Si eres como la mayoría de las personas, sientes cierto deseo o presión por cuidarte, tanto mental como físicamente. Puede que intentes incorporar más verduras y frutas en tu alimentación, practicar la atención plena o acudir a terapia para tu salud mental. Quizás salgas a hacer ejercicio o aprendas nuevas habilidades para mantener tu mente activa. Pero, ¿y si te dijera que cantar en armonía con otras personas puede tener un impacto positivo en tu salud?
¡Las investigaciones lo demuestran! Aprender a cantar y cantar con otros puede mejorar tu ánimo y confianza, dándote una sensación de comunidad compartida que trabaja hacia un objetivo común. Cantar puede reducir sentimientos de ansiedad, depresión o aislamiento y mejorar la autoestima. Las clases de canto y el canto en grupo pueden fomentar la tolerancia y la idea de que resolver problemas implica trabajar juntos. Puedes encontrar algunos enlaces a investigaciones aquí y aquí.
Cantar en grupo puede traerte grandes beneficios, así que, ¿puede cualquiera aprender a cantar? ¿Y cómo puedes empezar?
Encuentra tu lugar
Si creciste cantando en un coro escolar o de iglesia, empieza buscando un coro comunitario. La mayoría de las ciudades tienen varios coros comunitarios entre los que elegir. Muchas confesiones religiosas también tienen coros que actúan como parte de sus servicios o en reuniones comunitarias. Si te gusta la música clásica, la orquesta sinfónica de las grandes ciudades suele patrocinar un coro para participar en obras corales.
¿Con audición o sin ella?
La mayoría de los coros comunitarios requieren una audición. No te intimides por este proceso; normalmente significa que el director quiere conocerte, escucharte cantar algunos ejercicios y oír la calidad de tu voz. Aunque un grupo de alto nivel puede ser exclusivo, la mayoría de los coros comunitarios son muy acogedores y no requieren que sepas leer música. Muchos directores pueden proporcionarte grabaciones de ensayo para aprender las canciones si no sabes leer música. Piensa en la audición más como un proceso informativo para ti y el director, en vez de una oportunidad para rechazar a la gente. La mayoría de los grupos buscan un coro grande y sólido, así que se alegran de recibir nuevos miembros.
Cantar es para todas las edades
Aunque está demostrado que cantar ayuda a los cantantes mayores tanto física como socialmente, no es solo para personas mayores. Existen varios modelos de coros de profesionales “jóvenes” que pueden incluir más reuniones sociales y un ambiente menos estructurado que el de un coro típico. Dos ejemplos son Choir League en Denver y Young Professionals Choral Collective en Cincinnati. El modelo busca atraer a personas de entre 20 y 40 años, y a veces se incluyen reuniones informales o el apoyo a cervecerías locales en los ensayos.
Otras oportunidades
Si el entorno coral o religioso no es lo tuyo, aún tienes más opciones. Usa las redes sociales y grupos de contactos (Meetup, grupos de Facebook, etc.) para encontrar un grupo que trabaje el tipo de música que quieres cantar. Puede que haya un grupo a capela buscando una contralto, una banda de rock buscando un corista, o incluso un grupo que haga versiones de tu banda favorita. Si no encuentras lo que buscas, siempre puedes invitar a amigos con intereses similares. Prueba a formar un grupo a capela con tus compañeros de universidad o canta versiones de bandas con armonías como Mumford and Sons, HAIM o The Staves con tus amigos o familiares (¿grupos de hermanos o hermanas?).
¿Cómo puedo ser mejor cantante?
La singularidad de tu voz es algo realmente especial. Hay millones de voces diferentes, pero solo una suena exactamente como la tuya. Sin embargo, cuando cantas en grupo, tienes que trabajar para lograr un sonido mezclado y unificado. No es el momento de hacer adornos, cantar a todo pulmón o lucirte como cantante de pop. Aquí tienes algunos consejos para cantar en armonía y mezclar tu voz con la de los demás:
1. Escucha
Cuando cantas en grupo, tienes que prestar atención a tu dinámica con los demás cantantes. Sí, todas las buenas canciones tienen variedad de matices, pero tu voz no debe sobresalir ni sonar más fuerte que las demás.
2. Igualar la calidad del tono
Todas las voces son únicas; ¡la voz humana puede tener muchísimos matices! Cuando cantas solo, quieres aprovechar esa singularidad. Cuando cantas en grupo, buscas que las voces se mezclen en un sonido armonioso. Eso significa que vas a intentar “domar” tu singularidad y adaptar tu sonido al de los demás. Pensemos en sabores de helado. Cuando cantas solo, puedes ser tan “chocolate con canela y almendras” como quieras. Pero cuando armonizas con un solista o como parte de un coro, tu tono debe ser más “vainilla”. Las variables de tu voz (aspereza, aire, crujido, adornos, etc.) deben suavizarse para encontrar un punto medio con los demás cantantes.
3. Respirar juntos
Este es uno de los mejores consejos para sentirse unido y lograr entradas y finales limpios. Si armonizas en un grupo pequeño o acompañas a un solista, fíjate físicamente en cuándo esa persona respira para empezar una nota y cuándo la corta (normalmente hay una señal física, como un movimiento de cabeza). Cuando cantas con las mismas personas durante mucho tiempo, esto se vuelve natural. Si cantas en coro, mira a tu director para saber cuándo respirar y cuándo cortar una nota.
4. Practica diferentes armonías
Si cantas una canción de otra persona, puedes escuchar la grabación y copiar las armonías que oyes. Si estás arreglando tu propia música o una versión nueva de una canción, querrás practicar añadiendo tus propias armonías vocales. La armonía se basa en la tríada (o conjunto de tres notas). La mayoría de las armonías vocales están una tercera por encima o por debajo de la melodía, o una sexta por encima o por debajo (con variaciones, a menudo no es una copia exacta de lo que hace la voz principal).
Una forma de hacerlo es poner una canción que te guste y que no tenga coros, e intentar añadir los tuyos. Otra manera es tocar una melodía (incluso una escala sencilla) en un instrumento e intentar armonizar contigo mismo mientras tocas. Cantar en armonía es una habilidad única, y no todos los cantantes son buenos en ello al principio. Por suerte, como todo en la música, ¡cuanto más lo practiques, mejor te saldrá!
Shawn Leonhardt compone melodías publicitarias y crea contenido web sobre música. Se especializa en enseñar composición, letras y teoría musical. También es un amante del sonido que colecciona cintas de carrete, discos de vinilo y casetes. Como apasionado creativo de la música, Shawn puede aportar una perspectiva excéntrica y única a cualquier proyecto. Shawn Leonhardt es escritor para 30 Day Singer y Guitar Tricks.
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