ハーモニーで歌う方法

ほとんどの人と同じように、心と体の健康を保つことに対して、何らかの願いやプレッシャーを感じているかもしれません。野菜や果物をもっと食事に取り入れたり、心を落ち着かせる習慣を身につけたり、心の健康のために相談に行ったりすることもあるでしょう。外に出て運動したり、脳を鍛えるために新しいことを学んだりすることもあるかもしれません。でも、もし他の人と一緒に歌うことで、健康に良い影響があるとしたらどう思いますか？

実際に研究でその効果が示されています！歌い方を学び、他の人と一緒に歌うことで、気分や自信が高まり、共通の目標に向かって協力する仲間意識が生まれます。歌うことは、不安や落ち込み、孤独感を和らげ、自己肯定感を高めることができます。歌のレッスンや合唱は、寛容さや、問題解決には協力が大切だという感覚を育ててくれます。研究のリンクはこちらやこちらでご覧いただけます。

合唱にはたくさんの良い効果がありますが、誰でも歌を学べるのでしょうか？そして、どうやって始めればいいのでしょう？

自分に合った場所を見つけよう

学校や教会の合唱団で歌った経験があるなら、まずは地域の合唱団を探してみましょう。多くの都市には、選べる地域合唱団がたくさんあります。多くの宗教団体にも、礼拝の一部や地域の集まりとして合唱団があります。クラシック音楽が好きなら、大都市の交響楽団が合唱団を支援し、合唱曲に参加することもあります。

オーディションはある？ない？

ほとんどの地域合唱団にはオーディションがあります。でも、心配しなくて大丈夫。たいていは、指導者があなたに会い、発声練習をして、声の質を聞きたいだけです。トップレベルのグループは選抜されることもありますが、ほとんどの地域合唱団はとても歓迎的で、楽譜が読めなくても大丈夫です。楽譜が読めない場合でも、多くの指導者が練習用の音源を用意してくれます。オーディションは、あなたと指導者のための情報交換の場だと考えてください。ほとんどのグループは大きくて活気のある合唱団を目指しているので、新しい仲間が増えることを楽しみにしています。

歌は年齢を問わない

歌うことは年配の方の体や心の健康に役立つことが証明されていますが、年配の人だけのものではありません。若い社会人向けの合唱団もいくつかあり、一般的な合唱団よりも社交的で自由な雰囲気が特徴です。例えば、デンバーのChoir LeagueやシンシナティのYoung Professionals Choral Collectiveなどがあります。20代から40代の人たちを対象にしていて、練習の後に交流会や地元の酒造所を応援するイベントが組み込まれていることもあります。

他にもいろいろな機会

合唱や宗教的な場が自分に合わない場合でも、他にも選択肢はあります。交流サイトやネットワークグループ（MeetupやFacebookグループなど）を使って、自分が歌いたい音楽をやっているグループを探してみましょう。アルトを探しているアカペラグループや、バックコーラスを求めているロックバンド、好きなバンドのカバーバンドなどが見つかるかもしれません。もし理想のグループが見つからなければ、友達の中から同じ趣味の人を誘ってみましょう。大学時代の仲間とアカペラグループを作ったり、Mumford and SonsやHAIM、The Stavesのようなハーモニーが魅力のバンドの曲を、家族や友達（兄弟姉妹グループもおすすめ）と一緒に歌ってみるのも楽しいですよ。

どうすればもっと上手に歌える？

あなたの歌声の個性は、本当に特別なものです。世の中には無数の歌声がありますが、あなたと同じ声はひとつだけ。でも、合唱などでみんなと歌うときは、調和した一体感のある響きを目指す必要があります。自分の歌唱力をアピールしたり、派手な歌い方をする場面ではありません。ここでは、ハーモニーで歌い、他の人と声を合わせるためのコツを紹介します。

1. 聴くこと

グループで歌うときは、周りの人とのバランスに気を配りましょう。どんな良い曲にも強弱の変化はありますが、自分の声だけが目立って大きくならないようにしましょう。

2. 声の質を合わせる

声は一人ひとり違い、人の声にはたくさんの表情があります。ソロで歌うときは、その個性を活かしたいもの。でも、グループで歌うときは、声を溶け合わせて調和のとれた響きを作ることが大切です。つまり、自分の個性を少し抑えて、他の人の声に合わせることが必要です。アイスクリームの味に例えると、ソロのときは「チョコレート・シナモン・アーモンド入り」でもいいですが、ハーモニーや合唱のときは「バニラ」のようなシンプルさが求められます。声の特徴（しゃがれ声、息っぽさ、独特の響き、装飾など）は控えめにして、みんなとちょうどよく混ざるようにしましょう。

3. 一緒に息を合わせる

これが一体感を感じたり、きれいに歌い始めたり終わったりするための大きなコツです。少人数でハーモニーを歌ったり、ソロの人を支えるときは、その人が息を吸って歌い始めるタイミングや、歌い終わるタイミングをよく見ましょう（たいてい頭を少し下げるなどの合図があります）。同じメンバーと長く歌っていると、自然と息が合うようになります。合唱団では、指揮者の合図を見て、息を吸うタイミングや歌い終わるタイミングを合わせましょう。

4. いろいろなハーモニーを練習する

他の人の曲を歌う場合は、録音を聴いてハーモニーを真似してみましょう。自分で曲をアレンジしたり、新しいバージョンを作る場合は、自分なりのハーモニーを加える練習をしましょう。ハーモニーは三和音（3つの音の重なり）を基本に作られます。多くのハーモニーは、主旋律の3度上や下、または6度上や下で歌われることが多いです（細かいバリエーションもありますが、主旋律とまったく同じ動きではありません）。

やり方の一つは、コーラスが入っていない好きな曲を流して、自分でハーモニーをつけてみること。もう一つは、楽器でメロディー（簡単な音階でもOK）を弾きながら、自分でハーモニーをつけてみることです。ハーモニーで歌うのは独特の技術で、最初から得意な人ばかりではありません。でも、音楽と同じで、練習すればするほど上達します！

ショーン・レオンハートは、音楽に関するジングルやウェブコンテンツを作曲しています。作詞や作曲、音楽理論の指導を専門とし、オープンリールテープやレコード、カセットを集める音楽愛好家でもあります。音楽好きとして、ショーンはどんなプロジェクトにも独自の視点をもたらします。ショーン・レオンハートは30 Day SingerやGuitar Tricksの執筆者です。