTimeUK pour tous les extraits et infos sur les épisodes. Les épisodes complets (et les liens miroirs) sont disponibles sur In Time Podcast. Tu peux les écouter sur Spotify, YouTube et Apple Music.