本月，我們有機會與伊利諾伊州立大學音樂教育榮譽退休教授 Kimberly McCord 交流。她專注於為有學習障礙的學生提供音樂教育。
「Pulse 是我使用過最完善的音樂輔助科技裝置之一。我曾將它用於失明的音樂家、患有腦性麻痺的音樂家，以及其他被診斷出特定學習障礙的人。」－Kimberly McCord
近年來，Kimberly 向教師和治療師示範了不同的裝置，包括 Soundbrenner Pulse，以協助身心障礙學生學習音樂。Kimberly 慷慨地分享了她在一般音樂教學方法及有學習障礙學生的音樂教育方面的研究，以及她親自使用Soundbrenner Pulse作為音樂輔助科技的經驗。
教導身心障礙音樂學生時，常見的挑戰有哪些？
我們希望每個人都能閱讀樂譜，並以相同的方式學習。很遺憾，傳統音樂教師所教授的許多內容，對所有學習者而言都難以接觸，包括需要透過合理調整和改編來接觸課程的身心障礙音樂家。
我對這個專業正在改變抱持希望。雖然現在有些教師開始接納融合教育，但我仍看到歐洲的音樂教學比美國更具彈性。
「傳統音樂教師所教導的許多內容，對所有學習者而言都難以取得，包括需要合理便利與調整措施才能接觸課程的身心障礙音樂家。」
告訴我們你曾如何使用 Soundbrenner Pulse 教授特殊教育與音樂
芬蘭赫爾辛基有一間名為 Resonaari 的音樂中心，開發了Figurenotes方法。Figurenotes 是一種透過色彩與形狀系統，教導身心障礙者閱讀改編樂譜，以及演奏改編搖滾樂團樂器的方法。我將這套方法帶到了美國，並開始在伊利諾伊州立大學教授由青少年、年長女性及身心障礙音樂家組成的搖滾樂團。在特殊教育與音樂教育系大學生的協助下，這套方法取得了極大的成功。
Michael 是一名身心障礙音樂家，同時有智能障礙與聽力障礙，但他非常熱衷於學習打鼓。我安排一名聾人教育專業學生與一名音樂教育專業學生合作，教導 Michael。
如你所想像的，他很難跟其他人以相同速度合拍演奏。學生們想盡各種辦法，從在他的肩膀上輕敲節拍，到在他面前演奏另一套鼓。他們甚至讓他脫鞋演奏，以便更清楚地感受低音的振動。直到他開始佩戴 Soundbrenner Pulse 之前，沒有任何方法奏效；而他一戴上後，立刻就開始與其他人完美合拍演奏。
「直到他開始佩戴 Soundbrenner Pulse 之前，沒有任何方法奏效；而他一戴上後，立刻就開始與其他人完美合拍演奏。」
您可以請您描述一下在課堂上如何使用 Soundbrenner Pulse 嗎？
我主要教授音樂教育系的大學生，也會在研討會上發表演講。例如，在討論輔助科技與失聰時，我經常播放 Michael 的影片。此外，我會把 Soundbrenner Pulse 傳給學生，讓他們親身體驗。
您從對身心障礙、音樂教育及 Soundbrenner Pulse 的研究中，獲得了哪些最重要的學習心得？
我們有一個稱為「輔助科技」的術語；如果該裝置主要是為音樂家開發的，有時我會稱之為「音樂輔助科技」（MAT）。
例如，Soundbrenner Pulse是一種音樂輔助裝置。它能以順暢的方式協助 Michael 使用課程內容，例如與他人一起打鼓。
Pulse 確實是我使用過最完善的音樂輔助科技裝置之一。例如，我曾將它用於失明的音樂家、腦性麻痺的音樂家，以及其他有特定學習障礙的人。因此，使用 MAT 能幫助我讓所有人都參與我們的學習內容。
你平常會用節拍器教學嗎？如果會，這樣有什麼好處？又有哪些挑戰？
我覺得聽到節拍器會干擾音樂性。不過，雖然我確實喜歡把它作為多感官工具（MAT），它讓一些有學習障礙的音樂家能夠和其他人一起演出。
我們和 Michael 及教師們一起使用 Soundbrenner Pulse 時，許多教師都覺得它會分散注意力。今年秋天我會帶一個新的團體，計畫在第一次排練時向教師們介紹它，希望他們能逐漸習慣。
你的學生對 Pulse 有什麼反應？
大致上，他們都對 Pulse 著迷。許多教育工作者買了 Pulse 給學生。此外，聾人教育的學生借用了我的 Pulse，在大學的課堂上介紹 Soundbrenner Pulse。再者，從事身心障礙學生音樂教育的人都給予非常正面的評價。總而言之，它確實幫助了一些身心障礙音樂家和其他人一起演奏音樂。
你覺得 Pulse 比傳統節拍器更有效嗎？
絕對是。傳統節拍器只能運用一種感官。然而，Pulse 能觸及多種感官或學習模式，這對有學習障礙學生的音樂教育很有效。
「對身心障礙者而言，它有助於觸及多種感官或學習模式。」
每個人都有一種主要的學習模式，可以是聽覺、視覺或動覺。總而言之，如果我們同時針對這三種學習模式進行教學，就能涵蓋比只採用其中一種更多的學生。
你認為最適合使用 Pulse 並以它進行教學的環境是什麼？
先進行一對一課程，之後再與其他人整合。
你對年輕教師及其學生的表現標準是什麼？
這些目標不如 Markku Kaikkonen 所稱的「燦爛笑容」重要，也就是某人全心投入創作音樂時流露出的純粹喜悅。我告訴年輕教師，要留意那燦爛的笑容。那會告訴你，你的教學或指導正在發揮作用。因此，如果音樂家面帶笑容，那麼你就已經達成所有能想到的目標。
「我告訴年輕教師，要留意那燦爛的笑容，而那會告訴你，你的教學或指導正在發揮作用。」
Kimberly McCord 是 音樂教育榮譽教授，任職於 伊利諾伊州立大學。她曾擔任國際音樂教育協會的理事，該組織隸屬於國際音樂理事會和聯合國教科文組織。此外，她還創立了全國音樂教育協會「特殊研究興趣小組：特殊需求兒童」，並擔任首任主席。目前，她也在康乃狄克州的布里奇波特大學和紐約大學任教。
