Mark Lettieri von Snarky Puppy: Interview mit dem GRAMMY-prämierten Gitarristen

Unsere Freunde vom In Time Podcast, Ameer Khan & Joe Marlow, sprechen über den kreativen Prozess, Techniken und die Kultur in der Musikproduktion. Sie haben den Blog von Soundbrenner mit schriftlichen Fassungen ihrer aufschlussreichen Gesprächsrunden mit angesehenen Musikern wie Mark Holcomb, Adam Neely und DOMi & JD Beck bereichert.

Lerne Mark Lettieri kennen

In dieser Folge war Mark Lettieri, bekannt durch seine Arbeit mit der Jazzgruppe Snarky Puppy, zu Gast bei den In Time-Moderatoren. Er ist Gitarrist, Komponist, Musikproduzent und Lehrer aus Fort Worth, Texas. Mark ist auch für seine Zusammenarbeit mit The Fearless Flyers, Cory Wong, Joe Dart und Erykah Badu bekannt. Sogar mit Komikern wie Dave Chappelle hat er schon gearbeitet.

Zu seinen jüngsten Aufnahmen gehören Stücke von David Crosby, 50 Cent, Snoop Dogg, Eminem, Adam Levine, Kirk Franklin, Fred Hammond, Tori Kelly, Ledisi, Tamela Mann, Eric Roberson, Lecrae, Lupe Fiasco, Keyshia Cole und Xzibit sowie zahlreiche Radio- und Fernsehmelodien.

Wir haben unser Gespräch locker begonnen und über die Musik gesprochen, die wir gerade hören, Mark Lettieris Arbeit mit Snarky Puppy, wie der Stillstand lief (die Folge wurde im April 2020 aufgenommen) und die Gedanken hinter dem Liederschreiben. Im Laufe des Gesprächs sind wir immer tiefer in musikalische Themen eingetaucht.

Finde deinen Klang

Zum Thema, wie man als Musiker seinen eigenen Klang findet, teilte Mark diese Einsicht:

„Nun, ich versuche immer noch, das ganz herauszufinden. Ich höre auf jeden Fall viele meiner Einflüsse in meinem eigenen Spiel und beim Schreiben. Ich denke, es kommt darauf an, ehrlich zu sich selbst zu bleiben.“

„Du musst dir die Frage stellen: ‚Was ich gerade mache. Das Spielen, das Schreiben ... steckt da genug von mir drin und nicht nur von jemand anderem?‘“

Philosophie des Liederschreibens

Die Philosophie des Liederschreibens ist von Musiker zu Musiker verschieden. Mark Lettieri gab Einblick in seine Herangehensweise, seinen Wunsch nach Eigenständigkeit und was ihn an der Musik anderer Menschen fasziniert.

Er betonte eine Übungshaltung, die deine Inspiration widerspiegelt, ohne sie vollständig nachzuahmen. Er bemerkte:

„Das andere bei mir ist, ich habe gemerkt ... immer wenn ich Teile, Soli oder was auch immer abgeschrieben habe. Ich habe vielleicht etwas Ton für Ton gelernt und es dann wieder vergessen. Dann habe ich einfach mein eigenes Ding gemacht.“

„Du hast es aufgenommen, du hast das Wichtige daraus aufgesogen, dann lässt du es los.“

Das unterstreicht die Idee, dass Mark Lettieris Einfluss eher im Unterbewusstsein wirken sollte als im Vordergrund. Dein eigenes Spiel sollte im Mittelpunkt stehen und dabei Feinheiten von den Musikern aufnehmen, die dich inspirieren.

Mark ließ uns mit einem letzten Gedanken zurück, bevor er sich sein Frühstücksspeck schmecken ließ:

„Hier ist eine gute Frage: Wenn dich dein Lieblingsgitarrist morgen bitten würde, mit ihm zu spielen – könntest du mit ihm musizieren und dich austauschen, ohne wie er zu klingen?“

Viele Musiker träumen davon, mit ihren Vorbildern zu spielen, aber es ist wichtig, sich zu fragen, ob wir musikalisch mit ihnen in Austausch treten können, ohne wie eine Kopie zu klingen.

Danke, dass du diesen Auszug aus der Folge gelesen hast. Mark Lettieri ist im Grunde unser Ausgangspunkt für die Podcast-Staffel. Er hat uns sehr geholfen, indem er spontan auf eine Instagram-Nachricht von uns geantwortet hat.

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