Наши друзья из подкаста In Time — Амир Хан и Джо Марлоу — взяли интервью у Томо Фудзиты, чтобы обсудить творческий процесс, техники и культуру, связанные с музыкальным продакшеном. Они подготовили письменные версии своих содержательных интервью с такими уважаемыми музыкантами, как Марк Холкомб, Adam Neely, а также DOMi & JD Beck в блог Soundbrenner.
В этом эпизоде подкаст In Time возвращается после перерыва, чтобы побеседовать с Томо Фудзитой — гитаристом и преподавателем музыкального колледжа Беркли. Томо специализируется на блюзе, фанке и стиле R&B, а также почти три десятилетия преподаёт, помогая таким гитаристам, как Джон Майер и Эрик Красно.
Томо рассказывает о том, как он адаптировался к онлайн-преподаванию в ответ на пандемию. Он упоминает, что создание контента для YouTube и его онлайн-курс Guitar Wisdom подготовили его к этим изменениям. Благодаря формату подписки на курс он смог обучать студентов более чем из 80 разных стран, сделав обучение на уровне Беркли доступным для людей любого происхождения.
«[Я привык] преподавать в разных часовых поясах. Я всё время этим занимался, так что для меня почти ничего не изменилось».
Томо Фудзита продолжает рассказывать о своих ранних музыкальных влияниях и о воздействии культуры на его музыкальный опыт. Он подчёркивает различия между японской и американской популярной музыкой и признаёт, что восхищение западным блюзом и роком побудило его переехать в США. Он благодарит таких исполнителей, как Ларри Карлтон, The Beatles и Led Zeppelin, за то, что они познакомили его с этими стилями.
Важность игры на слух
Далее мы рассмотрим значение развития слуха и обучения игре на слух. При обучении Томо ставит этот подход во главу угла, а не сосредотачивается на табулатурах. Он объясняет, что его опыт игры в церкви после первого переезда в США подчеркнул это. Вместо нотных схем от Томо ожидали импровизации — того, что он называл «двумя часами тренировки слуха». Он вспоминает, как в первый же день ему сказали просто «играть как Би Би Кинг», и даёт полезные советы о том, как справиться с подобной ситуацией.
«С чего начать? Ничего не играйте. Это лучшее, что можно сделать. Я бы просто слушал, а затем постепенно добавлял ноты, начиная понимать последовательность аккордов».
Затем Томо Фудзита подробнее рассказывает о своём опыте обучения Джона Мейера и о том, как адаптирует свой подход к каждому ученику. Он с юмором отмечает, что часто приходится учиться понимать, когда не нужно играть, и использовать более мягкую динамику. В соответствии с этим принципом «меньше значит больше» Томо рассказывает, что большинство его видео на YouTube сняты всего с одного дубля — в том числе популярное видео с его учеником Заком Гибсом, ставшее их первым совместным джемом.
«Гитара — это не только игра, но и оборудование».
Подводя итоги
В завершение эпизода мы знакомимся с любимым оборудованием Томо. Он показывает несколько своих оригинальных Fender Duo-Sonic, датируемых примерно 1960 годом.
Он также демонстрирует свою именную гитару Kanji всего с одним звукоснимателем, подчёркивая важность тембра. Затем Томо проводит для нас экскурсию по своей педалборду, на которой установлены пружинный ревербератор Lee Jackson и педаль овердрайва Jan Ray от Vemuram. В конце он хвалит басовый усилитель Fender Musicmaster за простоту и доступную цену.
Полный выпуск подкаста In Time с Томо Фудзитой доступен на сайте https://www.InTimePodcast.com. Также вы можете слушать его в Spotify, YouTube и Apple Music. Подписывайтесь на @InTimeUK — здесь вы найдёте все клипы и информацию о выпусках.
Дополнительная информация о Мудрость гитары курс можно найти здесь. Он также несколько раз в неделю загружает контент на свой канал YouTube.
О Soundbrenner
Наша миссия — сделать занятия музыкой затягивающими. Наши продукты — лучшие помощники для каждого занятия. И они созданы для вас. Мы работаем для всех музыкантов, играющих на любых инструментах, от новичков до профессионалов. Нажмите здесь, чтобы узнать больше.
Есть вопрос о Soundbrenner или наших продуктах? Свяжитесь с нами, мы будем рады вам ответить!