這代表什麼
4:3 複節奏是指四個均勻間隔的擊點，會在與三個均勻間隔的擊點相同的時間內發生。在本文中，請把 4:3 讀作四對三：4 音層會橫跨 3 音層的時間範圍。
如果 3 的那一邊是你的主要脈動，4 的那一邊就會形成不會落在每一拍上的交叉節奏。兩個層次會在下一個循環開始時再次重合。
各層如何對齊
理解 4:3 最簡單的方法，是把整個循環分成 12 個相等部分。12 可行，是因為 4 和 3 都能整除它。
在這 12 個小細分中，3 層每 4 個細分落下一次。4 層每 3 個細分落下一次。
| 層 | 12 等分循環中的細分位置 | 間距 |
|---|---|---|
| 3 層 | 1, 5, 9 | 每 4 個細分 |
| 4 層 | 1, 4, 7, 10 | 每 3 個細分 |
如果你在 3/4 拍中，而四分音符是 3 層，那麼 4 層可以感覺成橫跨整個小節的四個等距音符。用十六分音符數拍時，這四個擊點會落在1, 第 1 拍的 a, 第 2 拍的 and，以及第 3 拍的 e.
在那個 3/4 的例子中，完整的 4:3 循環長度是一個小節。兩個層次會在下一個1.
如何數或拍出來
先數三拍，每拍有四個十六分音符細分：
1 e and a 2 e and a 3 e and a
在數拍的數字上拍出 3 層：
1 e and a 2 e and a 3 e and a
接著在每第三個十六分音符細分上拍出 4 層：
1 e and a 2 e and a 3 e and a
先用寫下來的數拍來理解位置，接著回到對兩個獨立層次的感受：三個穩定脈動，以及四個均勻的交叉脈動。
它的感覺
4:3 感覺像是一個平順的四音形狀，橫跨在三拍的框架上。第一個擊點很穩定，因為兩個層次會對齊。中間的擊點會製造張力，因為它們落在主要拍點之間。當循環回到下一個強拍時，最後的解決會帶來滿足感。
與 3:4 相比，數學上使用的是同一個 12 等分網格，但感受上的參照會改變。在 4:3 中，你通常會把 3 層當作框架，並聽見四個等距擊點橫跨其上。在 3:4 中，你通常會把 4 層當作框架，並聽見三個等距擊點橫跨其上。
音樂人在哪裡使用它
音樂人會在鼓的律動、過門、即興、前衛搖滾與金屬、爵士樂句、當代古典音樂、電子音樂製作，以及手部打擊樂器中使用 4:3。鼓手可能會用腳保持 3 拍樂句，同時用手演奏四個均勻間隔的重音。吉他手或鋼琴手可能會在一個 3/4 小節中強調四個音，以創造向前推進的動感。
製作人可以透過在三拍循環上放置四個均勻間隔的 sample、和弦或濾波器重音來使用 4:3。如果律動仍然清楚，效果可能很細微；如果 4 層很大聲且重複出現，效果就會很戲劇化。
常見混淆
4:3 複節奏與 3:4 複節奏： 在本詞彙表中，4:3 是指四個均勻間隔的擊點覆蓋在三個脈動上。3:4 是指三個均勻間隔的擊點覆蓋在四個脈動上。它們使用相同的 12 等分網格，但感受上的參照會改變。
複節奏與多重拍號： 4:3 複節奏會把兩個層次放進同一個循環中，因此它們會在下一個強拍一起解決。多重拍號是指不同拍號同時進行，例如一個聲部是 4/4，另一個聲部是 3/4，而且小節線通常要過好幾個小節才會對齊。
複節奏與細分： 數 12 等分網格是一種細分工具。音樂效果來自於在那個網格中聽見兩種不同的分組：4 個等距擊點和 3 個等距擊點。
複節奏與速度變化： 速度不必改變。主要脈動可以保持穩定，同時 4 層創造出不同的內部速率。
用節拍器練習
- 將節拍器設定為舒服的速度，例如 60 bpm。讓每一下節拍聲成為 3 層的一拍。
- 把一個 3/4 小節數成1 e and a 2 e and a 3 e and a。只在1, 2，以及3.
- 保持節拍聲穩定，並拍出 4 層：1, 第 1 拍的 a, 第 2 拍的 and，以及第 3 拍的 e.
- 用腳敲 3 層，同時用手拍 4 層。確認兩者會在下一個1.
- 交換角色：拍出 3 層，並唸出 4 層。在 4 層的位置唸ta：1, a, and，以及e，如上方型態所示。
- 較難的版本：將節拍聲設定為每個 3 拍循環只在第一拍響。保持完整的 4:3 型態穩定，直到下一次節拍聲。
