本主题将为你讲解
切分是指乐手把一个节拍分成更小、间隔均匀的部分。如果节拍是你用脚打拍子的主Pulse,切分就是Pulse内部的网格。
例如,在4/4拍中,你可以这样数四分音符的节拍:
1 2 3 4
如果你把每个节拍分成两等份,就得到了八分音符:
1 and 2 and 3 and 4 and
如果你把每个节拍分成四等份,就得到了十六分音符:
1 e and a 2 e and a 3 e and a 4 e and a
切分可以帮助你准确地把握节奏、配合节拍器、理解切分音以及与其他乐手合拍。
核心思维模型
可以把节奏想象成有层次的。Pulse是稳定的参考点,节拍是Pulse在拍号中的组织方式,切分则是节拍内部或之间更小的间隔。
节拍器敲击四分音符时,给你的是主节拍。你的任务通常是去感受每次敲击之间发生了什么。
在一个基础的4/4例子中,四分音符给你计数的节拍:1 2 3 4。八分音符把每个节拍分成两等份:1 and 2 and 3 and 4 and。十六分音符把每个节拍分成四等份:1 e and a 2 e and a。三连音把每个节拍分成三等份:1 trip let 2 trip let。
重要的不是单独的音符符号,而是节拍与其内部更小部分之间的关系。
你首先需要了解的关键词
节拍
节拍是小节中主要被计数的单位。在很多4/4节奏型中,乐手会数四个四分音符的节拍: 1 2 3 4.
Pulse
Pulse是音乐中持续流动的时间感。即使没有人演奏每一个节拍,你也能感受到Pulse的存在。
速度
速度是Pulse的快慢,通常以每分钟节拍数(BPM)来衡量。80 BPM表示每分钟有80个选定的节拍。它并不会自动告诉你音乐用的是八分音符、三连音还是十六分音符。
拍号
拍号是指节拍如何分组。例如,4/4拍是每四拍为一组,3/4拍是每三拍为一组。切分则发生在这些拍子内部。
节奏
节奏是实际的声音和静音的组合模式。一个节奏可能只用到切分网格的某些部分。例如,吉他扫弦可能会在1、第2拍的and,以及4上弹奏。
重音
重音是指某个音符被更有力地演奏或被强调。重音可以让同样的切分感受完全不同。比如,十六分音符如果在主拍上加重音(如1、2、3和4),听起来会和在弱拍部分(如e和a)加重音的十六分音符很不一样。
律动与感觉
律动是节奏如何形成有动力的音乐模式。感觉包括时值、重音、触感、发音和风格。细分是感觉的一部分,但不是全部。
音乐人是怎么数的
音乐人用数拍音节让每个节拍里的空间变得清晰。数法取决于节拍被如何分割。
| 细分 | 每拍的部分数 | 常见计数法 |
|---|---|---|
| 四分音符 | 1,即节拍本身 | 1 2 3 4 |
| 八分音符 | 2 | 1 and 2 and 3 and 4 and |
| 十六分音符 | 4 | 1 e and a 2 e and a |
| 三连音 | 3 | 1 trip let 2 trip let |
在4/4拍中,四分音符通常是参考节拍,而不是更小的细分。八分音符、十六分音符和三连音是将参考节拍进一步细分的常见方式。
数拍不仅仅是初学者的事。专业演奏者在视奏、录音对拍、慢速演奏或对齐复杂入场时,也会数拍或在心里感受细分。
在慢速节奏下,细分尤其重要。如果节拍器设在50 BPM,你只感受到四分音符,每次点击之间就会有很多空隙。数八分音符或十六分音符能帮助你把这些空隙分配得更均匀。
如何听出细分
要听出细分,注意组织节奏的最小、最稳定的层次。
在摇滚律动中,底鼓和军鼓可能勾勒出主节拍,而踩镲则演奏稳定的八分音符:1 and 2 and 3 and 4 and。踩镲让细分变得很明显。
在放克音乐中,鼓、吉他、贝斯和键盘都可能以十六分音符为参考,即使没有任何乐器演奏每一个十六分音符。吉他手可能会强调2的a,鼓手可能会在2 e and a周围加上鬼音,让律动听起来有切分感,但仍然依附在同一个网格上。
在三连音为基础的布鲁斯摇摆中,节拍被分为三部分,但通常强调第一和第三个三连音部分:1 trip let 2 trip let。这营造出一种不同于直八分音符的滚动感。
聆听时,问自己三个问题:
- 主脉冲在哪里?
- 每个节拍里似乎能塞进多少等分?
- 哪些部分是重音、演奏还是留空?
常见初学者错误
把节奏和细分混淆
节奏是节拍的速度。细分是指节拍被如何分割。一首70 BPM的歌曲如果有十六分音符的律动,听起来会比一首以四分音符为主、速度为120 BPM的歌曲更繁忙。
用音符名称计数而不是间隔
音符时值只有在节拍和拍号的关系中才有意义。八分音符通常意味着四分音符的一拍被平均分成两部分,但音乐的感觉取决于具体语境。
让切分音抢拍或拖拍
很多人能在1、2、3、4拍上踩准节拍器,但在两拍之间的音符却会抢拍。目标不仅仅是跟上节拍器,更要让每个节拍之间的空间均匀且有意识地安排。
以为所有八分音符感觉都一样
直八分音符把一拍分成两个相等的部分。摇摆八分音符则用灵活的长短节奏演奏,风格、速度和演奏者不同而变化。Shuffle与基于三连音的感觉有关,但swing并不总是严格的三连音比例。
忽略重音
切分是间距,重音是强调。如果你用十六分音符均匀演奏,但每拍都加重音,和在切分或类似克拉韦节奏上加重音,感觉会完全不同。
以为安静就没有切分
休止符依然在节奏格上。如果一个节奏在2拍的and上有休止,你仍然需要感受那个位置,尽管你没有演奏它。
练习路径
用这条路径从简单到进阶地建立切分能力。慢慢开始,确保你能轻松大声数出来。
- 把节拍器设为70 BPM。数四分音符: 1 2 3 4每个数字都拍一下。
- 保持同样的节拍。数八分音符:1 and 2 and 3 and 4 and。每个音节都拍一下。
- 保持同样的节拍。数十六分音符:1 e and a 2 e and a 3 e and a 4 e and a。轻轻且均匀地拍打。
- 回到八分音符。只拍and,节拍器依然在数字上。这可以训练你对切分音的把控。
- 回到十六分音符。拍打一小节e和a,然后拍打一小节数字。
- 数三连音:1 trip let 2 trip let 3 trip let 4 trip let。在这里,三个等分音符填满了原本两个八分音符的空间。均匀地拍打所有三个部分。
- 交替进行一小节八分音符、一小节三连音和一小节十六分音符,节拍器速度保持不变。
- 让节拍器更难一点,把节拍设置为原来的一半。如果你原本在70 BPM下每拍都听到节拍声,可以试着把节拍器调到35 BPM,自己感受缺失的拍子。
对于鼓手,可以在踩镲或叮叮镲上练习这个练习,同时在1和3拍踩简单的底鼓,2和4拍打军鼓。对于吉他手、贝斯手、钢琴手和制作人,可以尝试闷音或只弹一个音高,这样你就能专注于节奏的把控。
对于歌手和铜管乐手,先报数,然后在选定的音节上唱或吹短音符。好的切分不仅仅是打击乐的技能。