Tu guía definitiva para micrófonos de estudio de grabación

¿Así que quieres empezar a grabar tu propia música, pero no sabes por dónde empezar ni qué micrófonos comprar?

Aquí tienes algunas preguntas que deberías hacerte antes de empezar a buscar los diferentes modelos disponibles.

¿Para qué lo vas a usar?

¿Cuál es el propósito principal o para qué instrumento buscas usarlo? ¿Eres multiinstrumentista, tocas varios instrumentos y mezclas tu voz? La batería acústica, por ejemplo, es un instrumento complejo y requeriría varios micrófonos diferentes. Mira nuestra guía completa para grabar baterías aquí.

Diferente respuesta de frecuencia para micros

Instrumentos de alta frecuencia como guitarras acústicas, platillos y piano acústico necesitarán micros de condensador. Para tu instrumento de frecuencia baja-media, lo mejor es usar un micro dinámico.

Todos los micrófonos tienen un rango de frecuencia estándar de 20Hz - 20000Hz. Te mostraremos la respuesta de frecuencia de micros que usarías para sonidos de baja frecuencia como un bombo o un bajo. Sennheiser MD421 y AKG D112 tienen firmas sonoras diferentes. El D112 es genial para bajos porque tiene un realce en las frecuencias bajas de 50hz a 200hz. Usarlo para voces puede hacer que suene turbio porque le falta claridad en las frecuencias altas.

Por otro lado, usarías el Shure SM57 o el Sennheiser MD421 para microfonear amplificadores de guitarra, ya que da un impulso en las frecuencias altas para lograr claridad y ataque/golpe. Si estás eligiendo micrófonos, la frecuencia importa porque es como evalúas la firma sonora del micro y su respuesta de frecuencia. 

Mirar los gráficos de respuesta de frecuencia de la marca del micrófono debería ayudar al usuario a decidir para qué usarlo. 

Campo de sensibilidad de los micrófonos

¡Sí, la sensibilidad del micrófono es importante! En términos de músicos, algunos micros son “calientes” o “fuertes” cuando otros no lo son. Los ingenieros de audio o mezcladores tendrán que ajustar la “ganancia” del micrófono dependiendo de su nivel de grabación adecuado.

La dirección de los micrófonos también puede afectar su sensibilidad. Las tres direcciones principales: cardioide, supercardioide e hipercardioide. El micrófono cardioide tiene un patrón polar en forma de corazón, rechaza los sonidos que vienen de un campo de 180 grados.

Un nivel saludable de grabación vocal es de unos -18db (decibelios), diferentes micrófonos tendrán diferentes ganancias, pero mientras busques el nivel correcto estará bien.

¿Qué tipo de micrófono?

Hay 3 tipos principales de micrófonos: dinámicos, de condensador y de cinta. En esta sección, veremos las ventajas y desventajas de cada uno, así como cómo deben usarse en el estudio.

Dinámico

Ventajas: 

• Muy resistente y duradero
• Menos costoso que otros tipos de micrófonos
• No requiere alimentación phantom

Desventajas: 

• No son tan sensibles como los micrófonos de condensador

Mejor para: guitarras eléctricas (microfonear un ampli), baterías, sonido en vivo (conciertos, bolos)

Los micrófonos dinámicos son el tipo de micrófono más versátil y común, y se pueden usar en una gran variedad de entornos de grabación. La mayoría de los micros dinámicos tienen un patrón polar cardioide, lo que significa que captan el sonido que está frente a ellos.

Los micrófonos dinámicos son resistentes y robustos, así que aguantan golpes y caídas sin dañarse. También pueden soportar altos niveles de sonido sin problema, a diferencia de los micrófonos de condensador. Además, no requieren alimentación phantom, lo que los hace compatibles con más dispositivos. Si solo puedes tener un micro, el dinámico es el camino a seguir.

Nuestra recomendación: Micrófono dinámico para instrumentos Shure SM57

El SM57 es un micrófono dinámico legendario que se encuentra tanto en estudios de grabación como en sonido en vivo. Además de ser increíblemente asequible, también es uno de los micros más versátiles que existen, y se puede usar para todo, desde cajas de batería hasta guitarras eléctricas. El SM57 suena tan bien que artistas como Bon Iver y Sufjan Stevens han grabado álbumes enteros solo con uno de estos. Si solo tienes dinero para un micrófono, el SM57 es la opción.  

Condensador

Ventajas: 

• Alto nivel de detalle
• Sensibilidad

Desventajas:

• Es frágil, requiere mejor almacenamiento y manipulación
• No funciona bien con ruidos fuertes

Mejor para: voces, instrumentos acústicos, overheads de batería

Los micrófonos de condensador son muy sensibles, ya que requieren alimentación phantom (12v-48v) para polarizar las placas y alimentar los preamplificadores internos. Por su sensibilidad, los micros de condensador se usan sobre todo en estudios, donde el sonido y la acústica se pueden controlar al detalle. Los condensadores captan sonidos que otros micrófonos no pueden, permitiendo grabaciones más detalladas.

Por desgracia, los micrófonos de condensador son frágiles, a diferencia de los micrófonos dinámicos, así que tienes que tener cuidado al manipularlos. Además, los micrófonos de condensador requieren alimentación phantom, por lo que tendrás que invertir en una interfaz de audio que pueda proporcionar esta función. Por último, los micros de condensador tienden a distorsionar a volúmenes altos, lo que los hace menos adecuados para grabar instrumentos ruidosos (a menos que ajustes la ganancia correctamente al nivel de decibelios adecuado).

Nuestra recomendación: Rode NT1-A

El Rode NT1-A es un gran micrófono de condensador que ofrece sonido de calidad de estudio a un precio asequible y razonable. Rode lo describe como uno de los micrófonos de condensador de estudio más silenciosos del mundo, ya que prácticamente no tiene ruido de fondo como otros micrófonos de condensador de este rango de precio. Incluso viene con un filtro antipop y un soporte antivibración, así que no tendrás que gastar más en accesorios.

Cinta

Ventajas: 

• Sonido cálido
• Muy sensible y capta muchos detalles
• El patrón polar bidireccional los hace útiles para situaciones de grabación específicas

Desventajas:

• Muy frágil
• Caro
• No es adecuado para quienes buscan una respuesta de frecuencia plana

Mejor para: Piano, overheads de batería, instrumentos acústicos

Nuestra recomendación: Micrófono de cinta de estudio Royer R-121

El Royer R-121 es uno de los micrófonos de cinta más conocidos del mercado. Aunque es bastante caro, el R-121 es muy versátil y ofrece una calidad de sonido increíble en una gran variedad de aplicaciones, incluyendo guitarras eléctricas, baterías, instrumentos de cuerda y más.

De los tres tipos de micrófonos, los de cinta son los más caros y frágiles. Por eso, suelen ser mucho menos populares que los dinámicos y de condensador. Los micrófonos de cinta son bidireccionales y captan sonidos tanto por delante como por detrás, mientras aíslan el ruido de los lados. También son el tipo de micrófono más sensible y se usan mejor en instrumentos acústicos y de cuerda. Los micros de cinta producen un sonido más oscuro que puede aportar mucha calidez a tus grabaciones.

Impedancia

La impedancia de salida normalmente se mide en ohmios, y los micrófonos típicos miden 200.
Ohmios. Esto permite usar cables largos sin degradación del sonido. Las guitarras eléctricas tienen una alta impedancia, lo que solo permite que el cable tenga hasta 9 metros.

Si solo vas a comprar un micrófono de estudio, realmente no importa tanto: con 200 ohmios estarás bien.