Meilleurs conseils pour apprendre le piano en autodidacte en 2025

_{Alors tu as décidé d’apprendre le piano ! Félicitations — prendre cette décision est la première étape d’un voyage aussi excitant qu’enrichissant. Tu ne sais pas comment ni par où commencer en tant que débutant ? On a quelques conseils pour t’aider à apprendre le piano par toi-même}.

Meilleurs conseils pour apprendre le piano en autodidacte :

1. Nomme ton inspiration : Pourquoi veux-tu apprendre le piano ?

Tu es sûrement ici parce que tu as déjà été inspiré. Peut-être par une chanson ou un artiste, ou alors tu es fasciné par les immenses possibilités musicales de l’instrument, ou tout simplement tu adores le son. Peut-être as-tu même cherché des morceaux de piano faciles pour débutants.

Peu importe la raison, demande-toi, Pourquoi est-ce que je veux commencer à apprendre le piano par moi-même ? — et essaie d’identifier cette inspiration, même si ce n’est qu’un vague ressenti.

Parce que — sans vouloir te décourager — apprendre le piano (ou n’importe quel instrument) aura ses moments difficiles. Et quand tu tomberas sur des obstacles frustrants — et temporaires — repenser à tes inspirations t’aidera à prendre du recul et à te recentrer sur l’essentiel. Utiliser des outils musicaux fondamentaux comme un métronome, ou un métronome vibrant comme le Pulse, t’aidera à construire de bonnes bases.

2. Nomme tes aspirations

Tes inspirations t’aideront à définir tes aspirations : Tu veux jouer des morceaux de Stevie Wonder ? Tu veux apprendre à improviser ? Aspirer à devenir pianiste de concert ? Ou tu veux explorer des sons électroniques pour composer ?

Même si c’est juste “faire de la belle musique”, identifie ce qui rend la musique belle à tes yeux.

On a listé quelques points à prioriser dans ton apprentissage, selon le style :

Et bien sûr, tes objectifs et inspirations peuvent évoluer au fil du temps, et c’est normal ! Dès que tu bloques, n’oublie pas notre mantra Soundbrenner : Les musiciens ne naissent pas — ils se forgent avec la pratique.

Au final, ta progression en tant que musicien consiste à développer ton propre goût artistique et ta sensibilité.

3. Choisis ton instrument

Passons aux choses sérieuses : comment apprendre le piano en autodidacte ? Évidemment, il te faut un instrument. Il y a plein d’options, ça peut sembler compliqué, mais voici notre résumé.

Il y a principalement 3 catégories pour apprendre le piano en autodidacte :

Clavier numérique

Parfois appelé clavier électrique. Physiquement le plus minimaliste. Les sons sont synthétiques ou samplés. Volume réglable et souvent d’autres fonctions comme différents sons d’instruments, métronome, et même des pistes de batterie pour jouer dessus.

Deux facteurs importants :

Le toucher des touches 

• Les touches d’un piano acoustique offrent une certaine résistance naturelle — et la façon dont tu joues avec cette résistance donne de la variété et de la nuance à ton jeu — fort, doux, dur, fluide, etc. Les claviers numériques peuvent reproduire cette résistance et cette réponse sonore à différents degrés. Les modèles les plus proches (et plus chers) auront un mécanisme à marteaux, qui imite le mécanisme réel d’un piano acoustique, ou des touches lestées. Il existe aussi des options semi-lestées ou non lestées : Les touches semi-lestées sont plus légères et rapides, ce qui peut être mieux pour jouer des sons plus modernes. Les touches non lestées sont l’option la moins chère, mais elles ne te donneront pas de nuances.

Nombre de touches

• Littéralement, combien de notes tu peux jouer sur le clavier — et cela influence la longueur de ton clavier. La gamme complète compte 88 touches (7 octaves) et te permet d’avoir des graves profonds ou des aigus scintillants. Le format juste en dessous a 76 touches (6 octaves), suffisant pour la plupart des morceaux, surtout pour débuter, et c’est une bonne option si tu manques de place ou de budget. Avec 61 touches (5 octaves) ou moins, tu risques de te retrouver limité sur certains morceaux, mais bon, on dit que la contrainte stimule la créativité…

Piano numérique

Plus robuste que le clavier numérique, conçu pour imiter le piano acoustique. Plus cher. Dispose de fonctions similaires au clavier numérique, comme différents sons et volume réglable.

Contrairement au clavier numérique qui se pose sur un support séparé, un piano numérique a souvent un cadre plus solide avec des pédales intégrées. Il a la gamme complète de 88 touches et se rapproche beaucoup du toucher et du son d’un piano acoustique, avec un mécanisme à marteaux, même si les sons restent samplés. Les pianos numériques ont généralement les mêmes fonctions numériques que les claviers.

Acoustique

L’instrument traditionnel à cordes. Des marteaux en bois frappent les cordes quand tu joues, ce qui produit le son.

Au final, aucun instrument numérique ne peut vraiment reproduire les vibrations tactiles d’un instrument acoustique ! (Et tu sais qu’on adore les bonnes vibrations.)  Mais, avec la technologie qui évolue vite, certains instruments numériques peuvent donner de meilleures sensations et un meilleur son qu’un piano acoustique bas de gamme. 

Si tu choisis une option numérique, essaie quand même de jouer sur un piano acoustique de temps en temps (dans un magasin de musique, une salle de répétition, un centre culturel, etc.), pour savoir ce que ton instrument numérique essaie d’imiter. 

N.B. Tu verras peut-être aussi des pianos de scène — ils sont faits pour la scène, et on ne les recommande pas pour débuter.

4. Sois ton propre prof (même si tu en as déjà un)

Avec toutes les façons d’apprendre le piano aujourd’hui — profs particuliers (en présentiel ou en ligne), tutos YouTube, applis, ou même livres — à toi de voir ce qui te convient le mieux. Chacune a ses avantages et inconvénients, avec plus ou moins de conseils personnalisés, de praticité et de coût, et toutes sont valables pour apprendre le piano.

Mais peu importe ta méthode, quand tu t’exerces seul, tu ne peux compter que sur tes propres oreilles — c’est là que tu deviens ton propre prof. 

Être son propre prof, c’est écouter activement ce que tu joues, réfléchir et évaluer en permanence ton jeu — et apprendre à le faire est essentiel dans ton parcours de musicien.

Tu devras te demander : Est-ce que ça sonne bien ? Ou plus précisément, est-ce la qualité de son que je veux ? Cette partie doit-elle être plus rythmée, ou plus détendue ? Ou simplement te dire, je dois corriger ce passage.

Mais rappelle-toi, ce qui est “bien” est totalement subjectif — certains avis sont plus populaires ou conventionnels que d’autres, mais au final, ce qui sonne bien, c’est toi qui décides. Les profs peuvent donner leur avis, et t’apprendre à jouer “mieux”. Mais au final, ta progression en tant que musicien, c’est de développer ton propre goût artistique et ta sensibilité — grâce à l’écoute active, à l’influence d’autres artistes, et à ton imagination.

5. Apprends des techniques et stratégies de pratique

Maintenant tu sais quels ajustements tu veux faire, mais comment y arriver ? C’est là que les techniques et stratégies de pratique entrent en jeu. 

En plus des stratégies générales de pratique, comme s’exercer lentement avec un métronome, une astuce spécifique au piano est de travailler la coordination main gauche/main droite séparément.

Si tu bloques sur un passage difficile, travaille chaque main séparément avant de les réunir. Arrive à un point où c’est ancré dans ta mémoire musculaire — comme ça, ce sera facile quand les deux mains joueront ensemble.

Développer un bon doigté est aussi fondamental. 

6. S’il te plaît, ne t’arrête pas de jouer

Enfin, apprendre la technique et la théorie peut parfois sembler trop — mais rappelle-toi, tu fais de la musique ! N’oublie pas de profiter des sons, des mélodies, des harmonies et des rythmes que tu crées.

Apprendre le piano est une expérience incroyablement enrichissante, et on espère que ça t’encouragera à aller plus loin dans ton apprentissage du piano. On t’envoie toutes les bonnes ondes !

Découvre plus de conseils de pratique ici