5 consejos para bateristas para evitar adelantarse o retrasarse

A estas alturas, músicos de todo el mundo ya conocen esta famosa escena de Whiplash. Fue uno de los momentos más citados de la película y ha dado lugar a innumerables bromas en las redes sociales. Pero como baterista, ¿cómo puedes evitar adelantarte o quedarte atrás?

Para responder a esta pregunta, primero hay que entender la causa principal del problema. Tanto adelantarse como quedarse atrás suelen tener un mismo origen: practicar siempre a los mismos tiempos que nos resultan cómodos. Por costumbre, todos tenemos velocidades preferidas a las que recurrimos al practicar ritmos. Por ejemplo, algunos bateristas de rock se sienten más cómodos tocando en 4/4 a 100 bpm, mientras que los de jazz suelen preferir 120 bpm en compás de 6/8. Este problema se agrava porque la mayoría suele descuidar la práctica con metrónomo. Así, cuando al baterista de rock le piden tocar una canción a 80 bpm (otra vez, sin metrónomo), terminará quedándose atrás. De igual manera, el baterista de jazz, al tocar un ritmo de rock a 100 bpm, puede acabar adelantándose.

Practica con un metrónomo

La solución más sencilla y duradera a este problema es tocar junto a un metrónomo o una pista de clic. Adelantarse suele ser más común que quedarse atrás, así que asegúrate de practicar tus ritmos a un tempo más lento, por ejemplo, 40 bpm. Esto entrenará tu memoria muscular y te ayudará a interiorizar el ritmo. Aunque parezca contradictorio, esto también te permitirá tocar más rápido a largo plazo.

Si buscas una solución gratuita, prueba nuestra galardonada aplicación de metrónomo.

Separa tus ritmos y tus redobles

A menudo añadimos redobles al final de un ritmo por costumbre, y está bien. Sin embargo, es importante separar ambos durante la práctica. Muchos bateristas conocen mejor el ritmo que el redoble, y por eso se apresuran a mover las manos para ejecutar el redoble al final de un compás o frase. Conocer un redoble de principio a fin te permitirá tocarlo donde quieras dentro de la canción, y no solo junto al ritmo. Al practicar así, no solo mejorarás tu técnica, sino también tu sentido del tiempo, reduciendo los errores de adelantarse o quedarse atrás.

Graba tus sesiones de práctica

Cuando estás tocando, es fácil dejarse llevar por la música. Aunque esto no es malo, también hace que seas menos consciente de tu forma de tocar cuando tu cuerpo entra en modo automático.

Por eso grabarte puede ser tan útil. Al ver lo que acabas de tocar, puedes identificar rápidamente las inconsistencias en el tiempo y corregirlas en la siguiente práctica. Para mantenerte motivado, también puedes llevar un registro en vídeo para asegurarte de que mejoras constantemente. Prueba a subir vídeos semanales de tus prácticas y etiquétanos @soundbrenner para mantener la motivación.

Usa un metrónomo vibratorio

Hablando de Soundbrenner, nuestros dispositivos para llevar puestos son la solución perfecta para tus problemas de adelantarte o quedarte atrás. Al sentir el pulso en vez de escucharlo, puedes percibir mejor el tempo de una canción, lo que te permite tocar con mayor precisión. Si te adelantas, sentirás la vibración después de haber tocado una nota, y viceversa. Esto te permite corregir rápidamente los errores de tempo sobre la marcha. Aún mejor, al no haber pista de clic, no te distraerás con ruidos molestos.

Sincronízate con tu bajista

Si tocas en un grupo, intenta concentrarte en lo que toca tu bajista. Los dos sois responsables de mantener la base rítmica. Por eso, desarrollar una buena conexión con tu bajista es fundamental. Aunque normalmente el bajista sigue tu ritmo, debéis escucharos activamente y daros retroalimentación rítmica cuando sea necesario. Tener una base sólida de bajo y batería es lo que hace que los buenos grupos suenen geniales.

Y ahí lo tienes: cinco consejos para evitar adelantarte o quedarte atrás. Si sigues los pasos anteriores, nunca te lanzarán un platillo en el ensayo (esperamos). ¡Suerte y a practicar!