무슨 의미인가
포온더플로어는 4/4박자의 한 마디에서 킥 드럼이 매 박마다, 즉 1, 2, 3, 4에 일정한 음을 연주하는 그루브입니다.
이 이름은 페달을 발로 밟아 네 박 모두에 연주되는 베이스 드럼에서 유래했습니다. 기본적인 카운트는 다음과 같습니다.
킥: 1 2 3 4
포온더플로어는 디스코, 하우스, 테크노, 댄스 팝 및 다양한 전자 음악 스타일과 가장 밀접하게 연관되어 있지만, 명확하고 힘 있게 추진하는 박동을 원할 때 음악가들은 록, 컨트리, 펑크, 라이브 밴드 편곡에서도 이를 사용합니다.
느낌을 만드는 요소
가장 중요한 요소는 일관성입니다. 킥 드럼이 모든 주요 박을 고르게 표시하므로, 듣는 사람은 강박이 어디에 있는지 추측하지 않고도 박동을 느낄 수 있습니다.
4/4박자의 간단한 포온더플로어 드럼 패턴은 다음과 같을 수 있습니다.
킥: 1 2 3 4
스네어 또는 클랩: 2 4
하이햇: 1 그리고 2 그리고 3 그리고 4 그리고
킥은 곡을 앞으로 나아가게 합니다. 스네어 또는 클랩은 보통 2박과 4박에 백비트를 만듭니다. 하이햇, 셰이커, 기타, 신스 또는 퍼커션 파트는 세분음을 채우며, 보통 8분음표나 16분음표를 사용합니다.
템포, 음색 선택, 다이내믹스, 배치에 따라 느낌은 묵직하거나, 부드럽거나, 공격적이거나, 편안하거나, 매끈할 수 있습니다. 촘촘하게 퀀타이즈된 전자 킥은 같은 박자를 연주하더라도 작은 인간적인 변화를 보이는 라이브 드러머의 연주와는 다른 느낌을 줍니다.
듣는 방법
모든 박에 고르게 울리는 가장 낮은 드럼 소리를 들어 보세요. "1 2 3 4"를 세면서 각 숫자에 킥이 들린다면, 아마 포온더플로어를 듣고 있는 것입니다.
스네어나 클랩에만 집중하지 마세요. 많은 댄스 그루브에서는 스네어나 클랩이 여전히 2박과 4박에 들어가지만, 핵심적인 특징은 네 박 모두에 킥이 들어간다는 것입니다.
디스코와 하우스는 대체로 115~130BPM 정도의 범위에 속하지만, 스타일에 따라 패턴이 더 느리거나 빠르게 느껴질 수 있습니다. 템포가 빠르면 긴박하고 추진력 있게 느껴질 수 있습니다. 중간 정도의 템포에서는 안정적이고 춤추기 좋게 느껴질 수 있습니다. 템포가 느리면 특히 킥 사운드가 길거나 깊을 때 웅장하고 묵직하게 느껴질 수 있습니다.
뮤지션들은 이를 어떻게 활용할까요
드러머는 포온더플로어를 사용해 비트에 쉽게 맞춰 연주할 수 있게 합니다. 베이스 연주자는 중요한 음을 킥에 맞추는 경우가 많고, 그다음 비트 사이에 움직임을 더합니다. 기타리스트, 키보디스트, 프로듀서는 일정하게 울리는 킥 위에 엇박자 코드나 싱코페이션 파트를 배치해 상승감을 만들기도 합니다.
하우스의 시카고와 테크노의 디트로이트를 비롯한 댄스 음악에서 이 패턴은 플로어를 구성하는 핵심적인 방식이 되었습니다. 이러한 장면에는 중요한 흑인 미국인의 뿌리가 있습니다.
밴드 연주에서는 포온더플로어가 코러스를 더 웅장하게 만들거나, 복잡한 편곡을 단순화하거나, 더 싱코페이션이 많은 벌스 뒤에 강한 대비를 만들어낼 수 있습니다.
프로듀서는 킥과 베이스의 관계를 통해 그루브를 만드는 경우가 많습니다. 킥이 모든 비트에 들어가면 베이스는 그 비트를 강화하거나, 엇박자 음으로 응답할 수 있습니다. 다음은 각 비트 뒤의 ‘앤드’에 베이스 음을 배치한 엇박자 응답 버전입니다:
카운트: 1 앤드 2 앤드 3 앤드 4 앤드
킥: 1 2 3 4
베이스: 그리고 그리고 그리고 그리고
흔히 혼동하는 내용
포온더플로어는 4/4와 같은 것이 아닙니다. 4/4는 한 마디에 4분음표 박자가 네 번 들어가는 박자표입니다. 포온더플로어는 4/4 안에서 각 박에 킥을 배치하는 그루브 방식입니다. 많은 4/4 그루브는 포온더플로어를 사용하지 않습니다.
포온더플로어는 백비트와 같은 것이 아닙니다. 백비트는 보통 스네어나 클랩으로 2박과 4박을 강조합니다. 포온더플로어는 1, 2, 3, 4박마다 킥 드럼을 연주하는 것을 뜻합니다. 둘은 함께 사용되는 경우가 많지만 서로 다른 레이어입니다.
포온더플로어가 자동으로 디스코를 의미하는 것은 아닙니다. 디스코에서 흔히 사용되지만 하우스, 테크노, 팝, 록 및 다른 스타일에서도 사용됩니다. 스타일은 킥 패턴만이 아니라 전체 편곡, 사운드, 템포, 화성, 연주 느낌에서 비롯됩니다.
포 온 더 플로어는 드럼 키트가 없어도 됩니다.프로듀서는 샘플링한 킥으로 이를 프로그래밍할 수 있습니다. 기타리스트는 뮤트한 낮은 현으로 이를 암시할 수 있습니다. 피아니스트는 네 박자 모두에 일정한 낮은 음을 연주할 수 있습니다. 핵심은 반복되는 4분음표 펄스입니다.
메트로놈으로 연습하기
- 메트로놈을 100 BPM과 같이 편안한 템포로 설정하고, 모든 4분음표마다 클릭이 나도록 하세요.
- 소리 내어 세어 보세요. "1 2 3 4". 각 숫자마다 발을 탭하거나 낮은 음을 연주하세요.
- 발을 탭하거나 낮은 음을 네 박자 모두에 유지하면서 2박과 4박에 박수를 추가하세요.
- 이제 8분음표를 세어 보세요. "1 그리고 2 그리고 3 그리고 4 그리고". 숫자에만 킥 패턴을 유지하세요.
- 각 "그리고"에 엇박 박수나 하이햇 탭을 추가해 댄스 스타일의 들썩임을 느껴 보세요.
- 더 어려운 버전으로 연주하려면 메트로놈이 2박과 4박에서만 클릭하도록 설정하세요. 네 번의 일정한 킥을 그 백비트에 맞춰 계속 정렬하세요.
서두르면 그루브가 긴장감 있거나 고르지 않게 느껴질 수 있습니다. 반대로 늦추면 추진력을 잃을 수 있습니다. 먼저 고른 펄스를 목표로 한 다음, 패턴이 안정되면 작은 느낌의 변화를 실험해 보세요.
