Musikunterricht für Schüler mit Lernbehinderungen

Diesen Monat hatten wir die Gelegenheit, mit Kimberly McCord zu sprechen, einer emeritierten Professorin für Musikpädagogik an der Illinois State University, die sich auf Musikunterricht für Schüler:innen mit Lernbehinderungen spezialisiert hat.

In den letzten Jahren hat Kimberly verschiedene Geräte, darunter den Soundbrenner Pulse, Lehrkräften und Therapeut:innen vorgestellt, um Schüler:innen mit Behinderungen beim Musizieren zu unterstützen. Kimberly hat großzügig ihre Forschung zu allgemeinen Musikmethoden und Musikunterricht für Schüler:innen mit Lernbehinderung sowie ihre persönlichen Erfahrungen mit Soundbrenner Pulse als Musikassistenztechnologie mit uns geteilt.

1. Was sind die häufigsten Herausforderungen beim Unterrichten von Musikschülern mit Behinderungen?

Wir wollen, dass alle Noten lesen und auf die gleiche Weise lernen. Leider ist vieles von dem, was traditionelle Musiklehrkräfte vermitteln, für viele Lernende nicht zugänglich – auch nicht für Musiker mit Behinderungen, die Anpassungen und Hilfsmittel benötigen, um Zugang zum Lehrplan zu erhalten.

Ich bin zuversichtlich, dass sich der Beruf verändert. Obwohl einige Lehrkräfte jetzt Inklusion annehmen, sehe ich immer noch mehr Flexibilität im Musikunterricht in Europa als in den USA.

2. Erzähl uns von der Zeit, als du den Soundbrenner Pulse im Unterricht für Sonderpädagogik und Musik eingesetzt hast.

Ein Musikzentrum in Helsinki, Finnland, namens Resonaari, hat den Figurenotes-Ansatz entwickelt. Figurenotes ist eine Methode, Menschen mit Behinderungen das Lesen angepasster Musik und das Spielen angepasster Rockband-Instrumente mit einem farb-/formbasierten System beizubringen. Ich habe denselben Ansatz in die USA gebracht und angefangen, Rockbands mit Teenagern, älteren Frauen und Musikern mit Behinderungen an der Illinois State University zu unterrichten. Mit Unterstützung von Studierenden aus der Sonder- und Musikpädagogik wurde es unglaublich erfolgreich.

Michael ist einer der Musiker mit Behinderung, der sowohl geistig als auch hörbehindert ist, aber wirklich leidenschaftlich Schlagzeug lernen wollte. Ich habe einen Gehörlosenpädagogik-Studierenden mit einem Musikpädagogik-Studierenden zusammengebracht, um gemeinsam Michael zu unterrichten.

Wie du dir vorstellen kannst, war es für ihn sehr schwer, im Tempo mit den anderen zu spielen. Die Studierenden haben alles versucht: vom Taktklopfen auf seine Schultern, ein weiteres Schlagzeug-Set ihm gegenüber zu spielen, bis hin dazu, dass er barfuß spielt, um die Vibrationen des Basses besser zu spüren. Nichts hat funktioniert, bis er angefangen hat, den Soundbrenner Pulse zu tragen – und plötzlich hat er sofort im perfekten Timing mit den anderen gespielt.

3. Kannst du bitte beschreiben, wie du den Soundbrenner Pulse in deinem Unterricht einsetzt?

Ich unterrichte hauptsächlich Musikpädagogik-Studierende an der Universität. Außerdem halte ich Vorträge auf Konferenzen. Zum Beispiel zeige ich oft Videos von Michael, wenn ich über Assistive Technology und Gehörlosigkeit spreche. Zusätzlich gebe ich Soundbrenner Pulse-Geräte herum, damit die Studierenden sie ausprobieren können.

4. Was sind die wichtigsten Erkenntnisse, die du aus deiner Forschung zu Behinderungen, Musikpädagogik und dem Soundbrenner Pulse gewonnen hast?

Wir haben einen Begriff namens Assistive Technology, manchmal nenne ich es Music Assistive Technology (MAT), wenn das Gerät hauptsächlich für Musiker entwickelt wurde.

Zum Beispiel ist der Soundbrenner Pulse ein Hilfsgerät für Musiker. Er hilft Michael, den Lehrplan zu nutzen, zum Beispiel gemeinsam mit anderen Schlagzeug zu spielen – und das ganz nahtlos.

Der Pulse ist tatsächlich eines der perfektesten Hilfsmittel für Musiker, die ich je benutzt habe. Zum Beispiel habe ich ihn mit blinden Musikern, Musikern mit Zerebralparese und anderen mit bestimmten Lernbehinderungen verwendet. Dadurch hilft mir der Einsatz von MAT, alle Personen in das einzubeziehen, was wir lernen.

5. Unterrichtest du normalerweise mit einem Metronom? Wenn ja, was sind die Vorteile? Was sind die Herausforderungen?

Ich finde, ein Metronom zu hören, stört die Musikalität. Aber als MAT gefällt es mir. Es ermöglicht einigen Musikern mit Lernschwierigkeiten, gemeinsam mit anderen aufzutreten.

Als wir den Soundbrenner Pulse mit Michael und den Lehrern verwendet haben, fanden viele der Lehrer ihn ablenkend. Im Herbst habe ich eine neue Gruppe und plane, ihn den Lehrern gleich bei der ersten Probe vorzustellen und hoffe, dass sie sich daran gewöhnen.

6. Wie haben deine Schüler auf den Pulse reagiert?

Meistens sind sie fasziniert davon. Viele Pädagogen haben sie für ihre Schüler gekauft. Außerdem haben sich Studierende der Gehörlosenpädagogik meinen ausgeliehen, um ihn ihren Klassen an der Universität vorzustellen – den Soundbrenner Pulse. Auch Menschen in der Musikpädagogik für Schüler mit Behinderung waren sehr positiv. Letztendlich hilft es definitiv einigen Musikern mit Behinderung, gemeinsam mit anderen Musik zu machen.

7. Findest du, dass der Pulse effektiver ist als ein traditionelles Metronom?

Definitiv. Ein traditionelles Metronom spricht nur einen Sinn an. Pulse hingegen spricht mehrere Sinne oder Lernmodi an – das ist effektiv für die Musikausbildung von Schülern mit Lernschwierigkeiten.

Jede Person hat einen dominanten Lernstil, entweder auditiv, visuell oder kinästhetisch. Wenn wir also auf alle drei Lernmodi gleichzeitig eingehen, erreichen wir mehr Schüler als nur durch einen.

8. Was denkst du, ist die beste Umgebung, um mit dem Pulse zu arbeiten und zu unterrichten?

Zuerst Einzelunterricht und dann Integration mit anderen.

9. Was sind deine Leistungsmaßstäbe oder die Leistungsmaßstäbe deiner jungen Lehrer für ihre Schüler?

Diese Ziele sind zweitrangig gegenüber dem, was Markku Kaikkonen als das „große Lächeln“ bezeichnet – also das Zeichen reiner Freude, wenn jemand ganz in der Musik aufgeht. Ich sage meinen jungen Lehrern, sie sollen auf das große Lächeln achten. Das zeigt dir, dass dein Unterricht oder Coaching funktioniert. Wenn Musiker also lächeln, hast du jedes Ziel erreicht, das dir einfällt.

Kimberly McCord ist emeritierte Professorin für Musikpädagogik an der Illinois State University. Sie war Vorstandsmitglied der International Society for Music Education, einer Organisation, die dem International Music Council und der UNESCO angeschlossen ist. Außerdem hat sie die National Association for Music Education Special Research Interest Group on Children with Exceptionalities gegründet und war deren erste Vorsitzende. Zusätzlich unterrichtet sie derzeit an der University of Bridgeport in Connecticut und an der New York University.