Ja, das Internet kann uns technisch gesehen sagen, in welchem Takt ein Song geschrieben ist. Aber ist es nicht viel befriedigender, es selbst herauszufinden? Hier ist unser Leitfaden, wie du Taktarten erkennst. So kannst du vom Googeln der Antwort zum Diskutieren auf Reddit aufsteigen.
Taktarten sagen uns nicht nur, wie viele Schläge in einen Takt passen. Viel wichtiger ist, dass sie angeben, wie sich die Musik anfühlen soll. Nach dieser Logik können wir uns auf unser Gehör und das Gefühl der Musik verlassen, um die Taktart eines Stücks zu bestimmen.
Hier ist eine Schritt-für-Schritt-Anleitung, wie du eine Taktart erkennst – mit Beispielen. Lass uns „We Are the Champions“ anhören.
1. Das große Ganze: Fühle den Pulse
Wo sind die starken Schläge? Du musst noch nicht an Zahlen denken oder zählen. Bewege einfach deinen Körper zur Musik.
Hör im Allgemeinen auf Bass, Kick und Snare. Hinweise findest du vielleicht auch in der Melodie oder in den Worten durch betonte und unbetonte Silben. Manchmal spürst du den Beat mitten in einer Note – das ist ein Zeichen für Synkopen.
No time for lo-sers, cuz
We are the Cham-pions
2. Lücken füllen: Fühle die Unterteilungen
Wenn du die starken Schläge gespürt hast, höre darauf, was dazwischen passiert. Die häufigsten Unterteilungen sind zwei und drei. Denk daran: Swing-Rhythmen werden in drei unterteilt, aber die zweite Unterteilung ist oft stumm.
Im Refrain von „We Are the Champions“ kannst du, wenn du auf das Klavier und das Hi-Hat hörst, drei Unterteilungen in jedem Pulse erkennen.
Auch im Text hörst du drei Silben pro Pulse in der Strophe:
I’ve paid my dues,
Time af-ter time...
Freddie Mercury spielt ein wenig mit dem Timing, aber wenn er es gerade singen würde, würde der Beat genau hier liegen.
Du kannst dich immer wieder mit deinem Körper abstimmen. Nickst du gleichmäßig auf und ab, in Zweiergruppen? Oder bewegst du dich von Seite zu Seite, schwingend und wiegend, in Dreiergruppen?
Für weitere Hinweise höre auf die Melodie, das Hi-Hat oder andere Instrumente.
Gute Nachrichten: Wenn du weißt, wie der Beat unterteilt ist, bist du schon halb am Ziel, die Taktart zu bestimmen.
- Ein Beat, der in zwei unterteilt ist, ist im einfachen Takt, also ist der Pulse entweder eine Viertelnote oder eine halbe Note, was bedeutet, dass die untere Zahl 2 oder 4 ist.
- Ein Beat, der in drei unterteilt ist, ist im zusammengesetzten Takt, also ist jeder Pulse eine punktierte Viertelnote, was bedeutet, dass die untere Zahl 8 ist.
3. Feintuning: Fühle das Zählen
Jetzt ist es Zeit, die starken Schläge, also den Pulse, genauer zu betrachten und zu hören, welche davon stärker sind. Die Hierarchie der Schläge ist wie folgt:
Im Zweitakt mit zwei starken Schlägen: STARK – schwach.
Im Dreitakt mit drei starken Schlägen: STARK – schwach – schwach.
Im Viertakt mit vier starken Schlägen: STARK – schwach – weniger STARK – schwach.
Diese Hierarchie der Schläge unterscheidet auch 6/8, das ein Zweitakt ist, von einem schnellen 3/4, das ein Dreitakt ist. Wie wir in diesem Artikel erwähnen, kann der Unterschied knifflig werden, wenn sich eine zusammengesetzte Unterteilung „EINS-und-a“ wie ein Dreitakt „STARK-schwach-schwach“ anfühlt – oder umgekehrt. Der Schlüssel ist herauszufinden, ob der Pulse „EINS-und-a ZWEI-und-a“ in die Zweitakt-Hierarchie „STARK-und-a schwach-und-a“ passt oder ob es keine solche Unterscheidung gibt: „STARK-schwach-schwach STARK-schwach-schwach“ oder „EINS-zwei-drei EINS-zwei-drei“.
Wenn die stärkeren Schläge nicht sofort auffallen, besonders wenn du zwischen Zweitakt wie 2/4 und Viertakt wie 4/4 unterscheiden willst, kannst du nach weiteren Hinweisen suchen.
- In Pop- und Rockmusik höre auf den Backbeat. Wenn der Song im einfachen Viertakt ist, liegt der Backbeat, meist auf der Snare gespielt, auf den Schlägen 2 und 4. Drum-Fills passieren oft über dem vierten Schlag und führen zum stärksten Schlag auf der 1.
- Mit Drum-Fills hängt auch das Phrasieren zusammen. Wo endet die musikalische Idee? Die musikalische Idee kann in der Melodie oder der Harmonie liegen.
Beispiel: Beethovens „Mondscheinsonate“
Schau dir zum Beispiel die Takte 6–10 von Beethovens „Mondscheinsonate“ an.
Wie die Taktstriche zeigen, steht dieses Stück in 12/8. Aber selbst wenn wir die Taktstriche ignorieren, gibt es mehrere Hinweise darauf, dass das Stück in 12/8 steht.
- Im ersten Takt bleibt die Harmonie für vier Gruppen von Achtelnoten gleich, in G#7.
- Die Melodie, also die oberste Linie im Violinschlüssel, nimmt eine viertaktige Phrase ein – eine gängige Phrasenlänge in der westlichen Musik. Die andere übliche Phrasenlänge ist zwei Takte. Wäre das Stück in 6/8, würde die Melodie acht Takte dauern.
- Der punktierte Rhythmus auf dem vierten Schlag des ersten Takts signalisiert einen Auftakt zum Downbeat, ähnlich wie ein Drum-Fill.
Zurück zu „We Are the Champions“
Kehren wir zurück zu „We Are the Champions“, wo die stärkeren Pulse jetzt fett markiert sind:
No time for lo-sers, cuz
We are the Cham-pions
Ein paar Dinge machen diese Schläge stärker als die anderen: die Gitarrenanschläge, Crashbecken und harmonische Wechsel an diesen Stellen.
Wir können den Dreitakt ausschließen, weil diese Pulse ein STARK-schwach-STARK-schwach-Muster haben. Jetzt müssen wir nur noch herausfinden, ob der dritte Schlag weniger stark ist als der erste.
Versuch mal, das mit weniger Betonung auf dem dritten Schlag zu singen. Fühlt sich komisch an, oder? Besonders wenn wir We are the Champions singen, ergibt der Song keinen Sinn, wenn wir „Champ“ in „Champions“ nicht betonen. Stattdessen kommt man mit einem Zweiergefühl, mit einem pendelnden Swing, richtig in den Flow des Songs.
Mit deinen Ohren hast du also herausgefunden, dass dieser Song im zusammengesetzten Takt und im Zweitakt steht – also ist die Taktart 6/8.
Denk einfach daran: Letztlich hängt die Taktart davon ab, wie sich die Musik in Rhythmus und Phrasierung anfühlt. Natürlich wirst du beim Spielen und Interpretieren der Musik selbst entscheiden, wie sie sich anfühlen soll. Aber es schadet nie, sich von der Taktart inspirieren zu lassen.
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