终极新手录音鼓指南

Drum Helper 的 Gideon Waxman 分享了如何在家获得出色鼓声的详细录音步骤和技巧。

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The ultimate beginner’s guide to recording drums

在本指南中, Gideon Waxman 来自 Drum Helper 的 Gideon Waxman 会详细讲解录音流程,并提供很多额外建议,帮你在家录出好听的鼓声。

 

录鼓被公认为是录音师最难学的技能之一。这是因为要准备的设备很多,还要花很多时间调音!

因此,鼓组是录音最耗时的乐器。所以一定要有条理、有计划地进行。录鼓需要耐心,也需要清楚知道你想通过录音达到什么效果。

本指南会告诉你,只要遵循基本原则,就能不用租顶级录音棚也能录出好鼓声。

为什么要费力录制鼓呢?

高质量的鼓声是每个好听混音的核心。如果鼓听起来不好,整个混音都会变得平淡无力。

鼓是每首歌的基础,所以它们必须平衡、清晰、有冲击力。

觉得要把鼓录到专业水准既难又贵,这种感受很正常。

但有了现代音频接口和 DAW(数字音频工作站),比如 Logic 和 Pro Tools。从家里获得高质量鼓声比以往任何时候都更容易。

无论你想演奏什么风格的音乐,其实你可以用比想象中更少的设备来录制鼓。而且录音过程可以在不影响质量的前提下,控制预算。

录制鼓时用到的设备

在开始本指南之前,先聊聊你需要哪些录音设备来捕捉高质量的鼓声。在我们进入鼓组搭建和调音之前,先说说器材。

你需要一套鼓组、电脑、麦克风、支架、XLR 线缆,以及带有足够输入的音频接口。

电脑

在电脑上用 Logic、Pro Tools、Cubase(或类似 DAW)录制鼓,不再需要庞大的数百万英镑录音棚。 

你可以直接在笔记本电脑上录制、编辑和混音所有通道。DAW 让你无需昂贵的录音室设备,比如麦克风前置放大器。还有像均衡器和压缩器这样的模拟设备来处理信号。

昂贵的模拟设备确实能提升录音时鼓的音色。但对于初学者来说,这些设备并不是必需的,所以属于奢侈品。

你可以使用任何兼容 Logic 或 Pro Tools 等 DAW 的电脑。不过,只要确保它有支持你所需麦克风数量的音频接口连接方式即可。通常,大多数现代音频接口都采用 USB 连接。

麦克风

要录制最好的声音,你需要一整套优化过的鼓用麦克风。每个麦克风都针对鼓组的不同部位进行调校。通常,一套完整的鼓用麦克风套装会包含近距离麦克风和顶置麦克风。

我推荐Audix DP7 Drum Pack作为最好的鼓用麦克风套装。它能带来高品质的声音,而且长期来看也很实惠。这套装包含7个鼓用麦克风,可以为每个鼓部件捕捉清晰、准确的声音。

买麦克风时,我一般建议买新的,因为有厂商保修。你可以保证它们没有损坏,也能避免买到假货。

鼓用麦克风采用极性拾音模式,非常适合录制鼓。此外,这里所有麦克风都是心形指向,除了D2和D4麦克风,它们是超心形指向。这种区别带来了更紧致的响应和更好的抗反馈能力。简单来说,这些麦克风能拒绝来自背面和侧面的声音,只收录正面的声音。

录鼓用音频接口

音频接口

要录制鼓,你需要一台音频接口,能够支持你打算使用的所有麦克风。如果你想在家用全套麦克风录鼓,你需要一台有8个以上麦克风输入的接口。

现代音频接口支持高采样率,拥有多个输出,并且配备USB接口,方便连接电脑。

XLR线缆

你需要准备足够数量的XLR线缆,来连接你计划使用的麦克风。我建议你购买高品质、镀金的XLR线缆。确保它们至少有15英尺长,这样才能覆盖麦克风和音频接口之间的距离。

这套鼓组

鼓组

你需要你的鼓组和你能找到的最好的镲片来录制鼓!一个关键的经验是,输入的质量会直接影响最终的结果。

同样,这也适用于鼓手的演奏质量以及鼓本身的声音。如果你用高端鼓组、全新鼓皮,并花时间把鼓调好,那么鼓声一定很棒!再加上清晰紧凑的演奏表现,你在混音前就能获得很棒的原始音轨。

在录音时,最好买全新的鼓皮,因为它们能带来更明亮、更集中的声音。新鼓皮会明显提升鼓在录音中的声音表现。

鼓需要调音和消音,才能获得你想要的声音。而鼓皮对整个鼓声的影响高达70%。而镲片则无法调音,声音也无法改变。镲片从买来的那天起就保持固有的声音,劣质镲片会在混音中突出。没有任何麦克风技巧或设备能让劣质镲片听起来好听。调音不好的鼓也是一样。

鼓的调音

正确的鼓调音对于获得好鼓音至关重要。如果再配上一套全新的鼓皮,效果会更好。培养对鼓进行精细调音的听力需要很长时间。幸运的是,有一种叫做精密鼓调音器的实用工具,可以帮助你快速而准确地调音。

这些设备可以测量鼓的音高或压力,帮助你发现调音不一致的地方。这有助于你精确地修正,让鼓钉周围的音高保持一致。

无论是否使用精密鼓调音器,在调鼓时用自己的耳朵判断都很重要,这样才能获得干净的鼓音,并让鼓钉周围的音高保持一致。

鼓的录音

调鼓时,一个重要的规则是对角调音。这意味着你的鼓皮两侧成对地保持相同的张力。

这些设备可以测量鼓的音高或压力,帮助你发现调音不一致的地方。这有助于你精确地修正,让鼓钉周围的音高保持一致。

下一步是精细调音。轻敲鼓边靠近每个鼓钉的位置,让音高一致。围着鼓调整每个张力杆,直到音高完全相同。根据需要精确地松开或拧紧每根张力杆。

没有“正确”的音高来调音,不同鼓手喜欢把鼓调成不同的音高。例如,有些专业鼓手喜欢把军鼓调得尽可能高。另一方面,有些人则更喜欢复古风格的“闷响”——也就是把军鼓调得尽可能低并且闷音。

房间

录音空间本身会对录音中捕捉到的声音产生巨大影响。理想情况下,你会希望房间本身就有很好的声音表现。但你也可以相当容易地调整房间的声学特性。

如果你在一个铺满地毯和厚窗帘的房间里,声音会变得很闷。声音会被吸收,听起来很封闭。

你可以增加一些反射面,让房间听起来更有活力、更自然有混响。例如,大块的胶合板就很适合。此外,如果可以的话,移除任何厚重的家具或地毯,这些可能会让声音变闷。

如果你在一个混响很强、反射面很多的房间录音,比如车库或办公室,声音会太亮。很容易通过在周围铺上地毯、隔音窗帘、毯子、羽绒被和枕头来吸收多余的声音,从而改善环境。

鼓组录音准备

一套录音用鼓组

开始之前,记得保持一切整洁有序。你最不想遇到的就是在排查问题时一团乱麻的线缆!

在布置鼓和麦克风时,确保支架之间没有互相接触。否则会产生不必要的噪音进入麦克风,给混音带来麻烦。

按照以下顺序将你的鼓麦克风插入音频接口,然后在Logic中以相同顺序创建对应的麦克风通道。

底鼓

军鼓上方

第一嗵鼓

第二嗵鼓

落地嗵鼓

左侧顶置麦克风(OHL)

右侧顶置麦克风(OHR)

如何给鼓收音

底鼓

在准备给你的底鼓安装麦克风之前,确保共鸣皮上已经开好了通气孔。有了通气孔,你可以录制出更有攻击感和更清晰的底鼓声音。

通气孔的最佳尺寸是4或5英寸,并且在鼓皮的5点钟位置开孔。你可以把鼓带到专业店铺,或者购买专门设计的通气孔切割器。

将麦克风靠近击打面会带来更多的攻击感和踏板清晰度。而麦克风放得越远,拾取的低频就会越多。

军鼓上方

在布置鼓组时,尽量在踩镲和上嗵鼓之间为军鼓麦克风和支架留出空间。如果你想要更强的击打感,就把麦克风对准中心。想要更多泛音,则指向鼓边。

常见的军鼓麦克风摆放方式是让麦克风悬在鼓边上方,指向鼓面中心。

如果泛音太多,把麦克风抬高并远离鼓边,但仍指向鼓中心。想要更多泛音,就把麦克风抬高并更倾向于靠近麦克风一侧的鼓边,远离中心。

尽量让踩镲和上嗵鼓处于麦克风拾音模式的抑制区。例如,这是我朋友Adam Pedder最近录音时的鼓组设置——展示了我理想的麦克风配置,全部朝向鼓面中心。

鼓录音

上嗵鼓和落地嗵鼓

每个嗵鼓麦克风的摆放方式与军鼓麦克风相同。靠近鼓边摆放会获得更多泛音,靠近中心则会增强击打感。

鼓用麦克风夹无需额外支架,并且可以方便地放置嗵鼓麦克风。它们是高效实用的录鼓配件。

悬空麦克风

不过,这里有几种不同的麦克风摆放方式可以选择。重要的是,无论你采用哪种方式,两只悬空麦克风都必须与军鼓保持相同距离,以确保军鼓与悬空麦克风相位一致,并位于鼓组混音的中央。

首先可以尝试的技术是间隔立体声对(Spaced Stereo Pair)或A/B。开始时,将麦克风分别放在鼓组左侧(在踩镲和吊镲上方)和右侧(在叮叮镲和第二个吊镲上方)。记住,架高悬空麦克风会捕捉到更多房间声,而靠近鼓面则会获得更直接的鼓声。

相位

相位问题是指两个独立麦克风拾取同一声源时,信号不同步而产生的问题。

它在技术上指的是时序,每个鼓组周围的麦克风在略有不同的时刻捕捉声音。当不同麦克风的波形相互干扰时,就会出现相位问题,导致信号抵消。

目标是在录制完整套鼓时让所有麦克风协同工作。成功的相位配合对于获得有凝聚力的鼓声至关重要。

如果你注意到一条音轨的波峰与另一条音轨的波谷对齐,你就能在你的DAW的波形中看到任何相位的迹象。此外,相位问题的听觉表现是信号变得单薄、削弱,且没有可听见的低音。

避免相位问题最简单的方法,就是确保顶置麦克风到军鼓中心和到踩锤击打鼓皮的位置的距离都相等。

一个简单的方法是用一根长绳子测量军鼓皮中心到每个顶置麦克风的距离。

随时可录的鼓组

一个男人在练习和录制鼓

麦克风和通道都设置好后,先试录一遍,检查有没有杂音、嗡嗡声或其他不需要的噪音。

每个麦克风都应该为DAW里的各自通道提供清晰的信号。最重要的是,不要让录音电平太高!打鼓时获取电平时,尽量保持在绿色区域,这样可以避免信号削波和失真。

到这一步时,一切都按你的喜好设置好并且你很满意了,这时候千万不要再动任何东西!想要录出一致的效果,绝对不能随意调整麦克风的位置。

录鼓小贴士

Moongel和胶带在录鼓时简直是救星。它们可以帮你控制阻尼程度,获得你想要的鼓声。如果鼓声泛音太多,可以用它们让声音更集中。

在一首歌的不同部分要保持演奏的一致性和均衡的动态。你肯定不希望录音里出现太多起伏。流畅的演奏和可控的动态会让鼓录音听起来更棒。

强烈建议你跟着节拍器演奏。现在大家都习惯了完美的鼓声,大家都要求鼓点紧凑、稳定,因为这正是音乐所需要的。鼓手是支撑角色,节奏推动着整首歌。

整个演奏过程中都要击打鼓皮的中心。击鼓时如果力度不均,很容易被听出来。鼓声必须均衡、清晰、有力。

多练习,多练习,再多练习!如果你的演奏不够扎实,之前为获得好鼓声所做的努力都会白费。一定要做好充分准备,对自己的演奏充满信心,这样才能在录音时发挥最佳水平。

确保你已经拧紧了所有支架和镲片的蝶形螺母,这样在录音过程中就不会有松动或脱落的情况。

放松,享受打鼓的乐趣吧!只有在放松专注的状态下,你才能发挥出最佳水平。太过用力反而会让身体紧绷,影响演奏效果。

相信你自己的能力。直觉和内心的自信一直都在,不需要刻意去寻找。你会在不多想的情况下发挥出最佳水平。

鼓组混音

录音室工程师

接下来,现在你已经录好了最棒的鼓轨道,是时候处理和混音,让鼓声真正鲜活起来。通过混音原始鼓分轨,你可以专注并平衡鼓组的每个部分。

有很多有价值的制作工具和效果可以用来增强录音。我会为你介绍一些录音中最重要的工具和使用方法。

混音时你需要使用一副高品质的耳机或一对录音室监听音箱。

这不是所有录音工具的完整列表。这些是让鼓组在混音中更突出、增加清晰度和冲击力的必备工具。

以下所有内容都可以作为插件在你的数字音频工作站中使用。

声像分布

声像分布是一种在多声道声场中扩展信号的工具。它对于构建完整的立体声画面至关重要,并能在混音中营造空间感。

声像分布对混音鼓组很重要,因为它模拟了鼓组在舞台上的真实声音效果。使用声像分布可以让鼓组听起来更宽广,从各个方向都能听到。

最好的鼓组声像分布方式是把鼓组的各个部分按照你演奏时在你面前的位置来分布。这叫做“鼓手视角”。

在声像分布时,把底鼓和军鼓放在正中间。

把全景麦克风分别完全向左和向右声像分布。

不要像全景麦克风那样极端地对立鼓进行声像分布。我会把高音嗵鼓向左,中音嗵鼓稍微向右,地嗵鼓向右。

均衡器

均衡器是一种修正和创意工具,在录音和回放中用线性滤波器修正频率响应。它可以增强或削弱某些频段,从而改变信号的声音。

这意味着均衡器可以让你调整信号的频率,从而改善声音效果。

均衡器是你录音时最好的朋友。它对于平衡声音非常重要,可以让听众清晰地听到鼓组中每个部分。

在给你的鼓做均衡时要用你的耳朵——它们是你最宝贵的工具。为了让你的鼓声更接近理想状态,这里有一些工程师认可的鼓组均衡小贴士:

底鼓EQ – 在60Hz处提升可以让你获得厚重的低频。3-5kHz可以增加“敲击感”,10kHz可以增加“点击感”。尝试在400-500Hz处削减,这样可以避免你的底鼓听起来像纸箱。

军鼓EQ – 如果你想让军鼓有击胸的感觉,可以在150-200Hz处提升。想要更有厚度,可以增加500Hz左右的频率。想要更强的起音,可以增加5kHz。

通鼓EQ – 对于通鼓,你需要减少箱体感,增强低频冲击和起音。增加100Hz可以获得一些低频冲击,3-5kHz可以提升清晰度。削减中频可以去除箱体声,但要留下一些,这样通鼓才不会听起来空洞。

高位麦克风EQ:提升中高频和高频,同时减少低频的箱体感。如果近距离麦克风听起来都很棒,你可以用高通滤波器切掉500Hz以下的所有频率。

压缩

压缩是减少音频信号中最响和最静部分之间动态范围的过程。

压缩的目标是平衡信号中不需要的电平变化。对于鼓来说,这意味着把较响的击打降低到与较轻的击打一致,从而让鼓声整体更平衡。

压缩是一个相当复杂的工具,没有“万能”的压缩设置。但正确使用压缩可以帮助平滑鼓的形状,并控制动态。

阈值 – 在压缩鼓声时,我们通常希望整个鼓信号都被压缩。你需要将阈值设置得足够低,这样任何鼓信号都能触发它。

起音 – 几乎所有鼓的冲击力都在鼓声最初的几毫秒内,这就是“起音”。一个不错的起点是将起音设置为30毫秒,然后再进行调整。

释放 – 理想情况下,你希望释放足够快,这样压缩在下一个击打前就会关闭。一个不错的起点是200毫秒左右。

比率 – 比率决定了输出信号根据输入信号增加的程度。较低的比率会带来更多的冲击力,我建议你可以先尝试3:1或4:1的比率。

混响

它是现代录音中另一个必不可少的工具。混响无处不在,在音乐制作中,目标是为你的声音模拟一个自然的声学环境。

具体来说,数字混响插件模拟了真实声学空间的工作方式。它们被设计用来模拟反射、回声,以及高频和低频的衰减。

混响对于让鼓声充满活力、听起来有冲击力、真实且丰满非常重要。

用你的耳朵来获得混响的最佳平衡。即使你想要爆炸性的鼓声,也不要过度。混响的选择需要与歌曲的情感和整体混音相匹配。

混响主要有五种类型。用你的耳朵去尝试不同类型的混响,看看哪种最适合你的鼓声。

  • 房间
  • 大厅
  • 混响室
  • 弹簧
  • 板式

录鼓的其他配置方式

用 2 支麦克风录鼓可以用最少的设备获得不错的声音,但会牺牲一些清晰度和层次感。

不过,与使用全套鼓麦克风相比,只用几支麦克风录鼓更方便,也更省钱。

用 2 支麦克风录鼓通常需要一个底鼓麦克风,配合一个架在上方的麦克风。目标是通过这对麦克风捕捉到平衡、饱满的鼓组声音。

比如 Nine Inch Nails 的鼓手 Ilan Rubin,就展示了双麦克风配对的能力。他在视频中演示了这种技术。考虑到只用了 2 支麦克风,鼓声听起来非常棒。

关于如何录鼓的最后想法

无论你是在家学习录鼓还是租用录音棚,希望本指南能为你提供有价值的信息。用这些见解录制出优秀的鼓声吧。

我曾在专业录音棚和家里用本指南中列出的同样设备录制鼓。按照这些步骤并认真对待,你一定能收获出色的鼓声!

在这个过程中你会通过犯错学到和发现新东西。但别因此气馁或沮丧,因为这多少是不可避免的!如果你卡住了,有很多在线社区和论坛,里面有工程师和鼓手,凭我的经验,他们都很乐意帮忙。

在录鼓时,耐心真的很重要。在家录鼓是一项有价值且有成就感的技能。现在用电脑、音频接口、麦克风和一套鼓,录制和混音高质量鼓声比以往都容易。

这很有趣、有创意,也很有成就感。开始练习,设置好你的鼓和麦克风,在家录制出令人惊叹的鼓声吧。
录音愉快!

 

Gideon Waxman 是一位来自伦敦的鼓手和音乐教育者,拥有威斯敏斯特大学的音乐学士学位。你可以在 Drum Helper - 网络上最受欢迎的免费在线鼓手资源之一。

原始文章 - https://drumhelper.com/guides/recording-drums/

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