Rythme disco

Ce que cela signifie

Un rythme disco est un groove dansant construit autour d’une grosse caisse régulière jouant des noires, généralement avec une caisse claire ou un claquement de mains sur les temps 2 et 4, ainsi qu’un motif de charleston actif. La version la plus reconnaissable est en 4/4 : grosse caisse sur chaque temps, contretemps sur 2 et 4, et mouvement de charleston qui s’ouvre ou est souvent accentué sur les contretemps « et ».

Le disco ne se résume pas à un seul motif de batterie. C’est une famille de grooves liée à la musique dansante des années 1970, à la culture des clubs, au funk, à la soul, à la pop et aux débuts de la musique électronique dansante. Ses racines sont étroitement liées aux scènes de clubs noires et latino, et le motif exact varie selon le tempo, le batteur, le producteur, la région et l’ensemble.

La sensation fondamentale

La sensation disco fondamentale est régulière, entraînante et facile à danser. La grosse caisse marque le sol de quatre pulsations régulières : 1 2 3 4. C’est pourquoi le disco est étroitement associé au rythme à quatre temps marqués par mesure.

La caisse claire ou le claquement de mains donne généralement un contretemps marqué sur les temps 2 et 4. Le charleston apporte souvent l’élan avec des croches régulières : fermé ou plus serré sur les temps numérotés, puis ouvert ou accentué sur le « et » après chaque temps. Ce « tss » ouvert sur le contretemps est l’un des sons disco classiques.

On peut imaginer une sensation de base comme ceci :

Un décompte ou un motif courant

Comptez la mesure en croches :

1 et 2 et 3 et 4 et

Un rythme disco simple peut se compter ainsi :

• Grosse caisse : joue sur 1, 2, 3 et 4.
• Caisse claire ou clap : joue sur 2 et 4.
• Charleston :jouez des croches régulières, avec le son de charleston ouvert ou accentué sur chaque « et ».

Si vous le dites à voix haute, essayez : boum tss clap tss boum tss clap tss. Le « boum » tombe sur les temps numérotés, le « clap » tombe sur les temps 2 et 4, et le « tss » plus brillant tombe sur les contretemps.

De nombreux grooves disco utilisent également des mouvements en doubles croches. Un batteur peut ajouter des fills de charleston en doubles croches, des notes de grosse caisse supplémentaires ou des notes fantômes à la caisse claire. La guitare, les claviers et les percussions remplissent souvent les syncopes en doubles croches autour du motif de batterie.

Instruments et rôle dans l’ensemble

Dans un groupe, le batteur fournit le tempo de danse régulier. La grosse caisse doit être régulière et constante, car les danseurs ressentent souvent le groove grâce à cette base en noires.

Le bassiste se cale généralement sur la grosse caisse, mais n’a pas besoin de la copier exactement. Les lignes de basse disco sont souvent syncopées, mélodiques et suffisamment répétitives pour créer un motif accrocheur. Elles peuvent accentuer le temps 1, répondre à la caisse claire ou monter à l’aide de notes de passage, tandis que la grosse caisse reste régulière.

Les parties de guitare et de clavier jouent souvent des accords courts et percussifs. Elles peuvent tomber sur les contretemps, accentuer des doubles-croches ou répéter des attaques. Les cordes, les cuivres et les percussions peuvent ajouter des phrases plus longues au-dessus de la section rythmique, mais l’énergie dansante dépend de la cohésion entre la batterie, la basse et les instruments d’accompagnement.

Variations

Certains grooves disco sont très acoustiques, avec une batterie, une basse, une guitare, des percussions et des claquements de mains joués en direct. D’autres sont davantage produits, avec des boîtes à rythmes, des claquements superposés, des grosses caisses électroniques et des parties séquencées. Les styles dansants apparus plus tard ont conservé la base en quatre temps, tout en changeant les sonorités, les plages de tempo et l’approche de la production.

Le motif de charleston est l’un des principaux éléments qui modifient le groove. Des charlestons ouverts sur chaque contretemps créent un son brillant et entraînant. Des croches jouées au charleston fermé donnent une sensation plus serrée. Des charlestons en doubles-croches peuvent rendre le groove plus chargé et plus urgent.

La grosse caisse peut également varier. Alors que l’image classique du disco est une grosse caisse sur les quatre temps, certaines chansons utilisent des notes de grosse caisse supplémentaires, des frappes plus légères ou des passages de rupture où le motif complet disparaît. Le groove peut revenir avec plus de force lorsque le motif complet en quatre temps réapparaît.

Confusions courantes

Temps disco ou rythme en quatre temps :Le four-on-the-floor signifie que la grosse caisse joue sur chaque temps de noire. Un rythme disco utilise souvent le four-on-the-floor, mais le disco comprend aussi le contretemps, le charleston, la basse, l’harmonie, l’arrangement et le feeling dansant.

Rythme disco ou rythme rock :Un rythme rock de base place souvent la grosse caisse sur les temps 1 et 3 et la caisse claire sur les temps 2 et 4. Un rythme disco place généralement la grosse caisse sur les quatre temps, ce qui rend le pouls plus continu.

Rythme disco ou groove funk :Les grooves funk reposent souvent largement sur la syncope, les silences et des parties de doubles croches qui s’entrecroisent. Le disco peut utiliser le vocabulaire du funk, mais le feeling de batterie disco classique est généralement plus régulier et davantage centré sur la piste de danse.

Rythme disco ou groove Motown :Les grooves Motown viennent souvent du langage rythmique des sections rythmiques de la soul et du R&B des débuts, avec un fort contretemps, du tambourin et un mouvement porté par la basse. Le disco partage certaines racines avec la soul et le funk, mais la grosse caisse régulière sur les quatre temps et le charleston sur les contretemps sont particulièrement centraux dans le feeling disco classique.

Exercice de pratique ou d’écoute

1. Réglez un métronome sur 100 BPM en 4/4 si la coordination est nouvelle. Comptez à voix haute « 1 et 2 et 3 et 4 et ».
2. Frappez dans vos mains sur les temps 2 et 4 tout en gardant un décompte régulier.
3. Tapez du pied sur chaque chiffre : 1, 2, 3 et 4. C’est la couche de quatre temps au sol.
4. Ajoutez des frappements de mains, des tapotements ou un « tss » prononcé sur chaque « et ». Gardez le pied régulier sur les chiffres.
5. Si vous jouez de la batterie, placez la grosse caisse sur les quatre temps, la caisse claire sur les temps 2 et 4, et des croches à la charleston, avec des charlestons ouverts ou accentués sur les « et ». Si vous ne jouez pas de la batterie, attribuez ces couches au pied, aux mains et à la voix.
6. Rapprochez-vous d’une plage de tempo plus typique du disco, autour de 110-130 BPM. Essayez le même motif à 120 BPM sans laisser les charlestons en contretemps accélérer.
7. Pour une version plus difficile, réglez le métronome pour qu’il ne marque que les temps 2 et 4. Gardez le même motif disco et faites en sorte que la grosse caisse semble régulière entre les clics.

À l’écoute, concentrez-vous d’abord sur la grosse caisse. Demandez-vous : tombe-t-elle sur chaque temps ? Écoutez ensuite la caisse claire ou les frappements de mains sur les temps 2 et 4. Enfin, écoutez la charleston ou les percussions qui soulèvent le groove sur les contretemps.