Rhythmus-, Timing- und Metronom-Übungen für Gitarre – Teil I

Irgendwann hat jeder Musiker schon einmal vom Metronom und seinen erstaunlichen Vorteilen für das Üben eines Instruments gehört. Dieser Beitrag ist aufgrund seines Umfangs in drei Teile gegliedert. Insgesamt behandeln die drei Teile überzeugende Gründe für die Nutzung eines Metronoms, Übungen für die Gitarre mit Metronom, wie du Rhythmusunterteilungen übst, dein inneres Zeitgefühl verbesserst und das Tempo steigerst – neben weiteren Vorteilen.

Auch wenn diese Tipps auf das Üben mit der Gitarre ausgerichtet sind, lassen sie sich ebenso auf andere Instrumente anwenden. Wenn du mit einem Metronom und seiner richtigen Anwendung noch nicht vertraut bist, ist dieser Beitrag genau das Richtige für dich.

Die Gründe, warum du ein Metronom verwenden solltest

Zuallererst werden Übungen mit dem Metronom auf der Gitarre dein inneres Zeitgefühl deutlich verbessern. Das ist entscheidend, wenn du mit anderen zusammenspielst, und wirkt sich positiv auf dein musikalisches Können aus. Hier sind einige Vorteile, die du durch die Nutzung eines Metronoms erhältst:

• Du entwickelst ein Gefühl dafür, wo der Schlag liegt und wie jeder Schlag unterteilt werden kann.
• Du hältst beim Spielen allein oder mit anderen ein gleichmäßiges Tempo und kannst dich an Tempo- oder Taktwechsel anpassen.
• Du steigerst deine Konzentration und Genauigkeit beim Tempo, bis es dir in Fleisch und Blut übergeht.
• Du fühlst dich beim Aufnehmen von Gitarrenpassagen wohler und bist weniger frustriert, weil du nicht „im Takt“ spielen kannst.
• Du spielst Gitarrenpassagen bei verschiedenen Tempi natürlich und gleichmäßig.
• Du führst verschiedene rhythmische Unterteilungen im Verhältnis zu einem oder mehreren Schlägen als Bezugspunkt aus.

Schaffe Beständigkeit beim Üben

Diese Beispiele zeigen die wichtigsten Vorteile, auch wenn es noch viele weitere gibt. Wenn du auf Übungen mit dem Metronom an der Gitarre verzichtest, heißt das nicht, dass du nicht spielen kannst – aber es kann deinen musikalischen Fortschritt bremsen.

Wenn dein inneres Zeitgefühl bereits stark ausgeprägt ist, hast du gelernt, musikalische Hinweise zur Orientierung zu nutzen. Doch als Musiker willst du vor allem eine gleichmäßige Zeitführung, und dabei hilft dir ein Metronom.

Verstehen, was ein Metronom macht

Das Üben mit einem Metronom hilft dir, das Gefühl für den Schlag in der Musik, die du spielst, zu entwickeln und zu verstehen, wie jeder Schlag unterteilt werden kann. Das hängt davon ab, ob du Achtelnoten, Sechzehntelnoten, Triolen oder andere Unterteilungen spielst.

Ein grundlegendes Verständnis von Takten und Taktarten ist ebenfalls wichtig. Takte sind Abschnitte in der Musik, die durch senkrechte Linien im Notensystem dargestellt werden und eine bestimmte Anzahl von Schlägen enthalten. Die Anzahl der Schläge pro Takt wird durch die Taktart angegeben. Zum Beispiel bedeutet eine 4/4-Taktart, dass es 4 Schläge pro Takt gibt, während eine 5/4-Taktart 5 Schläge pro Takt angibt.

Das richtige Metronom für dich auswählen

Jetzt, wo du die Grundlagen kennst, gibt es verschiedene Arten von Metronomen mit unterschiedlichen Funktionen. Die Hauptaufgabe ist immer gleich: Zu jedem Schlag ein „Tick“-Geräusch zu erzeugen und die Geschwindigkeit zu steuern, mit der es tickt. Ältere mechanische Metronome erzeugen identische „Tick“-Geräusche, wodurch es schwieriger ist, zu wissen, wo du dich befindest. Neuere Modelle erzeugen einen betonten „Tick“, der die Tonhöhe wechseln kann, um den Beginn jedes Taktes anzuzeigen – so erkennst du verpasste Schläge leichter.

Ich empfehle dir, mit einer Metronom-App auf dem Handy zu beginnen, da du sie immer dabeihast. Die Metronom-App von Soundbrenner ist hervorragend: Sie bietet verschiedene Tempi, Taktarten, anpassbare Betonungen, die Möglichkeit, Tempi von Liedern zu speichern und sogar Wiedergabelisten zu erstellen. Sie ist ein großartiges Hilfsmittel für dein Musiküben. Wenn dir akustische „Ticks“ nicht zusagen, bietet Soundbrenner auch Pulse und Core 2 an, die statt Geräuschen Schläge durch Vibration vermitteln und dir helfen, dein inneres Zeitgefühl zu entwickeln. Diese tragbaren Metronome verbinden sich mit der App und bieten zusätzliche Funktionen – ein Blick lohnt sich.

Mit dem Metronom üben

Rhythmus zu verstehen und ein gutes inneres Zeitgefühl zu entwickeln, gelingt mit der Zeit. Regelmäßige Übungen mit dem Metronom auf der Gitarre zwingen dich, darauf zu achten, wo der Schlag liegt und wie alle Noten zu jedem Schlag stehen. Manchmal bedeutet das, die Gitarre beiseite zu legen und sich Zeit mit dem Metronom zu nehmen. Wenn du als Anfänger Schwierigkeiten mit dem Zeitgefühl hast, probiere Folgendes:

Stelle das Metronom zunächst auf ein angenehmes Tempo ein, das du leicht mitverfolgen kannst.

Höre dem Schlag oder „Tick“-Geräusch zu, bis du ein gutes Gefühl für den Puls hast. Wenn das der Fall ist, klatsche im Takt zu jedem Schlag.

Das mag ungewohnt sein, weil du kein Instrument spielst, aber mit der Übung wirst du deine Bewegungen immer besser auf den Schlag abstimmen. Schon bald wirst du den Schlag natürlicher spüren. Das ist für dein Instrumentalspiel entscheidend, da du so deine Bewegungsgenauigkeit und ein gleichmäßiges Tempo entwickelst. Der nächste Schritt ist, diese Fähigkeit auf Übungen mit dem Metronom an der Gitarre zu übertragen.

Das innere Zeitgefühl entwickeln

Wenn du das Tempo gleichmäßig hältst, ohne zu hetzen oder zu schleppen, hast du eine gute innere Uhr. Ein schwaches inneres Zeitgefühl fällt besonders beim Alleinspielen auf, da es keine weiteren musikalischen Anhaltspunkte für den Schlag gibt.

Die Herausforderung, ohne Metronom zu spielen

Stell dir Folgendes vor: Während das Metronom „tickt“, gibt es dir Orientierung für den Schlag. Das klappt vielleicht gut, aber sobald du es ausschaltest, beginnst du womöglich zu schleppen oder zu hetzen. Wenn das bei dir der Fall ist, kannst du so daran arbeiten:

Stelle das Metronom so ein, dass es weniger Orientierung gibt. Wenn du zum Beispiel ein Stück bei 120 Schlägen pro Minute im 4/4-Takt übst, lasse das Metronom statt bei jedem Schlag nur auf der 1 und 3 (oder 4) betonen, sodass du pro Takt nur 2 Schläge hörst, aber weiterhin im gleichen Tempo spielst.

So hast du weniger Anhaltspunkte, aber immer noch genug, um zu merken, ob du hinterherhinkst oder das Tempo verlierst. Wenn du jedoch generell Schwierigkeiten hast, den Metronomschlägen zu folgen, ist das vielleicht noch nicht das Richtige. Konzentriere dich zunächst darauf, das Metronom mit möglichst vielen Orientierungspunkten zu nutzen. Übe das Klatschen oder Spielen auf den Schlägen und führe dann langsam Unterteilungen ein. Mehr dazu gibt es im zweiten Teil dieses Beitrags – bleib dran.

Über den Autor:

Pedro Murino Almeida ist ein preisgekrönter Komponist mit dem Musikprojekt Follow No One, ein erfahrener Musiker und Musiklehrer. Er betreibt einen Blog namens Beyond Music Theory, um Anfängern bis Fortgeschrittenen Werkzeuge und Anleitungen zu bieten, die Musiktheorie kennenlernen, ihr Songschreiben verbessern oder ihre Fähigkeiten in der Musikproduktion ausbauen möchten.